14 TÄRKEÄTÄ ECUADORIN MAALAREITA JA HEIDÄN PERINTÖÄÄN - TAIDE - 2025

Ecuadorin maalarit ovat tärkeä lenkki kansallisen kulttuurin ansiosta suuren perinnön kuvallisia. Kaikilla barokin edustajillaan kuten Manuel Samaniegolla ja uusfiguuristien, kuten Oswaldo Viterin edustajilla, on ollut tärkeä merkitys Ecuadorin taiteessa.

On huomattava, että siirtomaakaudella kehitettiin Quito-koulu, joka saavutti suuren arvostuksen 17.-18. Vuosisadalla. Sellainen oli sen kuuluisuus, että kuningas Carlos III vakuutti, että tällä koulussa ei ole mitään kateutta italialaiselle Michelangelolle.

Myöhemmin hän asui Fray Jodoco Ricken vaikutelmassa renessanssin aikana ja 1800-luvun lopulla alkuperäiskansojen liikkeet herättivät.

1900-luvulla tuli esiin tärkeitä maalareita, jotka vastustivat olemista osaksi nykyistä sosiaalista realismia, joka tuomitsi alkuperäiskansojen elinolot ja yritti omaksua uusia malleja ulkomailta.

14 erittäin merkittävää Ecuadorin maalaria

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín oli alkuperäiskansojen isän ja mestizo-äidin poika. Vastoin tahtoaan hän ilmoittautui Kuvataidekouluun Quitossa perustamalla itsensä maalari ja kuvanveistäjäksi.

Uransa alusta lähtien hänen työnsä osoitti merkkejä yhteiskunnallisesta mielenosoituksesta, mikä sai hänet etääntymään koulusta.

Ekspressionistisessa tyylissä hänen kankaansa esittivät epäoikeudenmukaisuudet ja tuskan, joita ihmiskunta kohtasi 1900-luvulla, etenkin kahden maailmansodan aikana.

2- Camilo Egas

Hän syntyi Quitossa noin 1889. Hän oli osa alkuperäiskansojen liikettä ja yhdisti kostumbristamaalauksen muiden nykytaiteen virtausten kanssa.

Hänen tuottelias työnsä tämän sekoituksen ulkopuolella ja kriitikot pitävät häntä sosiaalisen realismin, surrealismin, uuskubismin ja abstraktin ekspressionismin edustajana.

Hänet tunnustettiin vaikuttavista seinämaalauksistaan, kuten hän teki New Yorkin maailmanmessuille vuonna 1939.

3- Gonzalo Endara Crow

Hänen työnsä edustaa esteettisesti Andien kulttuuria ja sen ihmisiä. Tunnustetuin teoksensa on El Tren Volador. Juna yhdessä kellojen, pallojen tai sateen kanssa on ylivalotettu elementtejä maisemissa tai kaupungeissa, jotka vahvistavat surrealistisen tyylin.

Kuvanveistäjänä Endara Crow loi El Choclo- ja El Colibrí -monumentit, jotka edustavat Ecuadorin Sierran luonnon kauneutta ja maataloutta.

4- Bolívar Mena Franco

Hän syntyi Ibarrassa vuonna 1913 ja edusti sosiaalista realismia. Koko uransa ajan hän pyrki saavuttamaan henkilökohtaisen tyylin kieltäytymällä osallistumasta alkuperäiskansojen liikkeeseen. Tämä aikomus sai hänestä tulla uuspressionistinen taiteilija.

Hän maalasi kasvot, kädet pitkänomaisilla sormilla ja naisen ruumiin painottaen kapeita vyötäröjä ja anteliaita lantioita.

5- Humberto Moré

Hän syntyi vuonna 1929 Esmeraldan kaupungissa. Hän oli maalari, kuvanveistäjä ja seinämaalaja ja tuli tunnetuksi nimellä Lalot Rivadeneira Plata.

Hän sai palkinnon Salón de Juliossa Guayaquilissa vuonna 1962 postkupistisen tyylinsä ansiosta. Ennen kuin hän kokeili ekspressionismia ja hänellä oli tietty taipumus geometrisointiin, missä hän heräsi värin käyttöön voimakkaasti punaisella ja sinisellä.

6- Diogenes Paredes

Parego syntyi Tulcánissa vuonna 1910 ja tunnetaan nimellä "aboriginaalimaalari". Hän ymmärsi taiteen massojen ilmaisuna ja taisteli saadakseen siitä todellisuutta.

