MEDARDO ENGEL SILVA: ELÄMÄKERTA JA TYÖ - KIRJALLISUUS - 2026

Medardo Ángel Silva oli ecuadorilainen runoilija, joka syntyi Guayaquilissa 8. kesäkuuta 1898. Hän valaisi luomuksensa sanoitukset vahvoista kokemuksista, joita hän näytteli; Samalla kun muut nuoret nauttivat nuoruudestaan, Silvalla koettiin kipua ja läheistä yhteyttä kuolemaan varhaisessa iässä.

Silva kärsi lapsena isänsä kuoleman, joka jätti hänet ja hänen äitinsä syvään talouskriisiin. Tämä tilanne yhdistettynä sisällissotaan, jota Ecuador on kokenut noina vuosina, lisäsi kriisiä, jonka ympärillä Medardo Ángel Silva kasvaa ja kehittyy.

Kirjailijan lisäksi Silva oli myös muusikko ja säveltäjä. Panostensa ansiosta häntä on pidetty yhtenä modernismin edustavimmista ecuadoreista, etenkin runouden alalla, genre, jossa hän erottui mielenkiintoisista luomuksistaan.

Medardo Ángel Silva oli varhaiskokoinen runoilija, koska hänen uransa oli melko lyhyt: hän kuoli 21-vuotiaana. Elämässä hän julkaisi 2 teosta, ja vuonna 2004 Guayaquilin kunnalliskirjasto julkaisi Silvan täydelliset teokset toimituksellisella pelastusprojektillaan. Tässä julkaisussa koko Silvan teos on koottu.

Varhaisvuosina Medardo Ángel Silva

Guayaquil Medardon aikana

Medardo Ángel Silvan synnyttänyt Guayaquil on kaukana nykyisestä Guayaquilista. Kesäkuuhun 1898 mennessä Guayaquil oli ajautumassa kosmopoliittiseksi kaupungiksi, kun taas maa oli sotkeutunut sisällissotaan ja poliittiset ryhmät törmäsivät toisinaan valtapurojen yli.

Maa oli perinyt Espanjan kruunulta (entiseltä valtakunnalta) ennakkoluulonsa ja sosiaalisen rakenteensa: sosiaalinen eliitti oli kasvanut käyttäessään hallitsemaansa mestizo-kansaa. Vauraus tuli kaakaosta ja kahvista, jotka vietiin raaka-aineeksi.

Samanaikaisesti katolinen papisto - yhdessä sotilashenkilöiden kanssa - oli ollut yhteydessä pankkiin harjoittamaan sosiaalista valvontaa.

Tämä johti legendaarisen hahmon syntyyn: Eloy Alfarosta, korotetusta sotilasmiehestä, josta vuonna 1895, kolme vuotta ennen Medardon syntymää, tuli Ecuadorin ylin päällikkö, talonpoikeliikkeiden johtaja ja suuri yhteiskunnallinen ja poliittinen muuntaja. hänen maansa.

Eloy Alfaron vaikutus

Alfaro kapinoi vakiintunutta valtaa vastaan, pakotti kirkon vakiinnuttamaan temppelinsä ja johti maan maallisuuteen. Tämä toteutui perustamalla siviili-avioliitto, laillistamalla avioero ja luomalla ilmaista koulutusta tarjoavien julkisten koulujen järjestelmä.

Lisäksi hän edisti ilmaisunvapautta ja johti kansakunnan kohti teollistumista rakentamalla rautatiejärjestelmän. Eloy Alfaro puolusti innokkaasti demokraattisia arvoja ja diktatuurivallan ollessaan taistellut Ecuadorin alueellisen koskemattomuuden puolesta.

Kaiken tämän saavuttamiseksi Alfaro joutui kohtaamaan ja voittamaan kiihkeän opposition, joka tunsi olevansa maan ja vallan omistaja. Heidät syrjäytettiin ja päätettiin väkivallan ja yhteenottojen kautta.

Tämä kipu tuntui nuoren Medardon, "Guayaquil cholito", sydämeen, tutkijan Hugo Benavidesin määritelmän mukaan, joka tutkii tätä merkkiä ja tutkii cholojen (mestizos), geeni- ja kulttuuriristien tuotetta. Espanjan mustia, intialaisia ​​ja valkoisia.

Medardo ja hänen suhde kuolemaan

Medardo oli tumman nahan poika, jolla oli vahvat piirteet ja joka kohtasi isänsä kuoleman vielä lapsena. Tämä johti suureen muutokseen hänen ja äitinsä elämässä.

