30 HISTORIAN KUULUISINTA PIANISTIA

On kuuluisia pianisteja, jotka ovat erottuneet sävellyksiensä laadusta, kehitetystä tekniikasta ja musiikin kauneudesta. Yksi suurimmista on muun muassa Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven.

Piano on yksi musiikin keskeisistä soittimista, jota käytetään historian aikana eri tyyleissä ja genreissä. Se velkaa nimensä lyhenteellä sanalle pianoforte, jota italiaksi käytettiin kuvaamaan sen monipuolista kovaa ja pehmeää ääntä.

Pianon historia on erilaisten instrumenttien kehittämisen historia, joka alkaa sitterillä (alun perin Afrikasta ja Kaakkois-Aasiasta vuonna 3000 eKr.) Ja monokordilla. Sen kehitys jatkui Sateriossa, Clavichordissa ja Harpiscordiosissa, joissa kaikissa oli sama järjestelmä interpoida mekaanisia laitteita kielten ja sormen väliin.

Italialainen Bartolomeo Cristófori antoi vuonna 1700 (tarkka päivämäärä ei ole tiedossa ajan rekisteröinnin puutteen takia) pianolle lopullisen muodonsa, vaikka myöhemmin sille tehtiin joitain suunnittelumuunnelmia.

Sitä pidetään kielisoittimena, joka koostuu 88 näppäimestä, 36 mustasta ja 52 valkoisesta sekä kolmesta polkimesta, jotka napauttavat 224 kieltä. Lisäksi se sisältää resonanssikotelon, joka vahvistaa ja moduloi sen erityistä ja erehtymätöntä ääntä.

Suuri musiikin mestari omistautti elämänsä pianolle paitsi klassisessa musiikissa myös rockissa ja jazzissa.

1- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791, Itävalta)

Hänet pidettiin yhtenä ensimmäisistä suurista pianon mestareista, hänelle tunnustettiin hänen musiikillinen kyky ja sävellyskyky. Anarkinen, kapinallinen ja arvaamaton, hän erottui klassismista ja oli yksi historian vaikutusvaltaisimpia muusikoita.

Hän aloitti esiintyjäuransa ja sai huomattavan suuren musiikillisen korvansa, mutta hän oli myös hedelmällinen kirjailija. Hänen teoksensa sisältävät sonaatteja, sinfonioita, kamarimusiikkia, konsertteja ja oopperoita, jotka kaikki on leimottu elävien tunteiden ja hienostuneiden kuvioiden avulla.

2- Ludwig van Beethoven (1770 - 1827, Itävalta)

Innovatiivinen ja lahjakas Beethoven alkoi soittaa pianoa isänsä tiukkojen määräysten nojalla, joka kärsi poikaa suurista kärsimyksistä luokkien aikana. Lapsena ollessaan hän antoi ensimmäisen konserttinsa.

Hän suoritti kouluopetuksensa suurilla vaikeuksilla, koska kuten hän sanoi: "Musiikki tulee minulle helpommin kuin sanat." Aikuisuutensa aikana hänen täytyi taistella kuuroutta vastaan, jopa jotkut hänen tärkeimmistä teoksistaan sävellettiin elämänsä viimeisen 10 vuoden aikana, jolloin hän ei enää kuullut.

Hänet tunnustetaan yhdeksi historian tunnetuimmista säveltäjistä, jolla on klassisen tyylin mestariteoksia ja muodon ja ilmaisun ehdoton hallitseminen. Se oli yksi romantiikan edeltäjiä.

3- Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Itävalta)

Schubertin teos erottui huomattavasta melodiastaan ja harmonisuudestaan, koska sitä pidettiin yhtenä viimeisimmistä suurista klassisen säveltäjistä ja yhtenä romanismin pioneereista.

Erinomainen viulistina, urkurina ja laulajana piano oli hänen paras liittolaisensa sävellyksessä. Hän jätti jälkeensä 600 sävellystä liedereinä, 21 sonaattia, seitsemän massaa ja yhdeksän sinfoniaa.

4- Felix Mendelssohn (1809-1847, Saksa)

Hän oli yksi lapsen mielenosoituksista ja hänet kutsuttiin nimellä "1800-luvun Mozart". Hän debytoi vaiheessa yhdeksän-vuotiaana ja aloitti säveltämisen 10-vuotiaana, jättäen jälkeensä laajan teoksen perintönä, mukaan lukien 11 sinfoniaa.

