- Elämäkerta
- Varhaisvuosit ja koulutusvaihe
- Matka vanhaan mantereelle
- Takaisin kotimaahan
- Osallistuminen sotaan
- Kulttuurinen etäisyys ja viimeiset vuodet
- Pelaa
- Vanha mies mäyrässä
- Tata Jeesus Kristus
- Hanged
- Viitteet
Francisco Goitia (1882-1960) oli meksikolainen taiteilija, joka oli luetteloitu oman genrensä sui generisiksi, koska hänen kuvatapansa ei liittynyt mihinkään 1900-luvun vallitsevaan taiteelliseen virtaan. Itse asiassa Goitia sai koulutuksensa Meksikon maalauskoulussa kuten Diego Rivera ja José Orozco, mutta hän ei kuitenkaan osallistunut vuoden 1922 kuuluisaan muralistiliikkeeseen.
Goitia loi Meksikon tunnetuimpia maalauksia, kuten Tata Jesus Christ (1927) ja Los Hanged (1914). Molemmilla teoksilla on yhteinen kuviensa syvyys, koska molemmat esittävät kohtauksia, jotka liittyvät ihmisten kärsimyksiin; ensimmäisessä kuvaillaan syrjäytyneiden sydäntäsärkevää surua, kun taas toisessa kirjataan murha roikkuvien ruumiiden piirtämisen kautta.

Francisco Goitian omakuva. Kuva otettu sivustolta culturacolectiva.com
Justino Fernándezin Plastic Arts: Francisco Goitia (nd) -tekstin mukaan voidaan osoittaa, että tämän taiteilijan kuvallinen tuotanto oli melko vähäistä verrattuna muihin Latinalaisen Amerikan taiteilijoihin. Fernández kuitenkin väittää, että Goitia ei vain pyrkinyt maalaamaan kuvaa, vaan myös ilmaisemaan ajatuksen, joka kosketti katsojan syvimpiä kuituja.
Tästä syystä tämä kirjoittaja totesi myös, että vaikka Gotian maalaamien lukumäärää vähennettiin, hänen luomuksiinsa pantiin spontaanisuutta ja dramaattista voimaa. Lisäksi kaikille hänen maalauksilleen on ominaista kutsua katsojia pohtimaan ja kyseenalaistamaan ympäristöään; Tämä saavutetaan Meksikon tullin vaaliman kulttuurisen lähestymistavan avulla.
Elämäkerta
Varhaisvuosit ja koulutusvaihe
Francisco Goitia García syntyi Zacatecasin osavaltiossa 4. lokakuuta 1882. Hänen vanhempansa olivat Francisco Bollaín y Goitia ja Andrea Altamira, jotka kuolivat syntymän jälkeen Francisco. Tämän seurauksena maalarit kasvatti Eduarda Velázquez, joka oli nainen, joka vastasi hänen imetyksestä.
Goitia vakuutti useaan otteeseen, että hänen lapsuutensa oli rauhallista ja miellyttävää, koska hänen lapsuutensa kehittyi Hacienda de Bañónin kasvistoon ja eläimistöön. Siksi voidaan todeta, että Goitia kasvoi suorassa kontaktissa luonnon kanssa, mikä myöhemmin vaikuttaisi hänen taipumukseensa kuvata Meksikon maisemia.
Hän suoritti peruskoulunsa Fresnillossa. Tämän jälkeen hänen isänsä päätti viedä hänet Hacienda de Ábregoon tavoitteenaan, että nuori mies tekisi pöytätöitä. Vaikka Goitia ei pitänyt tästä teoksesta kovin, hänellä oli mahdollisuus lukea useita tärkeitä kirjoja.
Esimerkiksi tänä aikana hän oppi Ranskan ja Preussin sodasta, joka sai hänet kiinnostumaan sotilaallisesta työstä. Hän tapasi myös joitain hienoja klassisen kirjallisuuden klassikoita, kuten Les Miserables (Víctor Hugo), The Three Musketeers (Alejandro Dumas) ja Don Quijote de la Mancha (Miguel de Cervantes); kaikki tämä vaikutti hänen taiteelliseen kehitykseen.
Hänen isänsä oli kuitenkin muita etuja hänelle, erityisesti lähettämällä hänet Mexico Cityyn harjoitteluun sotilasuran. Isänsä ystävä, tohtori Carranza neuvoi häntä kuitenkin lähettämättä nuorta miestä sotaakatemiaan, koska Goitialla oli älyllisiä taitoja, jotka voivat ylivoimaisesti muovitaidetta.
