RENESSANSSIN 23 EDUSTAVINTA TEOSTA - TAIDE - 2025

Niistä edustavin teoksia renessanssin ovat Leonardo da Vincin La Gioconda, Botticellin Venuksen syntymä tai Rafaelin kirkastumisen, mutta on paljon enemmän ihmeet syntyivät taiteellisesti tuottelias vaiheessa.

Tässä viestissä tarkastelemme yhtä tunnetuimmista ja ihailtuimmista taidemaailman maalauksista, jotka edustavat neljännentoista, viidennentoista ja kuudennentoista vuosisadan Eurooppaa.

Luettelo renessanssiteoksista

Mona Lisa

Tätä kutsutaan myös nimellä "La mona Lisa", ja sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen kuvataiteen kuvakkeista ja yhdestä kopioidusta ja tulkitusta maalaushistoriassa.

Se oli Leonardo da Vinci, joka teki muotokuvan, jolla hän työskenteli yli 4 vuotta. Vaikka sen alkuperästä ei ole tarkkaa päivämäärää, uskotaan, että tämä teos on tehty vuosina 1503-1519.

Siinä erityinen ja universaali yhdistetään. Luonto näkyy liikkumisen taustalla ja naisen figuuri integroitumassa siihen ja muodostaen osan siitä.

Viimeinen ehtoollinen

Leonardo Da Vinci on vuosien 1495 ja 1497 välillä suorittanut työn. Sitä pidetään yhtenä maailman parhaista maalauksista, ja se on yksi renessanssin ja uskonnollisen kristillisen taiteen kuuluisimpia teoksia. Se on Raamatun kertomuksen mukaan yksi Jeesuksen elämän viimeisistä päivistä.

Kallioiden Neitsyt

Teoksen on myös tehnyt Leonardo da Vinci vuonna 1482. Teoksesta on kaksi versiota, joista ensimmäisen on maalannut kokonaan Leonardo Da Vinci ja toisen hän on ohjannut, ja se puuttuu omin käsin joihinkin erittäin tilaviin yksityiskohtiin.

Teos edustaa Neitsyt, vauva Jeesusta, Pyhää Johannes Kastajaa ja enkelin figuuria.

La Sagrada Familia tai Tondo Doni

Yksi ensimmäisistä Michelangelon teoksista vuosina 1503–1504 muistoksi Agnolo Donin avioliitosta Maddalena Strozzin kanssa. Teos, joka edustaa Sagrada Familiaa, tämä työ on ainoa Michelangelon valmistama puupaneeli.

Kardinaali muotokuva

Se on yksi Rafaelin tunnetuimmista teoksista, jota kutsutaan myös usein 'El Cardenaliksi'.

Se tehtiin vuonna 1510 Julius II: n pappeuden aikana, joten sen on tarkoitus edustaa yhden tuon ajan kardinaalin muotokuva. Mutta sen identiteettiä ei tunneta huolimatta selvityksistä, jotka on tehty selvittämiseksi.

Raphael menestyi hyvin muotokuviin perustuvissa teoksissa, ja hän oli inspiroinut toista suurta renessanssimaalari Tiziano Vecellioa.

Sikstuksen Madonna

Rafaelin vuosina 1513-1514 tekemä työ. Se on hänen teostensa kehityksen keskeinen ajanjakso.

Uskotaan, että se tehtiin koristamaan paavi Julius II: n hautaa, koska maalauksen alaosassa olevat enkelit edustavat hautajaisseremoniaa.

Muutos

Toinen Rafaelin teos, tehty 1517 - 1520, on hänen viimeinen maalauksensa. Sanotaan jopa, että kun Rafael kuoli, työ ei ollut kokonaan valmis ja että hänen opiskelijansa Giulio Romano valmisti sen.

Pyhä Mary Magdaleena

Tiziano Vecellio, herttuan Urbinon tilauksesta, suoritti vuosina 1530 - 1535. Kuva edustaa paimenien ihailua tuolloin italialaisessa renessanssissa.

Tätä teosta pidetään yhtenä tärkeimmistä tämän taiteilijan tekemistä teoksista, koska se loi perustan maagiselle impressionismille.

Neitsyn oletus

Titianin vuonna 1518 tekemä työ, joka on tehnyt hänestä yhden klassisimmista maalareista muissa maissa kuin Roomassa. Se tehtiin Venetsian Santa María dei Frarin kirkolle, joka edustaa Neitsyt Marian korkeutta.