Hänen siskonsa Fanny, jota pidetään yhtenä romantiikan isistä, oli hänen suuri inspiroiva museo. Kun hän kuoli vuonna 1947, Mendelssohnin ura alkoi heikentyä kuolemaansa asti kuusi kuukautta myöhemmin.

5- Frédéric Chopin (1810 - 1849, Puola)

Hienostunut, hieno, täydellisellä tekniikalla ja ainutlaatuisella harmonisella suunnittelulla Chopin antoi pianolle sävellyksillään uuden elämän romanttisessa musiikissa.

Hän alkoi yllättää yleisöä vain kuuden vuoden ajan virtuoosisuudestaan näppäinten edessä, mutta myös sävellyksestään. Hän kuoli vuonna 1949, hänen ruumiinsa haudattiin Père Lachaisen hautausmaalle Pariisiin, mutta hänen sydämensä talletettiin Varsovan kirkkoon lähellä hänen syntymäpaikkaansa.

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Saksa)

Yksi romantiikan paradigmoista, hänen virtuoosisuudestaan huolimatta, pianistin uransa katkaisi aikaisessa vaiheessa oikean käden loukkaantumisen vuoksi.

Siitä lähtien hän alkoi säveltää olevansa historian hienoimpia pianon säveltäjiä.

7- Franz Liszt (1811-1886, Itävalta)

Erinomaisten tulkintakykyjen omistaja, ikätoverit pitivät häntä aikansa pisimmällä pianistina. Kuitenkin 36-vuotiaana hän luopui pianosta ja esiintyi vain harvoin julkisesti.

Siitä hetkestä lähtien hän omistautui ohjaajalle, opettamiselle ja sävellykselle jättäen yli 350 teosta perintöksi.

8- Sergey Rachmaninov (1873-1943, Venäjä)

Hän oli yksi 1900-luvun loistavimmista pianisteista ja yksi viimeisimmistä romanttisista säveltäjistä Euroopassa. Lisztin pianon ja Tšaikovskyn musiikin opiskelija, hän erottui teknisistä kyvyistään ja rytmisestä käsittelystään.

Rahmaninovilla oli erittäin suuret kädet, jotka antoivat hänelle mahdollisuuden tarttua pianoon helpommin. Mutta juuri hänen teoksistaan hänet pidetään yhtenä sukupolvensa vaikutusvaltaisimmista muusikoista.

9 - Alfred Cortot (1877 - 1962, Sveitsi)

Chopinin opetuslapsi ja Beethovenin teoksen tulkki, Cortot erottui olevan pianonopiskelija. Hänet tunnustettiin opettajaksi ja ohjaajaksi (sekä pianistiksi) ja hän piti pianontekniikan rationaaliset periaatteet -kirjan, kirja, joka muutti opetustapaa sen julkaisemisen jälkeen vuonna 1928.

Teknisesti moitteeton, hän oli vapaan tulkinnan militantti, joka ei kiinnittänyt huomiota yksityiskohtaiseen musiikilliseen tarkkuuteen, vaan koko lopputyöhön.

10 - Artur Schnabel (1882 - 1951, Itävalta)

Beethovenin ihailija Schnabel perusti suuren osan urastaan itävaltalaisen kirjailijan teoksen tunnetuksi tekemiseen. Hän oli teostensa tulkki ja hänet tunnustetaan kokonaisten teostensa nauhoittamisesta.

Hyvellinen, mutta ilman karismaa, hänen upea opettajansa, virtuoosi Teodor Leschetizky merkitsi uraa. "Hän kertoi minulle toistuvasti vuosien varrella ja monien muiden ihmisten läsnä ollessa:" Et koskaan tule pianistiksi, olet muusikko. " Ja niin se oli, Schnabel jätti perinnön yli viidenkymmenen sävellyksen kanssa.

11- Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Puola)

"Tärkeintä on muistaa yleisö, kohdella heitä hyvin ja olla aina saatavissa", sanoi Rubinstein, joka asettui oletukseen, että hänen olemassaolonsa oli autuas ja hänen pitäisi nauttia siitä.

