TEATTERIKIRJOITUKSEN 7 TÄRKEINTÄ OSAA - TAIDE - 2025

Elementit teatteri käsikirjoituksen ovat mitä tehdä lavastus mahdollista. Teatterikäsikirjoitus on kirjoitettu teksti, jonka avulla näyttelijät tietävät mitä sanoja heidän on äänestettävä näytelmässä.

Käsikirjoitus ilmoittaa pukusuunnittelijalle, mitä pukuja tarvitaan, ja asettelijalle, mikä kohtauksen konteksti on.

Ohjaajalle käsikirjoitus antaa hänelle mahdollisuuden yhdistää kaikki nämä elementit johdonmukaisesti, mukaan lukien oma tulkintansa.

Pelin kirjoittaminen riippuu monista tekijöistä: yleisöstä ja tarkoituksesta, käsikirjoittajan nykyisestä näkemyksestä ihmisen tilasta ja siitä, kuinka kirjailija havaitsee totuuden ympärillään.

Jotkut näytelmät voivat alkaa keskittymällä ideaan, toiset päähenkilöön. Muut skriptit kirjoitetaan katsojan mielessä.

Mistä tahansa näkökulmasta katsottuna näytelmä luo ja tuo esiin ihmisen kokemuksia.

Teatterikirjoituksen 7 pääosaa

1- Teoksen nimi

Viittaa kirjoitetun työn otsikkoon.

2 - Väite tai juoni

Pelin tosiasiat, mitä tapahtuu, muodostavat juonen. Väitteessä on oltava yhtenäisyys ja selkeys.

Jokainen toimenpide laukaisee toisen toiminnan. Jos liikettä ei saavuteta, toiminta irtoaa muusta.

Konfliktiin osallistuvilla hahmoilla on liikkumistapa: alkuperäinen konflikti, toiminta, huipentuma ja ratkaisu.

Juoni voi olla leikkisä sävy, jos se on komedia, ja vakavampi sävy, jos käsikirjoitus viittaa tragediaan.

Yhden äärimmäisyyden välillä on laaja valikoima tontteja ja tyylejä, mukaan lukien tragikomedia, joka sekoittaa hauskoja ja nokkelaita elementtejä surullisiin ja tuskallisiin.

3-teko

Teos on yksi niistä osista, joissa näytelmä on jaettu. Jokainen teko koostuu kuvista ja kohtauksista, ja sille on ominaista ongelman ilmaiseminen, tilanteen kehittyminen tai konfliktin lopputulos.

Kun tilanne muuttuu, teko muuttuu. Myös ympäristö, jossa näyttely tapahtuu, muuttuu, vaihtaen lavasteen maisemaa. Tällä tavalla se antaa kuvan siitä, että näyttelijät ovat muuttaneet toiseen paikkaan.

Teot erotetaan visuaalisesti siten, että verho putoaa, tai valot sammutetaan, jotta tie seuraavalle näytölle.

4- kohtauksia

Se on teatterin rakenteen perusmuoto, ajan, tilan ja toiminnan yksikkö. Kohtaus on rytminen kappale, tilanne tai tapahtuma; esimerkiksi uuden merkin kirjoittaminen, jopa hetkeksi.

5 - taulukko

Laatikko on nykyään käytetty rakenne, erillinen yksikkö. Siksi maalaus koostuu lausunnosta, kehityksestä ja itsestään. Se koostuu useista kohtauksista.

6- merkit

Hahmot ovat ihmisiä, jotka toimivat näytelmässä ja ovat mukana juonessa.

Jokaisella on oltava erottuva persoonallisuus, ikä, ulkonäkö, uskomukset, puhetapa ja sosiaalis-kulttuurinen sijainti.

Merkkityypit ovat pää-, toissijainen tai ympäristö. Päähahmoja ei voi korvata muilla: ilman heitä tarinaa ei ole.

Toissijaiset seuraavat tärkeimpiä tärkeimpiä, seuraavat niitä ja seuraavat toisiaan. Ympäristöhahmot ilmestyvät teoksen olosuhteiden tarpeiden mukaan.

7- vuoropuhelu

Dialogi on jokainen sana, joka kuuluu näytelmässä. Ne ovat sanoja, jotka kuullaan, joko näyttämöllä tai pois, puhutaan kaikenkaikkisen kertojan kautta.

Viitteet

1. Linares, Marco Julio (2010) Käsikirjoitus: elementit, muodot ja rakenteet. Meksiko. Meksikon Alhambra.
2. V MÉNDEZ, J DOMINGO (2002) Elokuvakäsikirjoitus kirjallisuusgenreinä. Murcia: Murcian yliopisto
3. Toimittaja (2014) Skriptit ovat elementtejä. 12.7.2017. Käsikirjoittaminen. scripwritingsecrets.com
4. Toimittaja (2016) 9 osaa käsikirjoittamisesta. 12.7.2017. KM Studios. kmpactinstudio.com
5. Terrin Adair-Lynch (2016) Teatterin peruselementit. 12.7.2017. Santa Monica -opisto. homepage.smc.edu