ESPANJAN ESPANJALAINEN MUSIIKKI: ALKUPERÄ, TYYPIT, INSTRUMENTIT - HISTORIA - 2026

Ennalta latinalaisamerikkalainen musiikki Meksikon oli varsin kehittänyt Mesoamerikan kulttuureissa ennen saapumista espanjalaiset valloittajat. Lukemattomat arkeologiset löytöt osoittavat, että Amerikassa oli vankkarakenteisia ihmisasutuksia.

Arkeologien löytämät jäännökset osoittavat, että alkuperäiskansojen ihmisillä oli useita taitoja rytmisessä, melodisessa ja harmonisessa luomisessa. Espanjan espanjalaisia ​​edeltäneiden yhteiskuntien kehitys tapahtui taloudellisesti, sosiaalisesti ja kulttuurisesti erittäin mystiikan, symbolismin ja filosofian kanssa.

Meksikossa nahualit sijaitsivat keskialueella ja mayat eteläosassa. Totonacat, Oaxacans ja Olmecs olivat puolestaan ​​Persianlahden rannalla; ja Tarascas olivat lännessä.

Hispanilaista edeltävien yhteiskuntien tutkiminen musiikin avulla

Nahuatlin kieltä käyttivät Meksikon espanjalaisalaiset. Tlatzotzonaliztli (espanjan kielellä "musiikki") on yksi tähän mennessä rikkaimmista tutkimusalueista; itse asiassa sitä tutkitaan jo tänään myös espanjalaisamerikkalaisissa tutkimuksissa.

Alueella on tehty monia kaivauksia ja löydetyt instrumentit ovat olleet hyvin erilaisia. Meksikon alueella ei kuitenkaan ole kirjallisia todistuksia Columbian edeltäjästä äänitaiteesta.

Poikkeuksia edellä mainituista ovat eräät viitteet, jotka perustuvat ideoihin, jotka on kirjattu koodeihin, seinämaalauksiin ja espanjalaisten kirjoittamiin matkakertomuksiin. Oletetaan kuitenkin, että espanjalaisalaisuutta edeltävä musiikki perustui viiden nuotin asteikkoon; eli se oli pentatoninen.

Viestintä jumalten kanssa

Nyt Meksikoksi kutsuttujen alkuperäisten asukkaiden mielestä musiikkiesitys oli suora yhteys viestintävälineisiin jumaliensa ja kuolleidensa kanssa. Musiikilla ja kappaleella oli jumalansa: Xochipilli.

Asukkaiden vahva uskonnollisuus antoi kappaleille ja rytmeille esoteeriset ominaisuudet - suoja, kutsu ja voima. Se sai aikaan myös hypnoottisia tiloja, jotka antoivat mahdollisuuden saavuttaa suotuisa transsi henkiselle kohotukselle; tästä syystä musiikkia pidettiin pyhänä taiteena.

Musiikkia soitettiin tarkoituksiin, jotka olivat syvällisempiä kuin pelkkä viihde. Samanaikaisesti se toimi motivoivana, yhdistävänä elementtinä ja vahvana kutsuvana voimana, niin paljon, että sen opetus annettiin molemmille sukupuolille kuuluville nuorille koteloissa, jotka on erityisesti suunniteltu tätä tarkoitusta varten.

Muodollinen opetus

Näitä paikkoja kutsuttiin tepochcalli, joka käännetään "nuorisotalo". Myöhemmin varakkaimmat muuttivat erikoistuneempiin koulutustiloihin nimeltään calmecac.

Koulutus oli suunnattu helpotustaiteilijoille, jotka halusivat kouluttaa kapellimestariksi (ometochtli). Se oli suunnattu myös niille, jotka halusivat olla valvojana, joka varmisti, että musiikkiteos esitettiin ilman virheitä (tlapizcatzin).

Lisäksi koulutettiin kappaleiden sävellystä (cuicapicque), etanaa ja huilua (tlamacazque), esittäjää tai lyömäsoittimia ja laulua (quaquacuiltzin).

Lisäksi päätemppeleissä heillä oli joukko ihmisiä, jotka vahvistivat musiikillista esitystä; nämä olivat ylläpitäjät ja palonsuoja-aineet (mixcoatzalotla).

Monipuolisia näyttelyitä

Laululla, tanssilla, runolla ja musiikilla oli yhdistävä ja mystinen luonne. Teoissa ja seremonioissa kaikki uudisasukkaat tapasivat ja harjoittivat näitä taiteita samanaikaisesti.