Kaunis ja omaperäisen äänen omistaja, hänen tulkintansa Chopinista nauttivat ainutlaatuisesta tuoreudesta, ikään kuin hän improvisoisi toistaessaan kuuluisan puolalaisen pianistin teoksia.

12- Wilhelm Kempff (1895-1991, Saksa)

Hän yllätti maailman, kun hän yhdeksän vuotiaana soitti Georges Schumannille ja näytti kaikki lahjakkuutensa ennen yhtä tämän ajan musiikillisista esiintymisistä. Pianistin lisäksi hän oli opettaja ja säveltäjä, jättäen taakseen neljä oopperaa, kaksi sinfoniaa ja vielä kymmenen orkesteri-, instrumentti- ja kamariteosta.

Kempffillä oli selkeä, jalo tyyli, rakenteellinen selkeys ja selkeä, lyyrinen ääni. Hänellä oli monipuolinen levy-ura julkaisuilla 80-luvulle asti.

13 - Vladimir Horowitz (1903 - 1989, Ukraina)

Hänellä on ainutlaatuinen värien, sävyjen ja dynamiikan ohjelmisto tallennetuissa studio-esityksissään. Horowitz käytti kaikenlaisia ääniä tunneiden ilmaisemiseen ja välittämiseen.

Hänellä oli tietty tekniikka, jolla oli pieni suositeltava käsi sijoitus, jossa hänen ruumiinsa melkein ei liikkunut. Tuo hiljaisuus muuttui pianon äänen räjähdykseksi, joka johti häntä pidettäviksi kaikkien aikojen tärkeimmistä pianisteista.

14- Claudio Arrau (1903 - 1991, Chile)

Ensimmäiseksi suureksi eteläamerikkalaiseksi pianistiksi pidettyyn, hän oppi soittamaan pianoa äidiltään ja 5-vuotiaana hän antoi ensimmäisen konsertin. Hän erottui klassisesti romanttisen ohjelmiston tulkitsijaksi ja tunnustettiin hänen avantgarde-nykyaikaisista sävellyksistään.

15 - Shura Cherkassky (1911 - 1995, Yhdysvallat)

Hyvellinen, herkkä, temperamenttinen ja erittäin kantabrialaisen tonaalisuuden omistaja, Cherkassky selitti: "Tekniikan yläpuolella on taiteilijan tunne, ja siinä on musikaalisuutta, syvyyttä ja sisäisyyttä." Tällä ilmauksella hän määritteli musiikkinsa.

Kollegat erottivat hänet omasta tyylistään, joka antoi uutta merkitystä soittamalleen. Hän oli yksi viimeisimmistä pyhän romanttisen pianon virtuoosikunnan edustajista.

16- Wladyslaw Szpilman (1911-2000, Puola)

Hänen tunnustuksensa ei ole niinkään hänen erinomaisessa musiikillisessa kyvyssä, kuin hänen historiansa lujuudessa vastoinkäymisissä. Hän on inspiroinut Roman Polanskin elokuvaa "Pianisti" ja kappale "Varsovan getton pianisti", jonka on kirjoittanut Jorge Drexler.

Juutalaisen perheen jäsen, hänet pelastettiin kuolemasta ystävän avulla, joka vei hänet junalta, joka vei kaikki hänen vanhempansa ja sisaruksensa keskitysleirille. Hän selvisi sodasta, mutta kertoi yksityiskohtaisesti vangitsemisensa aikana koetut julmuudet ja ei koskaan luopunut musiikista.

Muusikkona hänet tunnustettiin ennen toista maailmansotaa ja sen valmistumisen jälkeen hän perusti Varsovan pianokvintetin, jonka kanssa hän kierteli maailmaa. Hänen perintönsä on valmistunut yli 500 teoksella hänen kirjoituksestaan.

17 - Benjamin Britten (1913 - 1976, UK)

”Oppiminen on kuin soutua nykyistä vastaan: heti kun lopetat, siirryt taaksepäin”, oli hänen otsikonsa ja se, joka kuvaa parhaiten hänen uransa.

Tutkittu ja lahjakas, hän aloitti pianonsoiton nuoresta iästä, mutta ennen isänsä kuolemaa hän työskenteli sävellyksessä elämänsä ylläpitämiseksi. Hänen tunnustuksensa oli, että hän oli ensimmäinen muusikko tai säveltäjä, joka sai aatelissä Englannissa.

