ERNESTO NOBOA Y CAAMAÑO: ELÄMÄKERTA JA TEOKSET - KIRJALLISUUS - 2026

Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) oli kuuluisa Ecuadorissa syntynyt kirjailija, joka oli ns. Beheaded-sukupolven jäsen, nimeltään tunnistamaan ryhmä Ecuadorin kirjailijoita, jotka olivat yhtä mieltä runollisesta teemastaan ​​(masennus-melankolinen) ja kärsivät traagisista kuolemista hyvin nuoria..

Noboa kuului tuolloin varakkaaseen luokkaan, ja siihen vaikuttivat laajasti 1800-luvun tärkeimmät eurooppalaiset modernistiset runoilijat, kuten Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva ja Manuel Gutiérrez Nájera.

Hän samaistui myös ns. Ranskalaisten "kirottujen runoilijoiden" kanssa (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), joita hän lukei heidän alkuperäisellä kielellään. Kaikilla heillä oli psykologinen profiili, jota leimasi välttäminen, neuroosi, sisäiset konfliktit ja juurtuminen.

Kirjallisuuden luomallaan nuorten Ecuadorin kirjoittajien todellisuus on heijastuttava, koska he kohtasivat yhteiskunnan, jolla ei ollut kriteerejä taiteen arvostuksessa ja jotka vastustivat huomattavasti uutuutta.

Runoilija kantoi myös harteillaan tehtävän avata ovet Ecuadoriin kohti sitä, mitä muu Latinalainen Amerikka oli jo jonkin aikaa kokenut kirjallisuuden alalla: modernismia. Noboan piti kohdata tunteeton yhteiskunta, joka terävöitti hänen henkensä surullista luonnetta.

Niinpä hänen ympärillään oleva maailma oli vastakohtana hänen kosmopolitismilleen ja aiheutti modernistisille runoilijoille tyypillisen väärinkäytön ja paeta-halua. Tästä syystä hän matkusti Eurooppaan, missä hän ehdottomasti liittyi hänen tyylinsä merkinnän kirjallisuuden kehitykseen.

Hän oli kiusannut mies, jonka kohtaukset hän rauhoitti morfiinilla ja suurilla annoksilla huumeita ja alkoholia, mikä johti autioon elämään ja varhaiseen ja traagiseen kuolemaan.

Elämäkerta

Ernesto Noboa y Caamaño syntyi Guayaquilissa 11. elokuuta 1889. Hänen vanhempansa Pedro José Noboa ja Rosa María Caamaño kuuluivat ylemmän luokan perheeseen ja olivat poliittisia aktivisteja.

koulutus

Hän opiskeli kotikaupungissaan akateemisen koulutuksensa ensimmäisen vaiheen ja muutti sitten Quitoon jatkaakseen opintojaan. Tällä alueella hän loi läheisen ystävyyden toisen ecuadorilaisen kirjailijan, Arturo Borjasin kanssa.

Hänen perheasutuksensa oli Quitossa, ja juuri tässä kaupungissa Noboa alkoi löytää intohimonsa kirjoittamiseen. Useat kaupungin lehdet ja sanomalehdet olivat tiloja, joissa tämä runoilija valloitti ensimmäisen luomuksensa ja toimi alustoina suosion kasvattamiseksi vähitellen.

Hänen persoonallisuutensa luonne sai hänet haluamaan käydä muissa tiloissa välttääkseen sitä, mitä hän piti reagoimattomaksi ja erittäin raakaksi ympäristöksi.

Tästä syystä hän matkusti Espanjaan ja Ranskaan etsiäkseen itsensä yrittäen paeta neuroosistaan ​​ja vahvistaa mieltään tietäen syvälle, että hän oli toivottomasti kadonnut ja ilman rohkeutta päästä maailman yksinäisyyteen.

Sisäisistä konflikteistaan ​​huolimatta hänelle kertyneet kokemukset ja hänen näkemyksensä maailmasta tekivät hänestä kuitenkin modernismin tärkeimmän edustajan kirjallisena virtauksena.

Paluu ja kuolema

Noboa palasi Quitoon ja kirjoittaessaan toisen runoutensa nimeltään La sombra de las valitettavasti hänelle päättyi traaginen kuolema. Vielä hyvin nuori, 38-vuotias, hän teki itsemurhan 7. joulukuuta 1927.

Pelaa

Hänen työnsä on täynnä huomattavaa täydellisyyttä ja hienostuneisuutta, hänen merkittävän eurooppalaisen modernistisen vaikutelmansa tulosta.