Tämän seurauksena nuori taiteilija meni pääkaupunkiin opiskelemaan Academia de San Carlosissa. Tässä laitoksessa hän vastaanotti luokkia merkittäviltä meksikolaisilta taiteilijoilta, kuten Julio Ruelas Suárezilta, José María Velasco Gómez-Obregónilta ja Germán Gedoviusilta.
Matka vanhaan mantereelle
Vuonna 1904 Francisco Goitia onnistui isänsä avulla matkustamaan Espanjaan, erityisesti Barcelonaan. Tässä kaupungissa hän osallistui useisiin työpajoihin ja tutustui kaikkiin museoihin. Tänä aikana hän puolestaan sai tunteja taiteilijalta Francisco Galílta ja teki useita piirroksia puuhiilellä.
Jotkut hänen teoksista ovat peräisin tältä ajalta, kuten Patio de la Universidad de Barcelona. Pian hänen mielenkiintoiset kiinnostuksensa johtivat häntä saamaan stipendin ministeriöltä, joka antoi hänelle mahdollisuuden opiskella Roomassa (Italia). Italiassa oleskelunsa aikana hän oppi renessanssimaalauksesta ja kreikkalais-roomalaisesta arkkitehtuurista.
Goitia opiskeli akateemisesti neljä vuotta Euroopassa. Sitten hänen piti palata kotimaahansa, koska armeija Porfirio Díaz - tuolloin Meksikon presidentti - oli poistettu vallasta. Tämän poliittisen konfliktin seurauksena maalari menetti stipendinsa.

Francisco Goitiaa pidetään yhtenä vaikutusvaltaisimmista meksikolaisista maalareista. Kuvassa näkyvä Francisco Goitia -museo rakennettiin hänen kunniakseen. Lähde: Noé González-Gallegos (julkinen)
Takaisin kotimaahan
Palattuaan Meksikoon Goitia päätti oleskella jonkin aikaa Zacatecasissa. Jotkut sen tunnetuimmista maisemista ovat peräisin tältä ajalta, kuten Santa Mónican maisema. Vuosina 1918–1925 hän päätti työskennellä tunnetun antropologin Manuel Gamion kanssa. Gamion seurassa Goitia piirsi arkeologisia elementtejä, jotka inspiroivat häntä maalaamaan alkuperäiskansat realistisesti.
Tästä ajanjaksosta lähtien hänen tärkein työnsä, Tata Jeesus Kristus. Tämän maalauksen avulla hän sai ensimmäisen palkinnon Amerikanvälisessä maalaus- ja kaiverrusbiennaalissa. Myöhemmin hän omistautui taidekurssien opettamiseen julkisen koulutuksen ministeriössä.
Osallistuminen sotaan
Goitia päätti seurata kenraalia Felipe Ángelesia sotilashyökkäyksissään. Maalari ei kuitenkaan osallistunut sotilaana, vaan vastasi sotatapahtumien kirjaamisesta maalaamallaan.
Tämän seurauksena taiteilijan piti todistaa erilaisia taisteluita. Hänen näiden vuosien teokset heijastavat sodan kiehtovuutta ja kauhua. Toinen hänen tärkeimmistä maalauksistaan on peräisin tästä ajasta: Hanged.
Tehdäkseen tämän maalauksen Goitia päätti ripustaa itse joukon ruumiita ruumiista itseään varten ruumiiden hajoamisen kuvaamiseksi maalauksissaan. Näitä ruokia seurasi Meksikon maisema, joka tarjosi silmiinpistävän kontrastin kauniin ja groteskin välillä.
Kulttuurinen etäisyys ja viimeiset vuodet
Vuonna 1920 hän tapasi Ignacio Roseten; perheen mies, joka myi myöhemmin maalarelle pala maata. Goitia käytti tätä maata kotarakennuksessa, jossa hän omistautui jatkamaan kuvittelemaan Meksikon maisemaa.
Goitia päätti lopun elämästään olla kuulumatta Meksikon henkiseen ja kulttuurielämään. Hän kuoli 26. maaliskuuta 1960 77-vuotiaana keuhkokuumeen vuoksi.

Francisco Goitia -museon puutarhat ovat inspiroineet maalareiden kuvaamista maisemista. Lähde: AlejandroLinaresGarcia (julkinen)
Pelaa
Jotkut Francisco Goitian tärkeimmistä teoksista ovat:
Vanha mies mäyrässä
Tämä Goitian teos erottuu linjojensa yksinkertaisuudesta ja hienovaraisesta värivalikoimasta. Maalauksessa voit nähdä erilaisia sinisiä sävyjä, sekä useita ruskeita ja joitain vihreitä sävyjä.