Jonkin instrumentin pelaajilla oli tiukka valmistelu, koska heidän tulkintansa virheistä saattoi rangaista kuolemantapauksella; mitä tahansa virhettä pidettiin loukkaavana jumalia vastaan.

Tämän kysynnän korvaamiseksi heitä kunnioitettiin kuitenkin myös sosiaalisella erottelulla; jälkimmäinen erotti heidät erotumaan muista uudisasukkaista.

etuoikeudet

Heidät tunnistettiin narulla, jota he kantavat päänsä (mecatl). Ne antoivat heille mahdollisuuden nauttia tietyistä etuoikeuksista, kuten verovapaus ja mahdollisuus vastaanottaa erityisiä hierarkioita temppeleissä. Siitä huolimatta he olivat edelleen heimojen päälliköiden alaisia.

Musiikin tekemiseen käytetyt välineet saivat myös erityiskohtelua. Heitä kunnioitettiin ja pidettiin suojassa erityisissä paikoissa nimeltään mixcoacalli ("palotalo"), koska niitä pidettiin seremonialaisina esineinä Tenochtitlánissa.

Eurooppalaiset retkikunnat vaativat alkuperäiskansojen tanssien, kappaleiden ja seremonioiden poistamista hirvittävillä käsittämättömällä väkivallalla. Tämän perinnön vaikutus säilyy kuitenkin nykyisissä suosituissa mielenosoituksissa.

Musiikin alkuperä

Mytologian mukaan musiikin synty Meksikon maissa on pyhän lahjan tuotetta. Legendan mukaan tuulenjumala Ehécatl oli vastuussa musiikkikadenssien koollekutsumisesta.

Hän toi heidät auringonpaikasta, jota Nahuatl kutsui Tonatiuhichaniksi, taivaalliseksi tilaksi, jossa asuivat musiikillisilla kyvyillä siunatut olennot. Tämän edeltäjän avulla voimme ymmärtää tämän toiminnan merkityksen heidän seremoniallisissa teoissaan.

Alkuperä Meksikossa

Puhua tarkalle päivämäärälle, joka määrää Meksikon ensimmäisen musiikkiesityksen luomisen, olisi spekulatiivista. Oletetaan, että ensimmäisten ihmisryhmien on täytynyt aloittaa musiikissaan aloittaminen kielten kehityksestä lähtien, joiden suulliselle suoritukselle oli ominaista voimakkaat tonaaliset kontrastit.

Puhuessaan moduloinnit, joihin liittyy kehon tuottamat lyömäsoittimet (napauttamalla kädet ja jalat), ovat pitäneet olla pääelementtejä, jotka antoivat rytmin ja melodian Meksikon esi-ison musiikille.

Myöhemmin muut kappaleet yhdistettiin tuottamaan luonnon ääniä jäljitteleviä ääniä, kuten lintulaulut, eläinten pariutumisen erilaiset seinämät, sade ja ukkonen. Vuosien varrella on luotu välineitä tyyliteltyjen äänien toteuttamiseksi.

Nämä äänet voivat kommunikoida ideoita, tunnelmia, motivoida ryhmiä töihin tai sotaan. Rytmien ja melodioiden avulla Meksikon maiden asukkaat vastasivat, rukoilivat ja juhlivat luontoa, hedelmiä tuottavia kasveja, sateita pilviä ja jumalia hyväntahtoisia.

Tyypit

Luovuus ja kekseliäisyys saivat aikaan alkeellisia instrumentteja, jotka on valmistettu luonnon inspiroimilla muodoilla (mm. Croissantit, eläinpäät ja kukat) ja jotka on valmistettu erilaisista eläin-, mineraali- ja kasviperäisistä materiaaleista.

Jotkut näistä muodoista olivat huiluja, jotka oli valmistettu lävistetyistä reisikappaleista, luuhuiskeista eläinten ääniä jäljittelemään, eläinmuotoiset savi-okariinit ja eläinmuotoiset saviruukut.

Kun jälkimmäiset täytettiin tietyllä määrällä vettä, ne tuottivat ominaisia ​​ääniä antamalla ilmavirtojen tulla ja lähteä strategisten reikien läpi.

