- alkuperä
- ominaisuudet
- Spatialistit ja spatialismi
- Teokset ja edustajat
- Fontanan pääteokset
- Spatialismin tärkeimmät edustajat
- Spatialistinen manifesti
- Viitteet
Spatialism on kuvallinen liikettä syntynyt Italiassa ja edisti Argentiinan-italialainen taiteilija Lucio Fontana fifties kahdennenkymmenennen vuosisadan. Tämä taiteellinen suuntaus on muodostunut informaalisuuden piiriin, ja sitä pidetään jopa materiaalitaiteen varianttina.
Fontana suunnitteli ryhmän muoviteoksia, jotka hän kastoi nimellä Concetto Spaziale (Spatial Concept). Vuonna 1946 hän julkaisi kuuluisan manifestin bianco (White Manifesto) Buenos Airesissa ja vuotta myöhemmin hän perusti ryhmän Spazialismo (Spatialism) Italiaan.
Lucio Fontana teoksellaan.
Kuvallisen liikkeen teoreettisen ehdotuksen on kerännyt taiteilija Spatialismin manifestissa, joka julkaistiin myös vuonna 1947. Fontanan ohella myös muut saman suuntauksen taiteilijat, kuten Kaisserlian, Milani ja Joppolo, allekirjoittivat asiakirjan. Jonkin ajan kuluttua he julkaisivat vielä viisi taiteellista manifestia.
Fontana teoretisoi spatialismin seitsemän manifestin avulla, jotka suunniteltiin vuosina 1943–1947, joissa hän kehitti joitain futurismin lähtökohtia yrittäen luoda uudelleen maalauksen ja kuvanveiston kielen mukauttaakseen ne tieteelliseen ja tekniseen kehitykseen. Sen tarkoituksena on luoda tilavaikutuksia "kankaan materiaalisen epäjatkuvuuden" kautta.
alkuperä
Spatialismin virallinen synty syntyi Italiassa Milanossa vuonna 1947 Valkoisen manifestin julkaisun jälkeen. Tämän teoksen, joka toimii liikkeen teoreettisena tukena, julkaisi Lucio Fontana Buenos Airesissa vuonna 1946.
Se syntyi sodanjälkeisinä alkuvuosina samaan aikaan toisen liikkeen syntymisen kanssa: Abstrakti ekspressionismi New Yorkissa.
Spatialismi eroaa abstraktista ekspressionismista sillä, että se yrittää irrottautua molbertista ja itse maalauksesta vangitakseen aikaa ja liikettä.
Fontana katsoo, että nämä kaksi elementtiä (aika ja liike) ovat itse asiassa teoksen pääperiaatteet. Taiteilija poikkeaa realismista, koska hän ei enää löydä siinä paikkaa ilmaista ideoitaan; Siksi hän loi ensimmäisen tila-manifestinsa, jossa hän syntetisoi osittain taiteen luomisen tavan.
Taiteilija halusi luoda taiteellisia teoksia "uudelle aikakaudelle", joilla on tulevaisuuden ulottuvuus, jossa hän voisi näyttää "maailman todellisen tilan". Spatialismi sekoittaa Dada-liikkeen ideoita tachismiin ja konkreettiseen taiteeseen korostaen kankaan fyysistä epäjatkuvuutta.
Tämä liike tutki ihmisen ja häntä ympäröivän tilan suhdetta hänen ideoidensa tueksi. Siksi Fontana sanoi: "Taide on vain yksi alueellinen käsite.
Fontanan taideliike jätti tärkeän perinnön universaaliselle taiteelle pyrkiessään menemään kankaan ulkopuolelle ja rikastuttamaan käsitteellistä ja ympäristötaidetta.
Ajan ympäristössä kaikki kulttuuri, taide, kirjallisuus ja muoti olivat etsimään murtaa muotti.
ominaisuudet
- Käytä tuhoavia tekniikoita, kuten leikkaaminen, poraus, puraaminen, kankaan tai kannen repiminen. Fontana oli yksi radikaaleimmista spatialisteista luotaessa teoksia, joissa plastisen ilmaisun muodosti tämäntyyppinen "tuhoisa" tekniikka. Leikkaukset tehtiin itse kankaalle, joka maalattiin tasaisella värillä.
- Kromaattinen lähestymistapa on hyvin monipuolinen ja monipuolinen. Käytä yksivärisiä taustoja, kuten Fontana teki; pehmeät, heijastavat sävyt (vaaleanpunainen, vihreä, okran ja pastelliblues), kuten Fautrier; ja jopa dramaattiset värisävyt, kuten Burri ja Millares.
- Spatialistinen työ organisoidaan aineen ja ei-aineen vastakohtaisesti. Tässä ei ole muotoa ja näkökulmaa.
- Spatialismi antaa taiteilijalle mahdollisuuden ilmaista itseään täydellisellä vapaudella "kankaan fyysisen epäjatkuvuuden" ja "muotojen asteittaisen yksinkertaistamisen" avulla. Tämä tuo spatialismin lähemmäksi muita liikkeitä, kuten minimalismia ja käsitteellistä taidetta.
- Hän välittää teknisestä ja fyysisestä alueesta. Se luo erittäin ilmeikkäät materiaalimaalauksen vaikutukset heikentämällä värejä, jotka sekoittuvat päivittäin käytettäviin erilaisiin materiaaleihin: muun muassa sahanpuru, hiekka, rappaus, hiili, lasi. Se lisää myös runkoon vieraita materiaaleja, kuten vaatteita, romua, puukappaleita, kiviä ja muita.
