AVANTGARDE-KIRJALLISUUS: ALKUPERÄ, OMINAISPIIRTEET JA TEKIJÄT - KIRJALLISUUS - 2026

Avant - garde kirjallisuutta oli annettu nimi on Compendium kirjallisten teosten tuotettu alussa kahdennenkymmenennen vuosisadan, välillä 1906 ja 1940. Nämä julkaisut, jotka osoittavat merkitty esteettinen trendejä, deslastrándose perinteisiä järjestelmiä riimejä ja strophic rakenteita.

Avant-garde-kirjallisuuteen vaikutti sarja taiteellisia liikkeitä, jotka tunnetaan nimellä "avant-garde". Nämä ilmausvirrat pyrkivät yhteisiin tavoitteisiin tutkia itsensä ja rikkoa ennalta vahvistettuja sopimuksia ja määräyksiä.

Carjat Arthur Rimbaud, pidetään avantgarde isä

Historiaa tutkittaessa on yleistä huomata, että suuren sosiaalisen murroksen aikana ilmenee ilmaisutaiteita, jotka ovat antaneet ihmiselle mahdollisuuden tyhjentää jännitteitä, osoittaa tyytymättömyyttään. Avantgarde-kirjallisuus, ravistetun maailman kuumeiden tytär, ei pakene tästä inhimillisestä todellisuudesta.

Avantgarde-kirjallisuuden alkuperä

Termi avant-garde on galismi, toisin sanoen: ranskalainen alkuperäsana. Se koostuu kahdesta sanasta: avant ("edessä") ja garde ("vartija", "suoja"). Sana avantgarde otettiin käyttöön ensimmäisen maailmansodan aikana, vuosina 1914 - 1917.

1900-luvun alku leimasi väkivallalla. Kun eurooppalaiset yhteiskunnat näyttivät olevan rauhallisessa kasvun ja edistyksen ennakoinnissa, Itävallan arkkipiispa Francisco Fernando murhattiin ja hänen kuolemansa on lippu, joka antaa tien sotakatastrofille. Tähden alla syntyy avantgarde.

Tämän turmeltuneen skenaarion avulla ihminen asettuu 1900-luvulle. Taide alkaa olla keino paeta kollektiivisesta todellisuudesta ja syntyvät ideat suojataan tällä ranskalaisella sanalla "avantgarde". "Mene eteenpäin suojaamaan sielua", kuulet jokaisessa syntyneessä runossa, jokaisessa rikkovassa rakenteessa.

Avantgarde-kirjallisuus ei ollut tyypillinen paikalle, se oli globaali tosiasia, globaali tunne. Jokaisen tietoisuus avaruudesta avasi kirjoittajien luovan ja reaktiivisen vimman. Teokset kuvaavat ideoiden ja kulttuurien juurtumista, olento esittelee itsensä kokonaisuutena ajatuskansakuntana.

ominaisuudet

Kaikki on kyseenalaistettu

Avantgarde-kirjoittajat esittävät teoksiaan selkeällä taistelulailla, lakkauttamisesta. Menneiden sääntöjen kieltäminen on lippu, joka on nostettu uhkarohkeasti.

Tässä tuotettu kirjallisuus vastaa yksilön ja tiedostamattomaan tarpeeseen rikkoa paradigmoja, ajattelematta sitä, miten aikaisemmat rakenteet määräävät, mutta miten haluaa.

Uusi oli tärkeä asia

Askel aikaisempaa ihmistyötä vastaan ​​oli sellainen, että sitä, mitä tapahtui ennen avantgardistia, pidettiin merkityksettömänä. Viimeaikaiset olivat mitä tyytyväisiä, he panostivat siihen, mitä uutuus ja yllätys riivyttivät.

Metafora luomisen ovena

Metafora oli ihanteellinen laite sanomaan innovatiivisia asioita. Tarkoituksena oli upottaa lukijoita surrealistisiin maailmoihin, jotka saivat heidät epäilemään ja kyseenalaistamaan monissa tapauksissa itse olemassaolon sellaisena kuin me sen tunnemme.

Katkaise syy ja logiikka

Avant-garde antaa tilaa epätavanomaisille runollisille välineille, kuten lauseiden käytölle, esimerkiksi ilman huipentumista.

Tämän strategian toteuttajien mukaan he käyttivät sitä niin, että lukija ajatteli ja tuli osaksi kirjeitä olettaen mahdolliset päätelmät, jotka runoilla ja muilla kirjallisilla manifestaatioilla pitäisi olla.