Samalla tavalla he rakensivat helistimiä kovista kuorihedelmistä, tyhjentäen niiden sisällön, kovettamalla ne ja täyttämällä ne siemenillä kutsuakseen sateen jumalia.

Muita äänilaitteiden valmistukseen käytettyjä materiaaleja olivat kilpikonnakuoret, hirven sarvet, eläinten kypärät ja erikokoiset nilviäisten kuoret.

Suuret etanat käytettiin trumpetina ja pienet kudottiin peräkkäin rannekkeisiin, nilkkakoruihin ja kaulakoruihin, jotka toimivat helistinä ja merkitsivat rytmiä kehon liikkeellä tanssiessa.

Äänenvoimakkuus ja temppelit

Ensimmäisissä yhteisöissä ilmennyt musiikillinen kehitys oli samansuuntaista temppelien kehityksen kanssa, koska kun seremoniatiloja tarkennettiin suorittamaan rituaalejaan, äänituotantoon tarkoitettujen esineiden rakenteet monimutkaistuivat.

Siten löydät etanoista tehdyt trumpetit. Niitä käytettiin soittamaan kaukopuheluita ja kutsumaan yhteisöjä esiintymään kollektiivisissa rituaaleissa.

Esispanjalaiset soittimet

percussive

Teponatztli

Tämä oli eräänlainen ksylofoni, joka oli valmistettu rungosta, joka oli kaiverrettu ja ontottu sisälle; sitten niiden päät sinetöitiin erilaisilla materiaaleilla.

Siinä on aukkoja ja kielekkeitä, joiden avulla voit muuttaa instrumentin värähtelyä ja äänenvoimakkuutta. Sitä pelattiin sauvan ja kumin reunalla tehdyillä alkeellisilla rumpuilla.

Huéhuetl

Se tehtiin myös puusta käytettäväksi pystysuunnassa. Sen päällä oli kissan turkista ja se oli hyvin samanlainen kuin tietyiltä Afrikan ja Karibian alueilta peräisin olevat rummut.

Patarummut

Ne tehtiin koristeellisilla helpotuksilla.

Yacachtli

Eräänlainen unikon kukan muotoinen helistimet.

Tzicahuiztl

Se oli eräänlainen ihmisen luista valmistettu resonaattori.

Tuulen

Tlapitzalli

Ne olivat savista valmistettuja huiluja. Kun heitä puhallettiin, ne tuottivat erittäin korkeita ääniä.

Huilacapiztli

Kyyhkynen muotoinen huilu.

Topitz

Erilaisia ​​huiluja, joissa kolme reikää.

Xicallis

Vesipitoiset savikannat musiikillisten äänien tuottamiseksi.

Ocarina

Savista tehty instrumentti, jossa on muuttuva määrä reikiä. Puhaltaessaan se emittoi erilaisia ​​ääniä.

Tzicahastrli

Se oli eräänlainen ihmisen reisiluusta valmistettu charrasca tai guiro, jonka sarjaviiltoja tehtiin kuulostamaan hankaamalla.

Atecocolli

Merikanarakuori, muokattu suutinmaisella leikkauksella, joka tuottaa voimakkaan tärinän äänen puhaltaessa.

Sen rooli espanjalaisamerikkalaisessa musiikissa on perustavanlaatuista, koska sitä pidetään jumalien ja ihmisten luovana äänenä maan päällä, ja se symboloi hedelmällisyyttä ja hengen uudestisyntymistä.

Viitteet

1. Molemmat, A. (2016) Esiä espanjalainen musiikki. Rituaali kuulostaa historian aikana. Meksikon arkeologia Nro 94. Palautettu: arqueologiamexicana.mx
2. Climent, A (2011) arvokoulutus, musiikki. Palautettu osoitteesta: educatube.es
3. Madrid, J. (2016) Muinaisten alkuperäiskansojen musiikki- ja rituaalilaulut. Enemmän kuin Mx. Palautettu osoitteesta: masdemx.com
4. Marco, E. (2015) Espanjalainen musiikki ennen espanjalaisten saapumista. Lyömäsoittimet Blogi Daniel Martin Sticks & Mallets. Palautettu osoitteesta: danielmartin-mallets.com
5. Marroquín, G. (2004). Espanjalaisamerikkalaisen musiikin yleiset näkökohdat sen kuvien kautta. Nuevo Leónin autonominen yliopisto. Palautettu osoitteesta: eprints.uanl.mx