Ilmoitus

Se on Fra Angélicon vuonna 1426 tekemä maalaus, joka tunnetaan myös nimellä Guido Di Prieto da Mugello. Se edustaa Neitsyt Marian ilmoitusta ja hetkeä, jolloin arkkienkeli Gabriel ilmoittaa tulevansa Jeesuksen lapsen äidiksi.

Borgo-tuli

Taideteos, jonka Rafael Bonzio on valmistanut vuonna 1514 hänen avustajansa Giulio Romanon avulla. Se sijaitsee tällä hetkellä Vatikaanin palatsissa.

Tämä työ edustaa paavi Leo IV: n tekemää ihmettä, joka ristimerkin avulla pystyy sammuttamaan kaupungin leviäneen tulipalon.

Sikstuksen kappeli

Tämä Michelangelon vuosina 1508-1512 teos koostuu maalaussarjasta, joka on tehty koristamaan Roomassa sijaitsevan mainitun kappelin holvia.

Se koostuu yli 300 hahmosta, jotka edustavat ihmisen aikaa maan päällä ennen Jeesuksen Kristuksen saapumista.

Esitettyjen kohtausten joukossa ovat karkottaminen Eedenin puutarhasta, Yleinen tulva, Aadamin luominen tai Viimeinen tuomio.

Muutos

Giovanni Bellinin vuonna 1480 teos, joka tunnetaan myös nimellä Kristuksen muuttuminen, osoittaa Kristuksen ilmoituksen jumalallisesta luonteestaan ​​kolmelle opetuslapselleen.

Pesaron alttaritaulu

Se on myös Giovanni Bellinin vuoden 1475 suunnittelema teos, joka edustaa Neitsyt kruunaamista.

Tämä taiteilija oli kuuluisa venetsialainen renessanssi, jota pidettiin venetsialaisen maalauksen vallankumouksellisena ja Titianin opettajana.

Maagien ihailu

Giotto Di Bondonen vuonna 1301 teos, joka edustaa viisaiden ensimmäistä vierailua Jeesuksen vauvan luona hänen syntymänsä jälkeen.

Dante ja jumalallinen komedia

Domenico Di Michelinon vuonna 1465 luoma teos Danten syntymän 200-vuotisjuhlan kunniaksi; Italialainen runoilija tunnusti kirjoittavansa jumalallisen komedian, joka merkitsi siirtymistä keskiajan ajattelusta nykyajan ajatukseen.

kevät

Kevään allegooria on italialaisen taiteilijan Sandro Botticellin kuvallinen teos, joka on valmistettu vuonna 1482. Sitä voi vierailla kuuluisassa Firenzen Uffizi-galleriassa.

Maalauksen on tilannut Medici-perheenjäsen ja siinä voi nähdä eräänlaisen mytologisen tarinan, joka edustaa kevään saapumista ja tuohon kauteen tyypillistä henkisen rakkauden vaihetta. Tulkintaa ei kuitenkaan voida täysin vahvistaa.

Metsästäjät lumessa

Hollantilaisen taiteilijan Pieter Brueghel vanhin maalaus, päivätty 1565. Se on ehkä yksi hänen ikonisimmista kaikista, joita se edustaa.

Jotkut tutkijat väittivät Habsburgin hallinnon aikana Flanderissa, että kyseessä on Alban herttuan alueella harjoittama julmuus ja väkivalta.

Kansleri Neitsyt

Öljy paneelissa syntyi suuren Rolin Jan van Eyckin harjasta vuonna 1435. Tällä hetkellä sitä voi käydä Louvren museossa Pariisissa (Ranska).

Teoksessa ulkoministeri Nicolás Rolin esiintyy vasemmalla puolella rukoilemassa Neitsyt Marian ja vauva Jeesuksen edessä. Teoksen tyypillisimmät eivät ole päähenkilöitä, vaan taustalla näkyvät yksityiskohdat, jotka ovat tuolloin erittäin uusi tekniikka.

Kristuksen ylösnousemus

Tämän taideteoksen on tehnyt Piero Della Francesca vuosina 1463 - 1465. Yksi renessanssin johtavista taiteilijoista.

Kristuksen ylösnousemusta ja armon polystykyä pidetään kahdella hänen mestariteoksestaan.

