MIKÄ ON TAITEEN ALKUPERÄ? - HISTORIA - 2026

Alkuperä tekniikan näkyy paleoliittisen aikana; Vaikka sanotaan, että erityisesti ylä-paleoliittisessa luolissa olevat maalaukset ja luonnokset antavat viitteitä siitä, että taiteen alkuperä syntyy ala-paleoliittisella alueella.

Sanan art merkitys voidaan johtaa tuotteeseen (pala, maalaus) tai toimintaan (esimerkiksi näytelmä), jonka tarkoituksena on kommunikoida tai ilmaista jotain erityisesti. Tunteet ovat taiteilijoiden inspiraation hampaita usein.

On syytä selventää, että käsite siitä, mitä taiteena pidetään, on vaihdellut ajan ja maantieteellisen alueen mukaan ja että sitä voidaan myös tulkita monin eri tavoin.

Esihistoriassa, joka on taiteen syntymäkausi, teorioiden oletuksena on, että taiteen päätarkoitus oli uskonnollinen (uskomukset ja henkiset ilmenemismuodot), jota seurasi myöhemmin esteettinen (aikomus koristaa).

Taiden alkuperä: esihistoria

Menneisyyden taiteen ymmärtämiseksi on välttämätöntä turvautua kyseisen ajan manipuloitaviin kappaleisiin ja esineisiin (joita kutsutaan myös siirrettäväksi taiteeksi), koska kaikenlainen toimintaan liittyvä taide (esimerkiksi tanssit) on täysin saavuttamaton.

Paleoliittinen taide: Mas d'Azilin luolasta (Pyreneet, Ranska) Saint-Germain-en-Laye -museosta luovuttavan hevosen pää.

On myös mahdollista luottaa seinätaiteeseen (tunnetaan nimellä kivitaide), koska luolien maalaukset ovat säilyneet ajan myötä, ja tiedetään hyvin, että ne olivat tuolloin ihmisen turvapaikka.

Altamiran biisonit, Cantabria, Espanja. Rameessos (oma työ), Wikimedia Commonsin kautta

Taiden alkuperä johtuu Euroopasta, pääasiassa Espanjan ja Ranskan alueilla; Lisäksi käytännössä kaikki esihistorialliset taiteet voidaan pelkistää tälle maantieteelliselle alueelle.

Paleoliittinen taide ranskalais-espanjalaisella alueella Vincent Mourre ja José-Manuel Benito, Wikimedia Commonsin kautta

Viimeisen jääkauden lopulla kuitenkin paljon taiteellista materiaalia alueelta katosi tuntemattomista syistä.

Tuolloin näyttää siltä, ​​että uudella ajanjaksolla (holoseenikausi) tapahtuu synkronoidusti maailman jokaisessa nurkassa.

Luolamaalausta tapahtuu molemmissa luolissa Argentiinassa ja Australiassa; eli käytäntö oli levinnyt ympäri maailmaa.

Vaikutelmat Cuevas de las Manos -kadulla Pinturas-joella Santa Cruzin maakunnassa Argentiinassa. Mariano (oma työ), Wikimedia Commonsin kautta

Pääaiheet

Esihistoriallisella taiteella oli melkein täysin edustavaa tai esittävää kuvaa. Vaikka idealisointeja ja vääristymiä oli, veistetyssä tai maalatussa taiteessa esiintyneet esineet tai elävät olennot olivat tunnistettavissa. Abstraktia taidetta ei ollut paljon.

Yleisin oli nähdä eläinten esitykset, joita seurasivat ihmiset; ja toisinaan hybridejä voitiin nähdä näiden välillä (varmuudella, ne olivat jumaluuksiin liittyviä esityksiä).

Relief: Kaloja Gorge d'Enfer -luolosta (Ranska). Lähettäjä José-Manuel Benito (oma työ), Wikimedia Commonsin kautta

Oli myös joitain arvoituksellisia symboleja ja merkkejä, mutta ne olivat tunnistettavissa, kuten sukupuolielimet.

Naisurut: vulva-muotoinen symboli, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Pariisi. Lähettäjä Calame (oma työ), Wikimedia Commonsin kautta

Abstraktista taiteesta nämä piirustukset tunnettiin nimellä Ideomorphs.

