SYNTEETTINEN KUBISMI: OMINAISUUDET, TAITEILIJAT JA TEOKSET - TAIDE - 2024

Synteettinen kubismi on toinen suuntausta oli kuutiopulmia syntynyt vuonna 1907, tunnettu siitä, että korkea elävyys värit, toisin kuin analyyttinen kubismi.

Yleisesti ottaen kubismina linjoissa oli eri tasojen superpositio yhdessä tasossa, samoin kuin painotus geometriseen kuvaan. Lisäksi oli olemassa eräänlainen näkökulman poistaminen.

Lähde: pixabay.com

Suurena liikkeenä kubismi oli yksi 19-luvun ns. "Ismeistä". Siihen osallistuivat tärkeät hahmot, kuten Pablo Picasso ja Juan Gris. Tässä suuntauksessa on linja, joka johtaa lopulta abstraktionismiin.

alkuperä

Kubismi on ymmärrettävä murtumisen liikkeeksi. Tämä tarkoittaa, että esteettinen linja, joka vallitsi ennen hänen saapumistaan, oli pääosin renessanssia. Samoin aikaisempi tavaramerkki oli kuviollista, joten todellisuuden koordinaatteja ei muutettu.

Tästä huolimatta kubismia edeltäneet liikkeet, kuten impresionismi, jo osoittivat valon erilaista tulkintaa. Jopa ns. Uusimpressionismi keskittyi tiettyyn painotukseen geometrisissä hahmoissa, joka oli tunnusomaista kubismille. Signac- ja Seurat-tapaukset menevät tähän suuntaan.

Itse asiassa niin sanotussa postimpressionismissa Paul Cézannen oma linja antoi viitteitä edustettujen esineiden yksinkertaistamisesta. Tämä oli menossa kubismiin.

Afrikka, Lähi- ja Kaukoitä

Lännen kosketus Afrikan, Lähi-idän ja Kaukoidän kulttuurien kanssa toi mukanaan eksoottisuuden esiintymisen länsimaisissa esteettisissä kokemuksissa. Tämä näkyi selvästi jo 1800-luvun symbolismissa.

Kuitenkin eräät Afrikan mantereelle tyypilliset tyylit määrittivät painokkaimmin kubismiin liittymisen. Tämä vaikutus, kuten Iberian veistos, oli avain tässä liikkeessä.

Toinen elementti, joka vaikutti hänen saapumiseensa, oli valokuvauksen löytäminen ilmaisuvälinä. Tämä antoi maalaukselle mahdollisuuden tutkia vapaasti muita tapoja, joita ei välttämättä rajoitettu todellisuuteen sellaisena kuin se on.

Psykoanalyysi ja suhteellisuusteoria

Tämän liikkeen esiintymiseen johtaneet lisäasiat liittyivät 1900-luvun alun löytöihin. Nämä olivat psykoanalyysi ja suhteellisuusteoria uudella ja erilaisella tavalla maailman näkemisessä. Nämä vaikuttivat myös abstraktionismin ja abstraktin ekspressionismin syntyyn.

Kubismi

Ymmärretään, että kuubisuuden avaushetki tapahtui Picasso-maalauksessa Avignonin nuoret naiset, vuodesta 1907. Tässä teoksessa havaitaan afrikkalaisen, egyptiläisen ja iberialaisen luonteen vaikutusta.

Analyyttinen kubismi

On kuitenkin otettava huomioon, että vuonna 1907 niin kutsuttu analyyttinen kubismi, joka tunnetaan myös nimellä hermeettisyys, ilmaantui. Tällä kubismien varhaisella trendillä oli tiettyjä ainutlaatuisia piirteitä.

Heistä monokromatiikka erottui ennen kaikkea okran ja harmaan värein. Samoin kuvatuilla esineillä oli aiemmin salaamattomia ominaisuuksia.

1911

Synteettisen kubismin esiintyminen tapahtui kuitenkin muuttumalla lähestymistapaan analyyttiseen kubismiin. Tämä liittyi pääasiassa väriin. Sitten monokromatiikka sai tietyn tyyppisen räjähdyksen erittäin elävistä väreistä.