Oli tavallista ohittaa perinteiset lineaariset kaavat, jopa välttää välimerkkien käyttö kirjallisessa tosiasiassa monissa eri teoksissa, erityisesti runoudessa.

spontaanius

Hän puolusti tunteiden välitöntä kehittämistä ilman, että puheessa oli niin paljon syvyyttä, ajattelun tiheyttä, mutta järkyttävää innokkuutta.

Tämä erityispiirre tekee siitä osallistavan, murtautuen hallitsevan porvarillisen vaikutelman kanssa, jota avantgardat tietysti vastustivat ja vastustivat voimakkaasti.

Sanoitukset kuuluivat kaikille eikä ryhmälle, ja se, joka kykeni luomaan ilman muita juuria, vaan pikemminkin omaa tunnetta, se oli todella arvokasta.

Merkittävä Freudin vaikutus

Sigmund Freudin psykoanalyyttisillä teorioilla oli selkeä nousu avantgarde-luomisessa. Hänen alitajuntaan liittyvät teoriansa loivat perustan surrealismille ja unelmamaisen tutkimiselle kirjallisessa manifestaatiossa.

Dalí, joka oli yksi kuvallisen surrealismin tärkeimmistä eurooppalaisista edustajista ja joka motivoi Lorcaa kirjoittamaan surrealistista runoutta, seurasi Freudin työtä tarkasti, samoin kuin Bretón.

Tärkeimmät eturintamat

Erilaisia ​​taiteellisia manifestaatioita, jotka muodostivat avantgardin alusta alkaen, kehitysvaiheessa ja lopussa, tunnetaan avantgardena.

Tärkeimmät avantgardistit esitetään alla, jota seuraa lyhyt kuvaus, niiden tärkeimmät edustajat ja heidän työt:

Ekspressionismi

Kirjallinen ekspressionismi on liikettä, pääasiassa kuvallista, syntynyt Saksassa vuonna 1905. Se väistää kuvitteellista ja pyrkii ilmaisemaan, mitä henkilö tuntee subjektiivisesta havainnostaan.

Hän saa koskettaa kirjaimia suuresti, ja näissä pääasiallisena edustajanaan hänellä on italialainen unkarilainen Franz Kafka, jonka työ merkitsi virstanpylvästä kirjallisuuden historiassa.

Surrealismi

Kirjallinen surrealismi on liike, jolla on upeat kuvalliset merkitykset. Hän syntyi Ranskassa vuonna 1924. Tajuton on tämän virran päähenkilö. Unelmakappaleet ilmenevät jatkuvasti. Sanotaan jopa, että haavelemme elämästä ja elämme unia.

Kuvat rikkoutuvat tunnettujen rakenteiden kanssa ja lukija on täysin hämmästynyt jokaisesta kirjallisesta teoksesta. Voimme nimetä espanjalaisen Federico García Lorcan hänen teoksellaan Poeta en Nueva York yhdeksi sen suurista edustajista.

Dadaismi

Dadaismi syntyi samanaikaisesti Yhdysvalloissa ja Sveitsissä noin vuonna 1916. Seuraavina vuosina se levisi koko Eurooppaan. Sillä on erityisyys olla ei-kapinallisten avantgarde-liike.

Tämä keskittyy niiden käsitysten kumoamiseen, jotka muodostavat ja ylläpitävät taiteellisia ilmentymiä ennen ensimmäistä maailmansotaa.

Näemme parhaan esimerkin Dada-kirjallisuudesta, joka esitetään saksalaisen runoilijan Hugo Ballin sanoituksissa. Hänen työnsä hänestä erottuu kritiikki saksalaista tiedustelua varten.

Kubismi

Kirjallinen kubismi on peräisin Ranskasta, noin vuonna 1905. Sen lähtökohtana on mahdoton käsitteiden liitto, samoin kuin hajoavien esineiden muodot.

Se pyrkii antamaan tien ilolle ja mustalle huumorille kirjallisesti vähentäen nostalgian ja yleisten lyyristen aiheiden painoa.

Tällä virralla on yksi tärkeimmistä edustajista kirjeissä italialainen Guillaume Apollinaire. Hänen ”kalligraamit” erottuvat mielenkiintoisista runollisista ilmenemismuodoista, joissa puheet lisäksi kirjeet muodostavat aiheeseen viittaavat siluetit. Murhattu runoilija erottuu hänen teoksistaan.

