EFEMERAALINEN TAIDE: ALKUPERÄ, OMINAISPIIRTEET, TYYLILAJIT, TAITEILIJAT JA TEOKSET - TAIDE - 2025

Lyhytaikainen art ovat kaikki fyysiset ilmenemismuodot, että kesto on rajoitettu ajallisesti, on lyhytaikainen, koska käytetyt materiaalit ja koostumukset ovat väliaikaisia. Hänen tarkoituksensa on tuoda esiin elämän väistämätön ohimenevyys.

Se on kytketty taiteellisiin ilmaisuihin, joita käytetään tietyissä juhlahetkeissä, niin että tapahtuman jälkeen ne tuhoutuvat. Vain joissain tapauksissa teos koostuu säilöntäelementeistä, kuten naamiot, mekot ja veistokset, joita pidetään toistuvia juhlia varten.

Yves Klein 1001 siniset ilmapallot julkaistiin. Lähde: Frédéric de Goldschmidt www.frederic.net

Ei-pysyvillä materiaaleilla tehtynä se antaa katsojalle etuoikeuden, joka tarkoittaa kykyä havaita edes hetkeksi kappale, joka on ainutlaatuinen ja vertaansa vailla oleva ja joka pian lakkaa olemasta.

On toinen merkitys, jolla lyhytaikainen taide yleensä tunnistetaan. Tämä viittaa taiteellisiin teoksiin, joissa käytetään ympäristönäkökohtia tai luonnollisia elementtejä. Tässä tapauksessa tarkoituksena on lisätä tietoisuutta ihmisen suhteesta luontoon.

Koostumusväliaineiden joukossa ovat kivet, maa, vesi, puut ja kasvit, joten tämä toinen merkitys ei ole täysin erilainen kuin ensimmäinen.

alkuperä

Kauneuden käsite juoni pitkään pysyvyyteen ja muuttumattomuuteen, joten kaikkea muuta, joka oli muutettavissa tai väliaikaista, ei voitu pitää taiteena.

Vaikka kauneudenidea on laajentunut 1800-luvulta lähtien ja antanut sille muita ominaisuuksia, kuten väliaikaisuutta, lyhytaikaisen taiteen juuret ovat 1900-luvun puolivälissä.

Nykytaite, koska sen erilaisissa taipumuksissa oli ”detektoida” taiteelliset teokset, hylätä perinteiset kaanonit ja päättää siirtyä pois klassisesta kauneudesta.

Siksi taide ei keskittynyt enää todellisuuden esittämiseen, vaan siitä tuli sisäisen maailman, aistien ja jatkuvan muutoksen ilmaus. Lyhytaikainen taide muodostaa muodonsa tässä avoimuuden ja häiritsevien taipumusten yhteydessä.

ominaisuudet

Montjuicin taikainen suihkulähde, yksi lyhytaikaisen taiteen edustavista teoksista. Lähde: PierreSelim

Efemeraalisella taiteella on monia piirteitä, jotka ovat yhteisiä nykytaiteen uusille suuntauksille. Heidän joukossaan on taiteilijan aikomus, joka pyrkii ilmaisemaan tunteensa ja sisäisen maailmansa todellisuuden heijastamisen sijaan.

Se on taide, joka on suunnattu enemmän aisteille kuin älylle, joten sen havaitseminen vaatii vähän aikaa. Tätä varten hän menee hetkellisyyteen ja yksinkertaisuuteen.

Taiteeseen kuuluvat elementit ovat yleensä pilaantuvia, koska se on suunniteltu niiden välittömään katoamiseen. Näitä ovat jää, hiekka, liitu, kasvit, ruoka tai ilotulitusvälineet. Se koostuu myös käytännöistä, kuten tatuoinnit, meikki, esitys, graffitit ja muoti.

Se koostuu ohimennen manifestaatioista, jotka antavat teokselle ainutlaatuisen luonteen, koska niitä ei voida luoda uudelleen kahdesti samalla tavalla.

Taiteilija pyrkii tuottamaan kommunikatiivisen kokemuksen, joka on uupunut teoksessa, jotta hän tuottaa sen enemmän kuin "valmistaa" sen kulutettavaksi.

Hänen kappaleitaan ei voida kerätä, toisin sanoen niitä ei voida säilyttää fyysisessä paikassa, kuten museossa tai galleriassa, jotta ne voidaan katsella toisella hetkellä. Niillä oli tarkoitus olla voimassaoloaika, ja jos heillä ei ole sitä, se lakkaa edustamasta merkitystä, jolle ne on luotu. Hetki voidaan kuitenkin tallentaa audiovisuaalisin keinoin ja toistaa sitten.