Suuret ranskalaiset symbolistit Samain, Verlaine, Baudelaire ja Rimbaud tarjosivat runoilleen kuvien voiman, voiman ja voimakkuuden. Hänen merkittävimmistä kirjallisista teoksistaan ​​löytyy seuraavat:

- Ilta tunne.

- Äidilleni.

- Vanha muotokuva.

- Siitä kaukaisesta rakkaudesta.

- Jumalainen komedia.

- Tylsistynyt.

- Vanha muotokuva.

- 5 am.

- Kesän romanssi.

- Nostalgia.

- Siipien varjo.

Hän oli todellinen modernistisen estetiikan arkkitehti kotimaassaan, mikä oli monta askelta Latinalaisen Amerikan uusien kirjallisten ehdotusten takana.

Modernismin vaikutukset

1800-luvun aikana espanjalaiset amerikkalaiset kirjailijat tunsivat korjaamatonta halua tulla itsenäiseksi ja päästä eroon espanjalaisen perinteen vaikutuksesta.

Tätä varten he juoivat englannin, italian ja erityisesti ranskalaisen kirjallisuuden lähteistä. Tämä tarjosi heille muun muassa eksoottisia, symbolistisia ja parnassialaisia ​​elementtejä, jotka määrittelivät tämän runollisen tyylin muodossaan ja sisällöllään.

Häiriintynyt maailma

Ernesto Noboa y Caamañoa luettaessa ihminen havaitsee hallusinoidun, häiriintyneen ja ylikuormitetun maailman. Levoton henki epäilyksen, toivottomuuden ja lannistumisen, ns. "Kirottujen runoilijoiden" kiistämättömien ominaisuuksien välillä.

Hänen kaksinaismoralisuutensa elämän ja kuoleman välillä on edestakaisin emotionaalisen, synkkän ja pessimistisen chiaroscuron välillä, jossa elämän kauneus pysyy aineettomana ja eristettynä. Tämä määrittelee synkän teeman, joka heijastaa sen piilotettuja todellisuuksia, ja jota merkitsee ulkopuolinen maailma. kategorisesti hylätty.

Hän ilmaisee sävellyksissään sensoroivien elementtien kautta sen, mitä hän tuntee ja mitä ajattelee, paljastaen havaintojensa subjektiivisuuden esimerkiksi esineiden ja niiden värien kautta.

Samoin symboliikkaa ja eksoottisuutta esiintyy viittauksissa vieraan kulttuurin elementteihin, kuten sapattiin ja liittoon (noidaten ja noitojen kokoukset loitsujen suorittamiseksi). Myös maalari Francisco de Goya on läsnä.

Toisaalta, täydellisyyttä ja kauneutta todistavat myös parnassianismin edustajat ja sen ajatus "taiteesta taiteen vuoksi", joka ilmaistaan ​​sisällyttämällä elementtiin luksuskohteet, kuten kulta, museo ja jopa unelmateema. veronkierrosta.

5 am

Edellä mainitut modernismin muodolliset piirteet voidaan tunnistaa hänen runossaan 5 am:

"Varhaiset nousut, jotka menevät mihinkään aamunkoitteessa

ja tunkkaiset ihmiset viehättävällä kierroksella, kadulla, joka loistaa vaaleanpunaisella ja vaaleanpunaisella valolla

kuuhun, joka osoittaa rohkea kasvot.

Armo ja varapuheenjohtaja sekoitetaan paraatissa, moniväriset huivit ja revityt kaaput, hulluhuoneen, lupanarin ja sairaalahoidon kasvot, sapatin ja liiton synkkä maistaminen.

Kulkee laiha vanha nainen, joka jo kaipaa massaa, ja huoran vieressä maalatulla hymyllä,

ylittää kalran jarana ja tramoya…

Ja unelmoin siitä maalauksesta, että olen museossa, ja kultaisin kirjaimin kehyksen alaosassa luin:

Tämän "kapinan" veti Don Francisco de Goya ".

Tämä teksti heijastaa aistillisella ja elävällä tavalla Quiton yhteiskunnan imagoa ja ominaispiirteitä päivittäisissä toimissaan - kuten mihinkään menemään kellojen soiton yhteydessä - ja miten kerrostumat sekoittuvat toisinaan ilman tietoista erottelua.

väsymys

Tämän Ecuadorin eksponentin runous sopeutuu täydellisyyden näkökohtiin hänen stanssiensa rytmissä ja mittareissa välttämättömänä ehtona jakeiden musikaalisuuden saavuttamiseksi.

