ROMANTTINEN TEATTERI: ALKUPERÄ, OMINAISPIIRTEET, KIRJAILIJAT JA TEOKSET - TAIDE - 2025

Romanttinen draama kehitettiin Euroopassa alkuvuosikymmeninä yhdeksännentoista You luvulla ja oli osa taidesuuntaukselle joka kapinoi neo-klassisisteista (säännöllisyys, objektiivisuus, tunteet hallinnassa syystä ja muut) muotoja.

Tämä taiteellinen kapina ilmeni vakiintuneen sopimuksen, subjektiivisuuden, järkeä hallitsevan tunteen ja äkillisten mielialan ja sävyn muutosten vapautumisen kautta ilman rajoituksia.

Ranskan romanismin ja romanttisen teatterin edustaja Victor Hugo

Jo edellisestä vuosisadasta lähtien eurooppalaiset kulttuurit antoivat teatterille poikkeuksellisen merkittävän merkityksen ja juhlivat sen sosiaalisia ja esteettisiä toimintoja. Teatterit olivat laboratorioita uusien muotojen ja tyylilajien luomiseksi.

Yleensä romanttinen teatteri arvosti neroen subjektiivisuutta, korotti voimakkaita tunteita rationaalisen hillinnän yläpuolella ja yritti usein ilmentää yleismaailmallisia konflikteja yksittäisten henkilöiden sisällä.

Alun perin romanttiset teatteritaiteilijat jakoivat vallankumouksellisten toiveet. Erityisesti Napoleonin kaatumisen jälkeen vuonna 1815 heistä tuli kuitenkin pessimistisiä ja konservatiivisia.

alkuperä

Romantiikka liikkeenä alkoi 1800-luvun lopulla Saksassa. Tämä tapahtui samaan aikaan kulttuurisuuntausten kanssa, jotka olivat ominaisia ​​Euroopalle Ranskan vallankumouksen vuosien ja 1800-luvun puolivälin välillä.

Liike haastoi etenkin syyn aikakauden raivostuneen rationalismin, korostaen vapautta, yksilöä ja luovuutta.

Lisäksi hän löysi luonnosta ihanteellisen turvan paeta arjen todellisuudesta.

Ranskassa siitä tuli laaja protestiliike aristokraattista kulttuuria ja uusklassista esteettiikkaa vastaan, johon kulttuuri perustui.

Tällä tavoin monet kirjoittajat pyrkivät vahvistamaan nopeasti kasvavan merkantiilisen keskiluokan valtaväitteet protestanttisen etiikan ylläpitämällä moraalisella omakuvalla.

Vastoin sitä, mitä he pitivät yhä korruptoituneempana ja loistavampana hallitsevana aristokraattisena luokana, nämä kirjoittajat kuvasivat hahmoja nöyrältä, mutta syvästi tunteelliselta ja moraalisesti rehelliseltä alkuperältä.

Romantiikan manifesti

Ranskalainen runoilija, kirjailija ja kirjailija Victor Hugo aloitti elokuussa 1826 uuden draaman: Cromwell. Loppujen lopuksi hän ei ottanut sitä lavalle; sen sijaan hän päätti lukea näytelmän vain ystävilleen.

Johdanto Cromwelliin julkaistiin kuitenkin 5. joulukuuta 1827. Se sisälsi Victor Hugon määritelmän romantiikasta.

Sen periaatteet mullistivat ranskalaisen draaman ja siitä tuli romanttisen teatterin manifesti. Mutta se merkitsi myös ranskalaisten klassicistien ja romanttien välisen yhteistoiminnan alkua.

Tässä tekstissä hän kannatti tylsien tragedioiden ja hallitusystävällisen runouden lopettamista, tragedian korvaamista draamalla ja pakkojakeen poistamista.

Romantiikan voitto klassismista

Vuonna 1830 klassikkolaisten ja romanttien ideologinen taistelu puhkesi Victor Hugon näytelmän Hernani ensi-illassa. Auditoriosta tuli taistelukenttä klassicistien ja romanttisen teatterin kannattajien välillä.

Se oli itsessään taistelu ilmaisun taiteellisesta ilmaisusta ja estetiikasta. Molemmat osapuolet tapasivat, yksi valmis taputtelemaan, toinen viheltelemään. Mutta romantiikat hukkuivat pillet voimakkaalla suosionosoituksella.

Pelin edetessä klassistit alkoivat heittää roskista ja mätää vihanneksia. Oli myös huutoja ja jopa iskuja.

Sitten tirade levisi auditorion rajojen ulkopuolelle. Kaksintaisteluista, taisteluista ja keskusteluista käytiin taisteluita kaikkialla Ranskassa. Lisäksi Víctor Hugo sai monia uhkia ja joutui huolehtimaan henkilökohtaisesta turvallisuudestaan.

Siitä huolimatta Hemani pysyi lavalla kaksi kuukautta. Lopulta romantiikka tuli voittajaksi ja hallitsi Pariisin näyttämöä 50 vuotta.

Romanttinen teatteri tuli suosituksi koko Euroopassa. Venäjän, Puolan, Unkarin ja Pohjoismaiden kaltaisissa maissa pää inspiraatio oli Shakespearen tragedia.

Romanttisen teatterin ominaisuudet

Luonto inspiraatiota

Luonto tarjosi romanttisen teatterin taiteilijoille luonnollisen nerokkuuden lähteen, joka on verrannollinen heidän johdonmukaisuuteensa universaalin virtauksen kanssa.