Sen tavoitteena on ylittää konkreettisen esineen materialismi ja antaa vallitseva viesti, joka perustuu ennakkoluulojen tai perinteisten kaanonien rikkomiseen.

sukupuolet

Efemeraalisen taiteen esteettinen käsitys on mahdollistanut suuntausten monimuotoisuuden, joka puolestaan ​​on johtanut muihin liikkeisiin, joilla on oma elämä. Yleisimmistä genreistä voidaan erottaa seuraavat:

luonto

Luonto on yksi lyhytaikaisen taiteen keskeisistä elementeistä, kun otetaan huomioon sen ajallinen ja muuntava olemus. Tässä suuntauksessa puutarhanhoito, joka ymmärretään kasvien, puiden ja kukien hoidosta ja esteettiseksi järjestelyksi, on tunnustettu jo muinaisten sivilisaatioiden jälkeen.

Vesi, joko nestemäisessä tai kiinteässä tilassaan, kuten jää, on inspiroinut myös monia taiteilijoita, jotka edustavat tätä taidetta. Samoin hiekka ja kivet ovat olleet päähenkilöitä useille muodoille.

On syytä mainita kaksi luonnollista elementtiä, jotka yhdessä inhimillisen kehityksen kanssa ovat johtaneet edustaviin lyhytaikaisen taiteen teoksiin. Yksi niistä on tulipalo, esimerkiksi pyrotekniikan välityksellä, ja toinen on ilma, aerostatisten laitteiden ansiosta.

elintarvikkeet

Uusien reseptien luominen, samoin kuin ruokien yhdistäminen ja järjestely tietyllä tavalla, sisältää kaikki lyhytaikaisen taiteen ominaisuudet. Tästä syystä gastronomia sisältyy genreihin.

Toiminta

Tapahtuma, esitys, ympäristö ja installaatio ovat ns. Toimintataiteen eri muotoja, toinen efemerilaji. Tässä suuntauksessa painotetaan taiteilijan luovaa tekoa mahdollisimman paljon, ja katsoja osallistuu siihen, antaen hänelle aktiivisemman roolin. Teatterikomponentti ja maisemaelementit eivät puuttu tämän luokan teoksista.

Ruumiillisuus

Ihmisen keholla on ollut paikkansa myös lyhytaikaisessa taiteessa. Hiukset, meikki, tatuoinnit, lävistykset, joita on esiintynyt eri kulttuureissa ja vuosien varrella, voidaan korostaa tässä genressä joko esteettisiin tai rituaalisiin tarkoituksiin.

Arvioi, että toisinaan se on ollut hyvin kiistanalainen taidekonsepti. Esimerkiksi, jos olet liittynyt alastoniin toimintataiteisiin, kuten esityksiin.

Technologies

Epäilemättä teknologinen kehitys tasoitti tietä ja herätti monien taiteilijoiden luovuutta, jotka alkoivat sisällyttää sähköä, videota ja ääntä teoksiinsa. Tässä genressä on huomionarvoista laserin tai neonin käyttö yöympäristöjen puuttumiseen. Tietokone on myös ollut katalysaattori graafiselle suunnittelulle ja web-taiteelle.

käsitteet

Vartalo- ja maataide ovat käsitteellisen taiteen kaksi suuntausta, joissa käytetään taiteellisena tukena ihmiskehoa ja maata. Heille taide ylittää materiaalin toteutumisen ja löytyy ideasta, taiteilijan mielessä tapahtuvasta luovasta prosessista.

Spaces

Tilapäinen luonne voidaan havaita myös rakennusten rakentamisessa tai julkisissa ja yksityisissä tiloissa tapahtuvissa interventioissa.

Arkkitehtuurin alalla leikkisä tai seremoniaalinen rakenne tunnistetaan usein osana lyhytaikaista taidetta. Samalla tavoin kaupunkimaisemat löytyvät graffitilaisista kirjoituksista ja julisteiden tai tarrojen käytöstä.

Taiteilija

Isamu Noguchi (1904-1988)

Amerikkalainen-japanilainen kuvanveistäjä, lavasuunnittelija, maisemoija ja suunnittelija, joka on kuuluisa Akari-lampuista ja hänen "sohvapöydästään" (1947). Hänen töitään kuuluvat UNESCO-rakennuksen puutarhat Pariisissa ja viisi suihkulähdettä Tokion korkeimman oikeuden rakennukseen.

Noguchi loi kappaleita tai käytti virkistysalueita ja maisemia kivillä, metalli, puu, savi, luu tai paperi ja kaikenlaisia ​​tekniikoita käyttämällä. Detroitin James Scott Memorial Fountain voidaan myös korostaa lyhytaikaisena taideteoksena.