18 - Sviatoslav Richter (1915 - 1997, Venäjä)

Monipuolinen, syvä ja monimutkainen, Richteriä pidettiin ikätovereinaan yhtenä 1900-luvun suurista pianisteista. Hän aloitti pianonsoiton isänsä kanssa opettajana ja 8-vuotiaana hän jo teki sen täydellisesti.

Aloittaessaan ammattilaisuransa hän erottui erinomaisena tulkinta eri tyylilajeista ja kirjailijoista, mutta vastusti aina äänitystä. Kieltäminen, joka rikkoi vuonna 1971.

Osaamisestaan huolimatta hän ei ollut täydellinen muusikko, mutta hän kyeni menettämään paljon nuotteja, kun hänellä ei ollut hyvää päivää. Hän katsoi kuitenkin, että ennen kaikkea musiikin henki vallitsi.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Venäjä)

Muusikkoperheeseen syntynyt hän aloitti koulutuksensa tiukalla menetelmällä, jonka hän hyväksyi tapana parantaa tekniikkaansa, kunnes siitä tuli täydellinen.

Se tekisi hänestä yhden 1900-luvun tunnetuimmista pianisteista kuolemaansa saakka vahingossa tapahtuneessa murhassa lääkärintarkastuksen aikana.

20 - Dinu Lipatti (1917 - 1950, Italia)

Hieno tyyli, hänellä oli suuri vaikutus koko sukupolvelle uusia pianisteja. Hänen uransa kärsi toisen maailmansodan ja leukemian vaikutuksista, mutta mikään ei pysäyttänyt sormeaan pianon kohdalla.

Hän aloitti uransa 4-vuotiaana antaen konsertteja hyväntekeväisyyteen. Hänen analyyttinen ymmärryksensä ja erityinen ilmeikäs sisällisyys tekivät hänestä kultti-muusikon.

21 - Arturo Benedetti-Michelangeli (1920 - 1995, Italia)

Hänen haluttomuutensa paljastaa osa hänen yksityiselämästään teki hänestä salaperäisen olennon, jonka ainoa julkinen puoli oli hänen musiikillinen kyky.

Hänet erotettiin yksityiskohtaisuudesta, mutta myös selkeydestään, ylellisestä sävystään, värivalikoimastaan ja välinpitämättömyydestään, joka sai hänet perumaan konsertit vähän ennen niiden alkamista.

22 - Giorgy Cziffra (1921-1994, Unkari)

Nöyrän alkuperän hän oli itseoppinut lapsuudestaan lähtien ja sai siten suuren lahjakkuuden improvisaatioon, antamalla teoksille henkilökohtaisen kosketuksen ja synnyttäen pianon puristien hylkäämisen.

Hän aloitti uransa 5-vuotiaana sirkusnumerona, jonka hän joutui jättämään sairauden vuoksi. 9-vuotiaana hän teki vaikutuksen Franz Liszt -akatemian professoreihin, mutta hänen piti jälleen jättää pianon palvelemaan armeijaa II maailmassa, kunnes natsien kenraali kuuli hänet ja vei hänet pois vaarasta omistautuakseen musiikille.

Vihollisjoukot vangitsivat hänet ja kätensä loukkaantuivat. Saatuaan vapauden hänestä tuli kansainvälinen tähti. Hän uskalsi eri tyylilajeihin, kuten klassiseen, folkloriseen ja jopa jazziin.

23 - Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Espanja)

Maan korkeimpien taiteellisten palkintojen voittaja de Larrocha aloitti pianonsoiton 3-vuotiaana, mutta aloitti ammattiuran vasta 20-vuotiaana.

Hän oli mieluisin tulkki kahdelle suurimmalle espanjalaiselle säveltäjälle: Isaac Albénizille ja Enrique Granadosille. Hänen ohjelmistonsa oli laaja laatua ja tyylilajia.

24 - Bill Evans (1929 - 1980, Yhdysvallat)

Jazzin mestarina pidetty hän oli genren merkittävin pianisti. Ujo, varattu ja ankaalla eleellä, jota hän ei koskaan luopunut, Evans oli tyyliään varten ainutlaatuinen pianisti.