Sinänsä, kubismien synteettisen vaiheen aloitti George Braque teoksellaan portugali, joka on vuodelta 1911.

ominaisuudet

Seuraavaksi mainitaan lyhyesti synteettisen kubismiin liittyvät pääominaisuudet:

Irrottaminen kuviosta

Ensimmäinen kubismia erottava näkökohta on sen irroittuminen kuviosta. Kuubismin osoittavat viitemuodot ovat kuitenkin luonteeltaan luonnonmukaisia, mutta geometrisiin hahmoihin perustuvan koostumuksen mukaan.

Monikatedraaliset hahmot

Moniradiohahmoilla on hallitseva rooli. Samalla tavalla määrätään suorat linjat ja kone on jossain määrin pirstoutunut.

Tästä syystä kubistien maalareiden suosikki-aiheissa painotettiin asetelmia sekä kaupunki- ja asetelmia.

Lentokoneiden aglutinaatio

Esityksen syvyys korvataan eri kohteiden muodostavien eri tasojen tai pintojen agglutinaatiolla. Perinteinen näkökulma katoaa niin kutsutun monipuolisen perspektiivin saavuttamisessa. Siellä on myös useita lamppuja.

Värit ja materiaalit

Kubismissa sen ensimmäisen hetken tai analyyttisen ajanjakson aikana vallitsevat värit olivat okkeria ja harmaata. Tämä kuitenkin muuttui radikaalisti synteettisessä kubismissa, kun käytettiin kirkkaampia värejä.

Synteettinen kubismi vetoaa muun tyyppisiin materiaaleihin, kuten kumiin tai paperiin, koostumusta suoritettaessa. Tämä johti kollaasien esiintymiseen.

Arvostelu

Niiden kuvallisten esitysten ymmärtämisen vaikeuksien takia, jotka olivat kaukana todellisen maailman koordinaateista, kritiikin keskustelu sai arvon.

Tässä historiallisessa tilanteessa kritiikki antaa uusia lukemia teoksen ymmärtämisen helpottamiseksi ensimmäisen kerran. Tässä mielessä Guillaume Apollinairen essee The Cubist Painters vuodelta 1913 oli erittäin tärkeä.

Esitetyt taiteilijat ja heidän teoksensa

Useat tekijät olivat erittäin näkyviä kubismissa. Tärkeimpiä ovat Pablo Picasso, George Braque ja Juan Gris.

Pablo Picasso

Pablo Picasso syntyi Espanjassa vuonna 1881 ja kuoli Ranskassa vuonna 1973. Hänen taiteellinen työnsä liittyi sekä analyyttiseen että synteettiseen kubismiin. Samoin se oli osa Pariisin boheemista ilmapiiriä 1900-luvun alussa, sidoksissa tuon ajan älymystön etusivulle.

Hänen pääteoksensa ovat Guernica, Elämä, Kolme muusikkoa, Avignonin nuoret naiset, Dora Maarin muotokuva, Ox Skull ja Rannikko istuvat meren rannalla.

George Braque

George Braque oli ranskalainen, joka syntyi vuonna 1882 ja kuoli vuonna 1963. Hän ei ollut osa vain kubismia, vaan myös fauvismia. Hänen plastinen työ oli keskittynyt ihmishahmoon.

Hänen pääteoksensa olivat Woman with Mandolin, Viulu ja Jug, Mandola ja Road lähellä L'Estaquea.

John Gray

Juan Gris oli omalta osaltaan espanjalainen taiteilija, joka syntyi vuonna 1887 ja kuoli vuonna 1927. Hänet pidetään yhtenä synteettisen kubismin suurimmista edustajista.

Hänen mestariteoksensa ovat Aamiainen, pullot ja veitsi, viulu ja kitara, Pablo Pikason muotokuva, kitara ja putki, Josetteen muotokuva ja Harlekiini kitaralla.

Kubistisen liikkeen vahvuus haihtui vähitellen ensimmäisen maailmansodan alkaessa. Tämän liikkeen vaikutus oli kuitenkin ratkaiseva muille 1900-luvun suuntauksille.

Viitteet

1. Clark, T. (2013). Picasso ja totuus: Kubismista Guernicaan. Princeton: Princeton University Press.
2. Cottington, D. (2004). Kubismi ja sen historia. Manchester: Manchester University Press.
3. Ganteführer-Trier, A. (2004). Kubismi. Lontoo: Taschen.
4. Hicken, A. (2017). Apollinaire, kubismi ja orfismi. Lontoo: Routledge.
5. Rubin, W. (1989). Picasso ja Braque: uraauurtava kubismi. New York: Nykytaiteen museo, New York.