Futurismi

Kirjallinen futurismi syntyi Italiassa noin vuonna 1909. Sen päävoima on italialainen runoilija Filippo Tommaso Marinetti. Yksi futurismin tärkeimmistä inspiraatioista on "kone" ja "liike". Poistu tavanomaisista tavoista, keksitse ihminen, asiat, kirjeillä.

Futuristinen kirjallisuus parantaa "ei-ihmisen" laulua, pitää sotaa ja ruttoja välttämättöminä ihmisen maan puhdistamiseksi.

Filippon teoksista erottuu hänen Futurism-manifesti, jossa hän näyttää selkeästi nykyhetkensä perustan.

Ultraism

Ultralismi syntyi Rubén Daríon käsistä vastustaa romantiikkaa, ultraismi näyttää vastustavan suoraan modernismia.

Tämä avantgarde on peräisin latinalaisamerikkalaisesta syntymästä Espanjassa noin vuoden 1919 aikana. Sen ulkonäköön vaikuttavat suoraan kolme muuta avantgardistia: kubismi, dadaismi ja futurismi.

Runous käyttää liioiteltua metafooria, hylkää kokonaan riimin ja käsittelee jokapäiväisiä aiheita, kuten elokuvia ja tekniikkaa.

Eksponenttiensa joukosta erottuu Humberto Rivas Panedas, ja hänen tärkeiden töidensä joukossa löydämme: veljekset, runoilijat ja ultraistit: José ja Humberto Rivas Panedas.

kreationismi

Kirjallinen kreationismi on avantgarde, jolla on latinalaisamerikkalaisia ​​juuria. Tämä liike alkoi Pariisissa Vicente Huidobron käsissä ympäri vuoden 1916, ja lyhyessä ajassa se laajeni ja sisällytettiin muihin avantgardeihin, joilla oli elämää Euroopan mantereella.

Tämä avantgardistinen virta kiertää kuvaukset ja välttää anekdootteja. Kirjailijasta tulee jumala, hän vertaa itseään jumalaan ja pitää runoutta ehdottomana luomisvälineenä.

Vicente Huidobron edustavimpia teoksia ovat hänen arktiset runot ja veden peili.

Yleiset päätelmät

Kirjallinen avantgarde tuli edustamaan ihmistä välttämättömänä katarsisina valtavinä hetkinä, joita ihmiskunta elas 1900-luvun alussa. Hän tuli lyhentämään etäisyyksiä yhdistää lajit taiteen kierteisiin, kun kaikki loukkaantui.

Ehkäpä heidän edustajansa olisivat laajempia, jos heidän edustajansa eivät olisi osallistuneet niin voimakkaasti edellä olevaan oppositioon ja keskittyneet omaan luomiseensa.

Jos on jotain, mikä avantgarde-kirjallisuus sai meidät ymmärtämään, niin on, että kun mitään ei ole taattu ja kuolema on lähellä, taide on yleensä seuraava, välttämätön ovi. Kaikki seuraa jaksoa, kaikki tapahtuu, mikä on tänään innovatiivista, huomenna on ohi ja kyseenalaistettu.

Rauha, lyhyesti sanottuna, ei ole synonyymi rauhallisuudelle, rauha ihmiskielellä ei ole muuta kuin pelottava hiljaisuus, joka asuu meille sodan ja sodan välillä. Pelko teki asiansa ja sanoitukset eivät odottaneet olevan miehen, odotetun säännön ääni.

Viitteet

1. Kirjallinen avantgarde. (S. f.). (n / a): avantgarde-tietosanakirja. Palautettu osoitteesta: encyclopediavanguardista.blogspot.com.
2. Lorena, M. (2013). Avantgarde-kirjallisuus 1900-luku. (n / a): Yleinen kirjallisuus. Palautettu osoitteesta: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
3. Kymmenen avantgarden ominaisuutta. (S. f.). (n / a): Ominaisuudet. Takaisin:
4. Mena, JR (S. f.). Etujohtajien seuraukset. (n / a): Islabahia. Palautettu osoitteesta: www.islabahia.com.
5. Avantgarde-kirjallisuuden sosiohistorialliset puitteet. (S. f.). (n / a): PPS.K12. Palautettu: pps.k12.or.us.