Yhdessä he näkivät heidän taloudellisen tilanteensa huononevan siihen pisteeseen, että heidän ainoa kotinsa, joka heillä onnistui, oli hautausmaan edessä.

Tämä todellisuus, joka on lisätty sen maan sosiaaliseen todellisuuteen, jossa vastakkainasettelut olivat osa päivittäistä elämää, johtaa hänet todistamaan lukuisia kuoleman paraateja, joista tulee nuoren miehen tavanomainen ja sydäntä särkevä spektaakkeli.

Päätön sukupolvi

Medardo ei ole ainoa, joka tuntee kuoleman leikkikaverina. Oli kolme muuta ecuadorialaista, aikalaista, jotka tulivat muista sosiaalisista ryhmistä ja toistivat sen valtavan hengellisen autioitumisen, jonka kuolemaan asuminen merkitsee.

He olivat Ernesto Novoa, Arturo Borja ja Humberto Fierro, kaikki syntyivät 1800-luvun viimeisellä vuosikymmenellä.

Vuonna 1912 julkaistussa Letras-lehdessä Francisco Guarderas puhuu epäkunnioittavien ja kauheiden murrosikäisten ryhmästä, joka on kutsuttu sinetöimaan Ecuadorin ja latinalaisamerikkalaisen Amerikan kirjallinen vapaus, ja hän kastaa heidät Beheaded Generation -ryhmäksi.

Hän sanoo, että he - kuten Comte de Lautremont - rikkovat kaikkea ja että heidän pelottava kiihkeytensä tekevät heistä retorikoiden painajaiseksi.

Näillä kirjeiden neljällä pyssymiehellä on paljon yhteistä: Nicaraguan Rubén Daríon sinisen kirjan ja eurooppalaisten symbolistien, kuten Verlaine, Baudeliere ja Rimbaud, vaikutteina he löytävät inspiraationsa melankolisesta masennuksesta.

Kipu, erottelu ja kuolema ovat sitten hänen erottamattomia seuralaisiaan. He ovat osa päättömää sukupolvea.

Medardo, modernisti

Klo 14, Medardo, mestizo, köyhä, isätön ja tottunut laskemaan arkuja ja itkemään etäisyydessä muidensa kuolleita, joita hän tuntee ominaan, työskentelee tuskalla täysin luovalla riippumattomuudella.

Hänen kirjoituksissaan ei ole häpeä rikkoa perinteistä runouden mittaria, käyttää sanoja tunteakseen eikä vain sanoakseen. Jokainen hänen runojen kirjaimista alkaa olla aisti-havainnollinen kokemus hänen henkilökohtaisimmista tunteistaan ​​yhdistettynä murtumis- ja vapaus-sosiaalipoliittiseen kamppailuun.

Tämä on modernismin, ensimmäisen latinalaisamerikkalaisen kirjallisen liikkeen, joka ylittää maanosan rajat, joita kolonialistinen visio usein halveksi, alku ja saavuttaa maailmanlaajuisen hyväksynnän.

Modernismi on symbolismin etuosa ja amerikkalaisen avangardin edeltäjä. Medardo itse kirjoittaa, että melkein sokea yleisö koki, että tämä uusi liike oli kuin apokalyptinen hirviö, joka tuli tuhoamaan kirjoitustaidetta.

Medardon runojen julkaisu

Medardon runot tarjottiin alun perin kustantajalle El telégrafo. Mutta tuolloin päätoimittaja hylkäsi ne, koska he katsoivat, että runot oli kirjoittanut “lapsi”, ja lisäksi he rajoittuivat skandaaliin, koska ne olivat niin voimakkaita, niin voimakkaita ja rikkoivat siten metriikkaa ja resurssien käyttöä.

Myöhemmin El telégrafo antautui tekstiensä taikuuteen ja siten syntyi Letras-aikakauslehti, joka ei näyttänyt vain Medardon, vaan myös muun leikatun sukupolven runoja.

Letrasissa Medardo kirjoittaa aikakirjaansa ja ilmaisee kauhun ja inhotuksen, jonka on aiheuttanut valtahimoinen Ecuadorin porvaristo.

Silvasta, Novoasta, Borjasta ja Fierrosta muodostuva kvartetti ravitsee saavuttamistaan, ja yksi heidän vaikutteistaan ​​on kuubalainen José Martí, joka itsenäisyystaistelustaan ​​ja syttyvästä, kriittisestä ja liberalaisesta proosasta ja runosta avaa tapa toistaa tuo taistelu kirjallisessa maailmassa.