Tutkimalla omia syvyyttään, taiteilijat ottavat yhteyttä luonnon perusprosesseihin. Jotenkin he intuitioivat luonnon orgaanisia lakeja.

Siksi romanttiset taiteilijat halusivat luomuksensa jäljittelevän luonnollista, suunnittelematonta ja tajutonta luontoa.

Etsitään vastauksia aiemmin

Romanttien pyrkimys mytologisiin merkityksiin aikaisemman aikakauden historiallisessa historiassa. Järjen aikakausi oli katsonut nykyhetkeä askeleena kohti tulevaisuuden valaistumista.

Ilman näkemystä utopistisesta tulevaisuudesta romantikot kuitenkin yhdistivät kaikki arvot historiaansa.

Siksi romanttinen teatteri haki merkitystä ja vastauksia aikaisemmin katsoen nykyhetken ongelmat vain yhdeksi vaiheeksi jatkuvassa prosessissa.

Transsendenttinen estetiikka

Romanttinen teatteri ylitti tämän hetken arvot. Taide ilmentyi ihanteeseen ja osoitti todellisuutta säälittävänä ihanteen valossa.

Tässä yhteydessä esteettinen kokemus edustaa elämän tyydyttävää hetkeä ja merkitsee ihanteen emotionaalista kokemusta.

Tämä merkitsevä visio sai fyysisen läsnäolon taiteessa. Taiden ehdottaman äärettömän suuruuden läsnä ollessa tunteita ei voitu hillitä. Siksi taiteen tulisi etsiä emotionaalinen vaste.

Klassisten muotojen hylkääminen

Romanttinen teatteri hylkäsi kerronnan kolme yksikköä: aika, paikka ja toiminta. Kirjoittajat kirjoittivat ilman rajoituksia ja käyttivät erilaisia ​​skenaarioita.

Lisäksi he jakoivat teokset tekoihin ja käyttivät mittareita, jotka sopivat parhaiten heidän esityksekseen.

Muutokset maisemissa

Lavan merkitys alkaa kasvaa, ja sisustus muuttuu kokonaan näytelmästä toiseen muuttaen teatterin kunkin kappaleen erilaiseksi maailmaksi. Joillakin teoksilla oli jopa erikoistehosteita.

Uuden teknisen kehityksen tuella teatterit kilpailivat keskenään yrittäen syrjäyttää toisiaan yhä yksityiskohtaisemmilla lavoilla ja erikoistehosteilla.

Eloquent ja retorinen kieli

Kielestä tulee kaunopuheinen ja retorinen, jae ja proosa sekoittuvat ensimmäistä kertaa. Monologit ovat jälleen suosittuja. Nämä ovat paras tapa ilmaista kunkin hahmon tunteet.

Tekijät ja teokset

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo antoi tärkeän panoksen romantiikkaan. Hänen kirjallisissa teoksissaan tutkitaan ihmisen hyvää ja pahaa kaksoisluonnetta. Samoin ne käsittelevät poliittisen vallan ja sosiaalisen eriarvoisuuden kysymyksiä.

Toisaalta Victor Hugo osallistui kirjallisuuden teoriaan määritteleessään romanttista draamaa Cromwell-draamansa johdannossa.

Lisäksi jae draamassaan Hemani (1831) syttyi edelleen klassismin ja romantiikan välinen keskustelu.

Alfred de Vigny (1797-1863)

Vuonna 1829 Alfred de Vigny käänsi Othellon Comédie-Française-kielelle. Pariisin romanttiset ihmettelivät Shakespearen vision loistoa.

Näytelmä osoitti totuudet, jotka oli ilmaistu kaksi vuotta aikaisemmin Victor Hugon sotahuutossa, Cromwell-teoksensa esipuheessa, joka oli tehnyt hänestä sankarin nuorten ranskalaisten kirjallisten joukossa.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Dumasin ensimmäinen suuri menestys olivat hänen Henry III ja hänen tuomioistuimensa (1829). Tämä ansaitsi hänelle maineen ja onnen yön yli.

Nykyajan näkökulmasta hänen teoksensa ovat raa'at, kiihkeät ja melodramaattiset; mutta heitä ihailtiin 1820-luvun lopulla ja 1830-luvun alkupuolella.

Bonaparten (1831) kanssa hän osallistui legendaan äskettäin kuolleesta keisarista, ja Antonyssa (1831) hän toi aviorikoksen ja kunnian lavalle.

Viitteet

1. Zarrilli, PB; McConachie, B.; Williams, GJ ja Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Teatterihistoria: Johdanto. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). World Theatre -historia: Englanninkielisestä restauroinnista nykypäivään. New York: Continuum.
3. Hamilton, P. (toimittaja). (2016). Eurooppalaisen romantiikan Oxford-käsikirja. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (toimittaja). (2006). Eurooppalainen kirjallisuus romanismista postmodernismiin: Esteettisen käytännön lukija. New York: Continuum.
5. Fisher, BD (toimittaja). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Opera Journey -julkaisu.
6. Howard Bay, et ai. (2018, 24. tammikuuta). Teatteri. Otettu britannica.com-sivustolta.
7. Kuritz, P. (1988). Teatterihistorian teko. New Jersey: Prentice Hall.
8. Schneider, J. (2007). Romantiikan aika. Westport: Greenwood -julkaisuryhmä.
9. Encyclopaedia Britannica (2015, 27. huhtikuuta). Alexandre Dumas, puheenjohtaja. Otettu britannica.com-sivustolta.