Ainutlaatuisen musiikkitaiteen omistaja, jolla on täydellinen ja taipuvainen poljin, tasapainoinen ja tyhjentävästi mallinnettu, hän häikäisi pulssinsa yksinkertaisuudella.

25 - Glenn Gould (1932-1982, Kanada)

Hänet tunnustettiin Johann Sebastian Bachin teoksen tulkitsijaksi, mutta hänen kuuluisuutensa on hänen persoonallisuutensa epäkeskeisyys.

Gould sai vamman lapsena pudotessaan veneen rampista. Tämä sai hänen isänsä rakentamaan hänelle korkeussäädettävän tuolin, jota hän käytti hyvin lähellä maata (niputtamalla näppäimiä) ja jota hän ei hylännyt loppuelämänsä ajan.

Lisäksi Gould piti yleisökonsertteja "pahuuden voimana", mikä johti hänet luopumaan useiden vuosien esiintymisistä siinä, mitä hän leikillään määritteli "Gould-suunnitelmaksi suosionosoitusten ja kaikenlaisten mielenosoitusten poistamiseksi". ”.

"Se, mikä tapahtuu vasemman ja oikean käteni välillä, on yksityinen asia, josta kukaan ei välitä", hän selitti myöhemmin. Hän vetäytyi lavalta 34-vuotiaana, mutta jätti laajan perinnön studiotallenteista.

26 - Jerry Lee Lewis (1935, Yhdysvallat)

Rockin edelläkävijä, hänen virtuoosisuutensa ja esiintymisensä lavalla tekivät hänestä yhden historian tunnetuimmista pianisteista. Lewis, joka kykenee painamaan näppäimiä jaloillaan ja käsillään, on lempinimeltään "The Killer" käyttäytymisestään pianolla.

Hän ei ole suuri säveltäjä, koska hänen tyylinsä on tulkki, joka kykenee antamaan alkuperäisen leiman jokaiselle kappaleelle pitkällä ja monipuolisella ohjelmistolla.

27 - Daniel Barenboim (1942, Argentiina)

Barenboim tunnetaan pianonsoiton taiteestaan sekä kapellimestarin laadustaan ja pyrkimyksistään rauhaan maailmassa. Hän debytoi 7-vuotiaana ja ensimmäisestä konsertistaan lähtien herätti mielenkiintoa tärkeimpiin akatemioihin.

Arthur Rubinstein ohjasi häntä, hän johti hienoja orkestereita ympäri maailmaa ja voitti kuusi Grammy-palkintoa. Hänelle musiikki on paras väline rakentamaan siltoja kansojen välille.

Tämä vakaumus sai hänet yhdistämään Israelin, Palestiinan, Jordanian ja Libanonin muusikot saadakseen arabit, juutalaiset ja palestiinalaiset yhteen musiikin kautta.

28 - Krystian Zimerman (1956, Puola)

Nykyaikaisuuden kapinallisena ja uusien tekniikoiden vähentäjänä hän kykenee lopettamaan konsertin puhelimen äänellä. Hän aloitti pianon soittamisen nuoresta iästä ja vasta 6-vuotiaana hän ymmärsi, että kaikissa taloissa ei ollut yhtä.

Lahjakas kuin muutamat muut hänen sukupolvessaan, hän voitti suurimman osan kilpailuista, joihin hän osallistui lapsena.

29 - Yevgueni Kisin (1971, Venäjä)

Yksi parhaimmista pianisteista maailmassa, hänelle on ominaista hyveellinen pelityyli ja ainutlaatuinen kyky hallita vaikeat tekniset sudenkuopat yksinkertaisella tavalla.

Hän oli lastenhoitaja, joka ylläsi maailmaa esittämällä kaksi Chopin-konserttia pianolle ja orkesterille vasta 13-vuotiaana.

30 - Lang Lang (1982, Kiina)

Hän on toinen tämän päivän parhaista pianisteista, jolla on maailmankuulu tunnustus kollegoilleen, kapellimestarille ja säveltäjille. Hän on yksi yleisön arvostetuimmista muusikoista ja yksi klassisen ohjelmiston uusista kasvoista.

30 HISTORIAN KUULUISINTA PIANISTIA - TAIDE - 2026