Barbaarinen kokko

Näiden neljän, vielä nuorten runoilijan on oltava poikkeuksellisia todistajia demokratisoivan yhteiskuntapoliittisen ehdotuksen kehittämiselle, joka lopulta murskataan heidän murrosikäistensä edessä. Tätä kutsuttiin barbaariseksi kokkoksi.

Tämä oli historiallinen jakso, jossa pankkiirien ja katolisen kirkon kostamat voimat pyrkivät suunnittelemaan presidentti Eloy Alfaron kuoleman hirveällä teloituksella: hänen isännänsä väkijoukkojen muodossa vangitsevat hahmon ja hänen ympäristön vetääkseen hänet pois. kadota, tappaa hänet ja polta hänet lopulta vaakaan.

Kvartetto elää tämän kokemuksen, ja toinen toisensa jälkeen jättää hyvästit elämään itseluonteisella tavalla morfiinin yliannostuksen kautta.

Näkemiin seuralaisista

Arturo Borja, yksi Medardo Ángelin seuralaisista, teki ensimmäisen itsemurhan 20-vuotiaana barbaarisen nuotion puitteissa vuonna 1912.

Mutta Medardo pidetään tuskissa. Jokainen hänen runonsa, jotka on koottu vuonna 1918 julkaistuun Hyvän ja pahan puun kirjaan, osoittaa melankoliaa, tyytymätöntä rakkautta ja keskeneräistä omistautumista ja ovat yksi kiillotettuja esimerkkejä Ecuadorin modernismista.

Medardo Ángel Silva teki vain 21-vuotiaana 10. kesäkuuta 1919 itsemurhan päätöksen. Hän jätti Ecuadorin kansalle kaiken intohimoisen runonsa toimimaan kanavana ilmaistakseen syvimmät tunteensa.

Mikä Medardolle oli runoja, sillä Ecuadorin kansasta tulee käytäviä, alkuperäisen Ecuadorin musiikillisen genren tunnusmerkki vääryyttämiselle, jossa rakastelu, pettymys, suru, kuolema ja muistot vahvistuvat.

Tärkeämpiä teoksia

Medardo Ángel Silva julkaisi kaksi teosta: María Jesús ja Hyvän ja pahan puu. Muut Silvan edustavimmista teoksista julkaistiin julkaisematta. Näitä ovat kultaiset trumpetit, ironinen naamio ja sielu huulilla.

Kuten aiemmin mainittiin, vuonna 2004 hänen koko teoksensa kokoonpano toteutettiin Guayaquilin kunnan kirjaston kautta.

Runo teki kappaleen

Medardon kuoleman jälkeen jotkut säveltäjät panivat musiikkia hänen runoihinsa ja tällä tavalla ne tunkeutuvat suosittuun mielikuvitukseen. Hahmot, kuten Julio Jaramillo, Amerikan yöpöytä, muuttivat heistä jukebox-kappaleita.

Tällainen tapaus on sielu huulilla tai Se liittyy jotain minun omaani. Vielä nykyäänkin nykylaulajat kattavat ne.

Medardo Ángel Silvan elämä ja työ vievät ensin teatteriin ja myöhemmin elokuviin Ecuadorin elokuvantekijä Julio Ortega.

Medardo Ángel Silvalla kului 21 vuotta, jotta saavutettaisiin paikka Latinalaisen Amerikan kirjeiden historiaan ja monien sukupolvien sydämiin, jotka nauttivat edelleen nykypäivän luomuksistaan ​​joko lukemalla runollista luomustaan ​​tai kuunnellessaan niitä erilaisten sanoitusten sanoissa. kappaleita.

Viitteet

1. Balseca, Fernando (2002-2003) Medardo Ángel Silva: harvinainen Ecuadorin modernismin sanoituksesta. Kapus. Andina de Letras -lehti. Quito
2. Benavides, Hugo (2007) Medardo Ángel Silva: äärettömät äänet ja cholo oleminen Guayaquilissa. P. 107-117. Kuvakkeet. Yhteiskuntatieteiden lehti. Ei 27. Tammikuu. Quito.
3. Diezcanseco-pari, Alfredo (2003) La Hoguera barbara (Eloy Alfaron elämä). Quito. Kansallinen Eugenio Mirror -kampanja kirjoille ja lukemiselle.
4. Valencia Salas, Gladys (2007) Ecuadorin modernistinen piiri. Kriitikko ja runous. Universidad Andina Simón Bolívar, Abya Ayala ja National Publishing Corporation. Quito.