Gyula Kosice (1924 - 2016)

Entisessä Tšekkoslovakiassa syntynyt kuvanveistäjä, teoreetikko ja runoilija. Häntä pidetään hydrokinetismin suurena mestarina, mutta hän oli myös ensimmäinen, joka käytti kappaleissaan erityisiä materiaaleja, kuten neonkaasua, pleksilasia, alumiinia ja ruostumatonta terästä.

Hänen merkittävimmistä teoksistaan ​​voidaan mainita veden manipuloinnilla saavutetut veistokset: vesispektrin värähtely (1962-1963) ja mobiili hydromural-yksikkö Buenos Airesin suurlähetystökeskuksessa.

Jean-Jacques Lebel (1936)

Muovitaidetta, kirjailijaa ja ranskalaisen alkuperän luojaa pidettiin yhtenä toimintataiteen merkittävimmistä tapahtumista. Improvisaatio, musiikki ja vuoropuhelu ovat ominaisia ​​tälle virtaukselle.

Hänelle tunnustetaan ensimmäisen eurooppalaisen tapahtuman luominen: El entierro de la cosa. "Asia" oli Jean Tinguelyn veistos, joka teloitettiin ja kuljetettiin kulkueella Venetsian kanavia pitkin lopulliseen lepoonsa.

Edustaja toimii

1001 sinisen ilmapallon julkaisu

Tämä Yves Kleinin kuumailmaveistos on alkuperäinen vuodelta 1957. Se koostui tuhannen ja yhden heliumilla täytettyjen ilmapallojen laskemisesta Pariisin St-Germain-des-Prés -alueen avoimeen taivaaseen. Tapahtuma pidettiin hänen siniselle yksiväriselle omistautuneen näyttelyn yhteydessä. Kokemus toistettiin sitten vuonna 2007 Place Georges-Pompidoussa Pariisissa osana kunnianosoitusta taiteilijalle.

Aurinkotunnelit

Nancy Holtin teos sijaitsee Utahissa, Ison altaan autiomaassa. Se koostuu neljästä 18 jalkaa pitkästä tunnelista, jotka muodostavat X: n, joka on vastapäätä autiomaisemaa.

Jokainen kiinteä betonirakenne reagoi aurinkoon eri tavalla, tuottaen valon leikkiä eri näkökulmista. Lisäksi tunneleissa on pieniä reikiä, jotka edustavat Dracon, Perseuksen, Columban ja Kaurisähistöä, jotka puolestaan ​​muodostavat valon ja varjon kuviot sisällä.

Kävelyn tekemä linja

Richard Long oli arkkitehti tälle maataiteen teokselle, joka koostui yksinkertaisesta suorasta linjasta Englannin maaseudun nurmikolla. Kävellessään kiihkeästi saman alueen läpi, tämä reitti jäljitettiin kentälle, jota hän kuvaa mustavalkoisena, pysyen nykytaiteen maamerkkinä.

Montjuicin taikainen suihkulähde

Espanjalaisen Carles Buïgasin teos rakennettiin Barcelonan kansainvälisen näyttelyn yhteydessä (1929) ja sijaitsi Josep Puig i Cadafalchin neljän pylvään vieressä.

Se on suuri pyöreä suihkulähde, joka koostuu vesiputouksista, lampista ja valaisevista sarakkeista, jotka tuottavat valon ja veden pelin. Vuodesta 1980 lähtien he ovat yhdistäneet musiikin miljooniin koreografisiin mahdollisuuksiin, kuten veteen ja valoon, ja ovat tehneet siitä yhden legendaarisimmista nähtävyyksistä Barcelonassa.

Viitteet

1. Fernández Arenas, J. (1988). Efemeraalinen taide ja esteettinen tila. Barcelona: Toimitus Anthropos.
2. Ephemeral art. (2019, 21. marraskuuta). Wikipedia, tietosanakirja. Palautettu osoitteesta wikipedia.org
3. Torrealba Posadas, Z. (2017, elokuu). Efemeraalinen taide: taiteelliset teokset, joiden on tarkoitus kadota. Palautettu osoitteesta bicaalu.com
4. Ruiza, M., Fernández, T. ja Tamaro, E. (2004). Isamu Noguchin elämäkerta. Elämäkerroissa ja elämissä. Biografinen tietosanakirja Online. Barcelona, ​​Espanja). Palautettu osoitteesta biografiasyvidas.com
5. Polack, E. (2016, 26. toukokuuta). Gyula Kosice: kineettisen taiteen mestari ja Hydrospace Cityn isä. Palautettu osoitteesta lanacion.com.ar
6. Musée d ́Art Moderne ja Contemporain. (SF). Jean-Jacques Lebel. Palautettu artmap.com-sivustosta