Runo Hastío esittelee sonetin täydellisen rakenteen, joka on yksi modernismin tunnusmerkkejä: 14 jaksoa päätaiteesta, Alexandrian, jaettuna kahteen kvartettiin (ABAB / CDCD), 2 kolmiosaa (EXE / FXF) konsonanttiriimeä ja vapaa jae:

"Elämme menneisyydestä halveksittaessa nykyisyyttä,

katsoa tulevaisuuteen syvällä kaudella, myrkytyksen tunne, välinpitämättömyys, ennen elämän pahaa ja ennen rakkauden hyvää.

Mene polkuja ohdakkeiden yli

Purra pettymys

jano huulilla, silmien väsymys

ja kultainen piikki sydämessä.

Ja rauhoittaakseen tämän omituisen olemassaolon painoa, etsi lopullinen lohdutus unohduksessa, tainnutettu, päihtynyt ennenkuulumattomalla raivolla

voittamaton armi, tappava sokeus, juominen kultaisen samppanjan armot

ja pahan kukkien myrkkyjen hengittäminen ”.

Sisältö vastaa siihen erehtymättömään vaikutukseen, joka ranskalaisilla runoilla oli kirjailijaan. Esimerkiksi "pahan kukkien" mainitseminen viittaa Charles Baudelairen kirjoittamaan saman nimen teokseen.

Tässä työssä uppoutuu kauneuden viettely ja pahan voima, joka räjähtää nyky-ihmisen yksinäisyydessä.

Siipien varjo

Viimeinkin Noboa hankki eurooppalaisen inspiraation lähteistä ääniä englannin, italian ja ranskan kielistä nostaakseen ilmaisunsa näiden kansakuntien runolliseen asemaan, kaikkien taiteiden huippukokouksiin.

Hänen postuaalisessa runossaan Siipien varjo, tämä rakenteellinen ja esteettinen yksityiskohta voidaan arvostaa. Tässä on fragmentti siitä:

«Unelmoin, että siipini heijastuvat heidän lennoilleen

heikko vaeltava varjo

tänään selkeän taivaan alla,

huomenna kaukaisessa paikassa

utuinen harmaa taivas;

Iankaikkisen nostalgiani, syvien ikäväisyyteni puolesta

kaarevaisten merien ja tuntematon maaperä

ja unelmamaan kaukaiset rannat…!

«Navigare est neede» sanoo arkaainen motto

heraldisen tunnukseni;

ja kevyessä ympäristössä, kuten käsittämätön tylli, painoton keittiö aaltoilla, ja uusi vaalea cruva sinisellä… ».

Ernesto Noboa y Caamaño oli mies, jonka turhautumiset ja erimielisyydet kohtalon kanssa, hänen eksistentiaalinen ahdistuksensa ja abstraktinsa raa'asta ja köyhästä ympäristöstä, jossa hän asuivat, takoittivat kunnioittamattoman runoilijan, joka on yhtä kaukana kaikista onnellisista aiheista, mutta johdonmukainen hänen kirjallisen luomisensa kanssa. hänen traagisesta käsityksestään maailmasta.

Viitteet

1. Calarota, Antonella. (2015). ”Modernismi Ecuadorissa ja” leikattu sukupolvi ”. La Riojan yliopisto. Haettu 20. marraskuuta 2018 La Riojan yliopistosta: dialnet.unirioja.es
2. Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Parnassianismi ja symboliikka nykyaikaisuuden risteyksessä: kohti linkkien yleistä tarkistusta". Complutense-tieteelliset lehdet. Haettu 20. marraskuuta 2018 Complutense Scientific Journals -lehdessä: magazines.ucm.es
3. "Väsymys". Poeticous. Haettu 20. marraskuuta 2018 osoitteesta Poeticous: poeticous.com
4. Calarota, Antonela. (2014). "" Leikkauspään sukupolvi Ecuadorissa ". Vastavirtaan. Haettu 20. marraskuuta 2018 A Contracorriente-palvelusta: acontracorriente.chass.ncsu.edu
5. "Parnassialaiset ja modernistiset runoilijat". Miguel de Cervantesin virtuaalikirjasto. Haettu 20. marraskuuta 2018 Miguel de Cervanten virtuaalikirjastosta: cervantesvirtual.com