Hän oli pakkomielle ajatuksesta auttaa suojaamattomia ja dokumentoida heitä erilaisissa arjen tilanteissa. Hänen työnsä on kehitetty sosiaaliseen realismiin.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Koska ne tunnetaan nimellä "käsien maalari", koska ne esiintyvät aina hänen maalauksissaan, hän erottuu itseään ilmaisemalla teoksissaan alkuperäiskansoihin kohdistuvia kipuja ja väärinkäytöksiä koskevia poliittisia ja sosiaalisia ideoita.

Hänen työnsä syytetään voimakkaasta surun ja toivottomuuden tunteesta, joka on sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden tuote.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri syntyi Ambatossa, Tungurahuan maakunnassa vuonna 1931. Hänen teoksessaan käytetään erilaisia ​​tekniikoita, kuten piirtämistä, kaiverrusta ja mosaiikkia, ja hän oli tunnustettu neo-figuratiivinen maalari 60-luvun vuosikymmenellä, 1900-luvulla.

Hänen rag-nukeilla ja romumateriaalilla tehdyt veistoskokoonpanot menestyivät 1970-luvulla.

9 - Victor Mideros

Eräänlainen kulttuurinen synkretismi on sitä, mitä voidaan nähdä Ibarrassa vuonna 1888 syntyneen Víctor Miderosin teoksessa.

Uskonnolliset ja esoteeriset hahmot korvataan toisinaan alkuperäiskansallisilla siluetteilla. Joka tapauksessa sen edustaminen oli perinteistä.

Huolimatta matkoistaan ​​Eurooppaan 1900-luvun alussa, hän ei onnistunut vaikuttamaan impressionismiin, vaan kiinnostui sen sijaan symbolismista ja mystisestä maalauksesta.

10- Enrique Tábara Zerna

Vuonna 1930 Guayaquilissa syntynyt Tábara on vakiinnuttanut asemansa kokeilutaiteilijana.

Hänen Ecuadorin juuret esiintyvät toistuvasti hänen teoksissaan, jotka aluksi ilmenevät ihmisen alaraajoissa ja myöhemmin luonnon kautta.

11- Edgar Balseca Toral

Tämä realistinen ja surrealistinen maalari syntyi vuonna 1942. Hänen rakkautensa härkäihin heijastuu kymmenissä muovi- ja veistoksellisissa teoksissa.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida syntyi Ibarrassa vuonna 1928. Almeidassa Almeida teki maisemointia; myöhemmin ja viiden vuoden ajan hän kehitti niin sanottua "porttien aikakautta", koska hän maalasi kongressien ja maaseudun talojen julkisivut.

Myöhemmin hän seurasi informaalisuuden trendiä lisäämällä teoksiinsa erilaisia ​​ulkoisia elementtejä; ja perusti lopulta vanguard-liikkeen VAN.

13- Antonio Salas Avilés

Hän asui välillä 18–1900-luvulla, Ecuadorin itsenäisyyskaudella. Perinteisen perinteen perusteella hän esittelee teoksissaan uskonnollisia kuvia, muotokuvia ja arjen tilanteita. Kolonialaisen aikakauden mystiikka ja luonnonmaisemat toistuvat hänen työssään.

Kohteessa vuotta 1810 häntä pidettiin Ecuadorin tärkeimpänä maalaritaidena ja hänellä oli suuri vaikutus taiteen löytämisen aloittajiin.

14- Leonardo Tejada

Hän syntyi Latacungan kaupungissa vuonna 1908. Hän kehitti työtään tekniikoilla, kuten vesiväri, öljy ja kaiverrus.

Kahdella ensimmäisellä tekniikalla hän edusti sosiaalisia teemoja ja kaiverrusta käytettiin puuhun alkuperäiskansojen kansanperinteen piirteiden edustamiseen. 70-luvulta lähtien hän sisällytti kierrätettäviä materiaaleja teoksiinsa.

Viitteet

1. Bargellini, C. (2016). Taidemaalaus maalaustyönä siirtomaa Quitossa / Maalaustaide siirtomaa-Quitossa ed. kirjoittanut Suzanne L. Stratton-Pruitt. The Catholic Historical Review, 102 (2), sivut: 438-439.
2. Otero, M. (2011). Guayasamínin maalausten avoimet suonet (väitöskirja) s. 23-30.
3. Pérez, MT (1987). Intialainen 1920-luvun maalauksessa Ecuadorin maalari Camilo Egas (väitöskirja, Teksasin yliopisto, Austin). ss: 45 - 47.
4. Pérez, T. (1995). Ecuadorin taiteen suosittu alkuperäiskansojen lukumäärä vuosisadan ensimmäisellä neljänneksellä: Camilo Egas (1915-1923). Ecuadorin akateeminen ja suosittu taide, 143-164.
5. Navarro, JG (1925). Taide Ecuadorissa. Sonni. Pan Am. Union, 59, 800. ss.: 342-345.