Claviform-tyyppiset ideomorfit paneelinumero 58, La Pasiegan luolan galleriasta B (toinen pyhäkkö) Castillo-vuorella, Puente Viesgo (Cantabria, Espanja)

Taidetekniikat seinillä, kivillä ja luilla

Luolassa maalaamiseen käytettiin pääasiassa käsiä (ja joskus suu maalien sylkemiseen), vaikka työkaluina käytettiin myös oksia, kauniita eläimiä ja kasviskuitua.

Maali ja sen värit koostuivat mineraali- ja orgaanisista pigmenteistä hartsin (tai rasvan) ohella.

Kaiverrusta (hienoja viiltoja) ja helpotusta (syviä viiltoja) kiinteille pinnoille (kivet ja luut) käytettiin työkaluna burinia, joka oli pieni kivistä tehty työkalu ja jolla oli noina aikoina taltan rooli.

Kaiverrus näyttää varhaisilla paleoliittisina aikoina vastaavana piirtämistä maalaukseen, mutta helpotus näkyy vasta sen lopussa.

Paleoliittiset venukset

Paleoliittiset venukset ovat naishahmoja ja kooltaan pieniä (korkeintaan ne saavuttivat kymmenen tuumaa pitkät). Valmistusta varten materiaalit, kuten:

• Kivi
• Norsunluu
• Puu
• luu
• Terrakotta
• Eläinten sarvet

Tähän päivään mennessä on löydetty useita tyyppejä Venuksen näytteitä, vaikka niillä on joitain yhteisiä piirteitä, kuten:

• Erittäin suuret sukupuolielimet.
• Pienet aseet ja jalat.
• Heillä ei ole määritettyä kasvoja (tai yksinkertaisesti sitä ei ole).

Lespuguen Venus. Lähettäjä José-Manuel Benito (oma työ), Wikimedia Commonsin kautta

Nämä patsaat kuuluvat siirrettävän taiteen ryhmään, ja se on paleoliittisen taiteen suosituin tyyppi. Palaoliittisia venuseja on löydetty paitsi Ranskan ja Espanjan alueelta myös alueilta, kuten Italia ja Siperia.

Taiden alkuperästä nykypäivään

Taide on muuttunut ja monipuolistunut ajan myötä planeetan jokaisessa nurkassa, koska se on alkanut esihistoriasta. Muutamia esimerkkejä esihistoriallisesta taiteesta:

Kreikkalainen taide

Veistoksessa oleva ihmiskehon luku ja arkkitehtuurin temppelit erottuivat.

Kreikan temppelin rauniot auringonvalossa (Sisilia). Lähettäjä miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/) Wikimedia Commonsin kautta

Roomalainen taide

Roomalaisella taiteella on suuri vaikutus kreikkalaisesta taiteesta ja se saavutti Imperiumin ansiosta monien Euroopan mantereiden kulmat.

Hercules - Katso kirjoittajan sivu Wikimedia Commonsin kautta

Taide renessanssissa

Perspektiivin suhteen syntyy uusia esitysmalleja. Renessanssia pidetään Euroopassa suuren kulttuurin loiston ajankohtana.

Venuksen syntymä (1485), kirjoittanut Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, Wikimedia Commonsin kautta

Esikolumbialainen taide

Taide (muun muassa arkkitehtuuri, veistos, maalaus) kehitettiin sivilisaatioiden keskuudessa, jotka asuttivat Amerikan mantereen ennen eurooppalaisten saapumista.

Kuoleman levy. Katso kirjoittajan sivu Wikimedia Commonsin kautta

Nykytaite (vuodesta 1800 jKr tänään)

Taiden evoluutio muuttuu eksponentiaaliseksi. Eri tekniikoita, tulkintoja ja tyylejä esiintyy ja niitä kehitetään jatkuvasti.

Matkustaja sumumeren edessä (1818), kirjoittanut Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, Wikimedia Commonsin kautta

Viitteet

1. Jenkins, Henry. (2002). Suosittu kulttuurin politiikka ja nautinnot. Pohjois-Carolina, Yhdysvallat: Duke University Press.
2. Kunnia, Hugh ja Fleming, John. (2002). Taiden maailmanhistoria. Madrid, Espanja: Akal.
3. Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). Taidehistoria. Madrid Barcelona: Lukijakierroksen keskustelu.
4. Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). Estetiikka: historia ja perusta. Madrid: Puheenjohtaja.
5. Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). Taidehistoria. Madrid: Anaya.