Kirjailijan kuvaama kohtaus on jokapäiväinen kuva. Päähenkilö on nöyrissä vaatteissa pukeutunut vanha mies, joka lepää hiljaa rinteessä. Kuitenkin miehen otsa on ahdistunut joko surusta tai auringonvalosta.
Taustalla ja oikealla puolella näet, mikä voisi olla lintu, joka lentää. Toisaalta vasemmalla puolella on joukko elementtejä, jotka näyttävät muodostavan vanhan miehen kodin. Näitä elementtejä ei kuitenkaan voitu määritellä talona, koska se on kasa raunioita.
Tämä viittaa katsojalle, että hän on köyhä mies, jolla ei ole paljon resursseja. Iäkkäiden ihmisten erityispiirre on, että he kulkevat paljain jaloin. Jotkut kirjoittajat väittävät, että Goitia halusi kuvata syrjäytyneitä ja sivuutettuja hahmoja Meksikon tilanteessa.
Tata Jeesus Kristus
Maalarit ovat tehneet sen 45-vuotiaana, ja useimmat kriitikot pitävät sitä taiteilijan parhaana teoksena. Se koostuu kuvasta, joka heijastaa säälittävintä ja syvintä meksikolaista henkeä, jossa muinaiset alkuperäiskansojen perinteet kohtaavat maallisen kristillisen uskon.
Tämän seurauksena se on synteesi eri uskonnollisista ja henkisistä maailmoista, joille on tunnistettu ihmisen tragedia. Maalauksessa voit nähdä kaksi ihmishahmoa sytytetyn kynttilän vieressä ja kaksi keltaista kukkaa; Kaikki nämä elementit vakuuttavat katsojalle, että pääteemana on kuolema, vaikka sitä ei kuvata hiljaisesti maalauksessa.
Jotkut kriitikot väittävät, että maalaus jakaa joitain elementtejä barokkitaidetta, koska se sisältää huomattavan valon ja varjon kontrastin sekä liikkeen ja värin rikkauden. Sitä ei kuitenkaan voida luokitella barokkimaalaukseksi, koska se sisältää erityisen olemuksen, joka eroaa kaikista muista tämän genren maalauksista.
Kuvakokoelman oikealla puolella on kuva, joka osoittaa kipu täynnä kasvot, kun taas vasemmalla puolella nuori nainen on piilossa kasvonsa käsillään.
Hanged
Monille taidekriitikkoille tämä on yksi Francisco Goitian mielenkiintoisimmista teoksista. Kuvitetussa kohtauksessa voi nähdä useita elementtejä: etualalla havaitaan joidenkin eläimien, todennäköisesti nautoihin kuuluvien kallojen kalloja. Sitten pystytään pari täysin kuivaa puuta (ei tylsää lehtiä ja oksia).
Näiden puiden oksista roikkuu kaksi ruumista. Yksi näistä on täysin alasti ja heiluttaa oikealle, kun taas toinen on räsy paita ja heiluu vasemmalle. Kaksi petolintua leijuu näiden ruumiiden yläpuolelle. Taustalla on enemmän autiomaisemaa ja sinistä, pilvetöntä taivasta.
Viitteet
- Fernández, J. (sf) Muovitaide: Francisco Goitia. Haettu 21. marraskuuta 2019 Revista de la Universidad de Méxicolta.
- Goldman, S. (1995) Meksikon nykytaiteen maalaus muutoksen aikana. Haettu 21. marraskuuta 2019 osoitteesta openhibart.fr
- Macedo, L. (sf) Maisema meksikolaisessa maalauksessa. Haettu 21. marraskuuta 2019 Argentiinan kirjastosta: library.org.ar
- Mello, R. (sf) Maalauskone. Haettu 21. marraskuuta 2019 Estética UNAM: lta.
- Rodríguez, A. (1969) Meksikon seinämaalauksen historia. Haettu 21. marraskuuta 2019 osoitteesta bcin.ca
- SA (2010) Francisco Goitia, Meksikon taiteen edustaja. Haettu 21. marraskuuta 2019 osoitteesta informador.mx
- SA (sf) Francisco Goitia. Haettu 21. marraskuuta 2019 osoitteesta es.wikipedia.org