Spatialistit ja spatialismi
Spatialistit olivat muovitaidetaiteilijoita, jotka tekivät maalauksiaan ja koostumuksiaan kynsien ja muiden esineiden avulla. He eivät valmistaneet telineitä (kankaat, joille se on maalattu) samalla tavalla kuin muut taiteilijat, eivätkä he myöskään maalanneet niitä.
Sen sijaan he loivat ja ilmaisivat ideoitaan kankaalla. Tällä tavalla he osoittivat katsojalle kolmiulotteisuuden olemassaolon myös kuvakentällä. He korostivat myös tyhjän tilan arvoa, jota he pitävät tyhjänä.
Spatialismiin vaikuttaa ranskalainen taiteilija Jean Dubuffet, joka 1950-luvulla myös kokeili teoksissaan olevia materiaaleja ja oli juuri yksi epävirallisen edustajia.
Tämäntyyppinen taide liitettiin Art brut -lajiin, eräänlaiseen ei-akateemiseen, pikemminkin katutaideeseen, jonka ovat luoneet syrjäytyneet ihmiset. He loivat ”ei-kulttuurisia” teoksia omilla työkaluillaan ja taitoillaan.
Abstraktin ja realismin ylittämisen lähtökohtana spatialismi innosti taiteilijaa kehittämään uusia viestintätekniikoita ja työkaluja. Tämä saavutettiin käyttämällä nykyaikaista tekniikkaa (neon, televisio, radio). Lisäksi tilojen kautta tuotettiin muita muotoja ja värejä.
Teokset ja edustajat
Spatialistinen tutkimus menee välttämättömyyden jälkeen tutkimalla erilaisia monitieteisiä polkuja. Se yhdistää tieteen, taiteen ja suunnittelun ja pyrkii muuttamaan tilan taiteellisen toiminnan paikkaksi.
Lisäksi se luo fyysisesti ajateltavan ilmaisun; siten avaruudesta tulee uusi viestinnän ja keskinäisten suhteiden väline.
Ennen spatialismin luomista Lucio Fontanalla oli jo pitkä ura kuvanveistäjänä ja maalareina. Hän oli läheisesti yhteydessä abstraktiin ekspressionistiseen liikkeeseen; Siksi hän etsi toista tapaa ilmaista itseään alueellisen liikkeen kautta.
Fontana syntyi vuonna 1899 Rosariossa, Santa Fe (Argentiina). Hän koulutettiin Italiassa, missä hän asui suurimman osan elämästään. Hänen tärkeimmät taiteelliset teoksensa ovat partakoneella revittyjä tai lävistettyjä yksivärisiä kankaita: nämä ovat hänen tunnettu tagli nella tela (kankaan leikkaukset). Taiteilija halusi kertoa, että näissä kankaissa oli syvyyttä.
Fontanan pääteokset
Maantieteellinen käsite. Lucio Fontana.
Maantieteellinen käsite. Lucio Fontana.
Maantieteellinen käsite, veistos. Lucio Fontana.
Maantieteellinen käsite, veistos. Lucio Fontana.
- Donna con fiore, 1948.
- Avaruuskonsepti, 1949.
- Concetto spaziale, 1955.
- Valkoinen, risteysasemat, asema VII: Jeesus putoaa toisen kerran, vuonna 1955.
- Neitsyt Marian olettamisen alttaritaulu, 1955.
- Alueellinen käsite, odotukset, 1959.
- Concetto spaziale. Attese, 1959.
- Alueellinen käsite odottaa, Lucio Fontana, 1960.
- Concetto spaziale, Attese, 1961.
- Minä quanta, 1960.
Spatialismin tärkeimmät edustajat
- Beniamino Joppolo.
- Giorgio Kaisserlian.
- Antonino Tullier.
- Milena Milani.
- Guido Antoni.
- Alberto Viani.
- André Breton.
- Jean Dubuffet.
- Mario Deluigi.
- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).
- Cesare Oeverelli.
- Giuseppe Tarantino.
Ei otsikkoa. Beniamino Joppolo.
Avaruus miessuhde. Guido Antoni.
Naismuoto. Alberto Viani.
Spatialistinen manifesti
Spatialistit mieluummin ilmaisivat taiteellisen liikkeensa ideoita erilaisissa manifestiissa ja muissa julkaisuissa:
- Valkoinen manifesti, kirjoittanut Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.
- Ensimmäinen spatialismin manifesti, kirjoittanut Beniamino Joppolo vuonna 1947.
- Spatialismin toinen manifesti, kirjoittanut Antonino Tullier vuonna 1948.
- Ehdotus spaziale-liikkeen asetukseksi.
- manifesti tecnico dello spazialismo, kirjoittanut Lucio Fontana, 1951.
Viitteet
- Lucio Fontanan spazialismi: Taglia sulla tela. Haettu 10. huhtikuuta 2018 osoitteesta buongiornolatina.it
- Spazialismi ja Fontana. Kuullut stilearte.it
- Lucio Fontana. Neuvotettiin osoitteesta speronewestwater.com
- Spazialism. Neuvotettiin settemuse.it
- Mikä on spatialismi? Neuvotettiin kunzt.gallerystä
- Spatialismi (1947-1968). Neuvottelut sivustolta.google.com