Venuksen syntymä

Se on yksi Sandro Botticellin mestariteoksista vuonna 1484. Siinä Venusta edustaa Simonetta Vespucci, joka on ollut museo ja malli renessanssitaiteilijoille.

Kasvisto

Teos, joka edustaa kukka- ja kevätjumalattarta. Sen on valmistanut Titian vuosina 1515-1517.

Se on yksi erinomaisista renessanssiteoksista, joka yrittää edustaa luonnon ja avioliiton hedelmällisyyttä.

Urbino-Venus

Titianin vuonna 1538 tekemä se on myös ensimmäinen pala, jonka kanssa taiteilija edusti Venusta.

Ei ole luotettavia tietoja siitä, kuka edustaa naista, mutta koska tämän työn osti herttua Urbinon poika Giodovaldo della Rovere, sen uskotaan olevan muotokuva hänen vaimonsa.

Tietoja renessanssista ja sen vaikutuksista

Renessanssi oli kulttuuriliike, joka alkoi Italiassa 14-luvulla. Sillä oli huomattava määrä uusia ideoita ja käytäntöjä, jättäen syvän ja arvokkaan kulttuuriperinnön.

Termi renessanssi kuvaa kiinnostuksen herättämistä uudelleen klassisen maailman taiteellisiin saavutuksiin.

Renessanssin nousu alkoi Firenzessä, sitä hallitsivat Medici-perheet ja Vatikaani tukivat taloudellisesti ja kulttuurisesti.

Tämä kulttuuriliike päätti siirtyä pois keskiajalta, jota hallitsi uskonto. Hän ohjasi huomionsa ihmisen tilanteeseen yhteiskunnassa. Siksi renessanssitaiteen pääteemoja olivat yksilöllinen ilmaisu ja maallinen kokemus.

Italian renessanssitaide käynnisti merkittävän kulttuurimuutoksen Euroopassa.

Tämän liikkeen ensimmäiset taiteilijat alkoivat olla kiinnostuneita luonnosta ja ihmiskehosta, jota kuvataan klassisessa antiikissa. He loivat teoksillaan perustan renessanssin nousulle ja lopettaa siirtymisen keskiajalta nykyaikaan.

Tällä tavoin Länsi-Euroopan miehet tulivat renessanssin vaikutuksesta ajattelemaan ja tuntemaan, katsomaan elämää ja ulkomaailmaa, samoin kuin muinaisen Kreikan ja Rooman miehet.

Taiteellinen renessanssi oli lähinnä taiteen palauttamista luontoon. Ennen syntymistään taiteelta puuttui vapaus ja luonnollisuus. Koska taiteilijoita rajoitti kirkollinen rajoitus.

Keskiaikaisen taiteen malleille oli ominaista jäykät, kulmaiset ja elottomat muodot. Tämän liikkeen myötä taide sai suuremman vapauden ja elämänhengen tarjoamalla uusia käsityksiä elämästä ja maailmasta.

Kristillisessä lännessä tapahtui syvällinen älyllinen ja moraalinen vallankumous. Se paljasti ihmisille toisen olemassaolotilan, toisen maailman, sen periaatteet ovat itselleen elämisen arvoinen elämä; ja että halu tietää voi olla tyytyväinen vaarantamatta sielusi koskemattomuutta ja hyvinvointia.

Tällä tavalla renessanssi edisti ihmisen etenemistä. Hän inspiroi ihmiskuntaa uudella hengellä, jonka tarkoituksena on tehdä uusia asioita kaikilla alueilla.

Viitteet

1. Varhaisen italialaisen renessanssitaiteen 10 hienointa työtä (Nd). Haettu historialistoista.
2. Britannica, TE (2010, 16. kesäkuuta). Renessanssitaide. Haettu Britannicasta.
3. Estep, WR (1986). Renessanssi ja uskonpuhdistus. B. Eerdmans Publishing.
4. Haskins, CH (1957). Kahdennentoista vuosisadan renessanssi. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, CL (2012). Italian renessanssitaide: sen merkityksen ymmärtäminen. John Wiley & Sons.
6. Myers, PV (1905). RENESSANSSI. Haettu Shsusta.
7. Pater, W. (1980). Renessanssi: taiteen ja runouden opinnot: vuoden 1893 teksti. University of California Press.
8. Thomas P. Campbell, MM (2002). Taide ja upea renessanssi. Metropolitan taidemuseo.