- Historia
- ominaisuudet
- Retoriikan ja puheiden käyttö
- Tunteen ja hellyyden merkitys
- Käytä eeppistä kerrontaa
- Sisältää lyyrisen runon
- Käytä filosofista proosaa
- Ihmisen jumaluuden läsnäolo
- Sisältää draamaa ja tragediaa
- Komedian nousu
- Kreikkalaisen mytologian käyttö
- Omaperäisyys
- aikoja
- Arkaainen ajanjakso
- kulta-aika
- Hellenistinen ikä
- Se oli kreikkalais-roomalainen
- Keskiaikainen kirjallisuus
- Nykyaikainen kreikkalainen kirjallisuus
- Kreikkalaisen kirjallisuuden lajit
- Eeppinen kertomus
- Lyyrinen runous
- Tragedia
- Komedia
- Historia
- Retoriikka ja puhe
- Filosofinen proosa
- Usein aiheita
- Sankaruus
- Anteliaisuus
- usko
- Rakkaus
- määränpää
- Uhrata
- Esitetyt teokset ja kirjoittajat
- Eeppinen kertomus
- Lyyrinen runous
- Tragedia
- Viitteet
Kreikkalainen kirjallisuus käsittää rungon kirjoituksia Kreikan, jolla on jatkuva historia ulottuu ensimmäisestä eaa esillä olevan. Suuret teokset tuotettiin kuitenkin varhaisessa vaiheessa, 8.-4. Vuosisadalla eKr.
Lisäksi tuolloin suurin osa suurista genreistä (eeppinen, lyyrinen, tragedia, komedia, historia, oratorio ja filosofia) luotiin ja saavutti huipunsa. Samalla tavalla vahvistettiin muinaisen kirjallisuuden kaanonit. Nämä olivat länsimaisen maailman tärkeimmät henkiset ja kulttuuriset perustaa 1800-luvun loppuun saakka.

Kreikan kirjallisuuden edustajan Homerin rintakuva
Itse asiassa harvat kirjalliset perinteet ovat olleet yhtä vaikutusvaltaisia länsimaisessa yhteiskunnassa kuin antiikin Kreikan kirjalliset teokset. Kreikkalainen kirjallisuus muodostaa nykyajan ajatuksen perustana homerilaisista teoksista Aristoteleen pohdintoihin. Nämä tuotannot ovat edelleen länsimaisen kulttuurin keskipisteessä.
Nyt suurin osa antiikin ajan tuottamista teoksista keskittyi myytteihin ja osallistui jumalia ja kuolevaisia. Latinalainen kirjallisuus, toinen suuri vaikutus länsimaissa, oli suurelta osin kreikkalaisten paradigmien jäljitelmä. Monet tekstistä esitettiin jaemuodossa, mutta oli myös proosaa.
Muutamassa vaiheessa kulttuuri keskittyi kreikan kieleen. Tämän takia monet roomalaiset tunsivat ala-arvoisuutta. Jopa sen jälkeen kun roomalaiset valloittivat hellenistiset valtiot, paljon kirjallisuutta, filosofiaa ja melkein koko tiedettä harjoitettiin kreikan kielellä. Ja monet roomalaiset opiskelivat kreikkalaisissa filosofian kouluissa.
Hänen lukuisten kirjoituksiensa joukossa kreikkalaisen aakkosen kehittäminen ja kreikkalaisten kirjoittajien monet teokset auttoivat luomaan kirjallisuuden perinteitä, joista ihmiset edelleen nauttivat. Monet kreikkalaiset runot ja tarinat luetaan ja nautitaan edelleen nykyajan koulutustiloissa.
Historia

Kreikan kirjallisuuden kirjoittajat syntyivät alussa yksinomaan Kreikan alueella. He eivät asuneet vain Kreikassa, vaan myös Vähä-Aasiassa, Egeanmeren saarilla ja Magna Graeciassa (Sisilia ja Etelä-Italia).
Myöhemmin, Aleksanteri Suuren valloituksen jälkeen, kreikasta tuli yleinen kieli Välimeren itäosissa ja myöhemmin Bysantin valtakunnassa.
Kreikkalaista kirjallisuutta tuotettiin paitsi laajemmalla alueella myös niille, joiden äidinkieli ei ollut kreikka. Jo ennen Turkin valloitusta (1453) alue oli alkanut kutistua uudelleen, ja se rajoittui nyt pääasiassa Kreikkaan ja Kyprokseen.
Kaikki tämä valtava tieto tuli keskittymään yhteen paikkaan, Alexandrian kirjastoon. Tällä sivustolla hän onnistui tallentamaan kaikki kreikkalaisten runoilijoiden, historioitsijoiden, filosofien, tutkijoiden ja muiden kirjoittajien hienot teokset. Niiden on arvioitu sisältäneen yli puoli miljoonaa rullata papyrusta.
Siksi siitä tuli symboli Kreikan kulttuurin kasvavasta stipendistä. Samoin se oli alue, jolla ajattelijat ja kirjoittajat voivat suorittaa kirjallisia, historiallisia ja tieteellisiä tutkimuksia. Valitettavasti kirjasto poltettiin 48 eKr.
Yli 40 000 kreikkalaisen filosofian, kirjallisuuden, historian ja tieteen teosta poltettiin ja hävisi. Tästä menetyksestä huolimatta kreikkalainen kirjallisuusperinne pysyi kuitenkin erittäin rikkaana ja vaikutti koko länsimaiseen sivilisaatioon.
ominaisuudet
Alkuaikoinaan kreikkalainen kirjallisuus oli tarkoitettu suulliseen "kulutukseen", joten se ei ollut riippuvainen kirjoista tai lukijoista. Vaikka aakkoset saapuivat Kreikkaan noin 800 eKr., Antiikin Kreikka oli monella tapaa yhteiskunta, jossa puhuttu sana hallitsi kirjoitettua sanaa.
Tällä tavoin kirjalliselle tuotannolle oli ominaista sanallinen kaiku ja termien toisto. Tämä ominaisuus toistettiin arkaaisten ja klassisten jaksojen (kulta-aika) sävellyksissä. Näinä ajanjaksoina tuotettiin suuria teoksia, jotka ovat ylittäneet nykypäivän yhteiskunnan.
Koska suurin osa kirjallisesta tuotannosta oli tarkoitettu kuunneltavaksi yhteisössä, se oli aina yhteydessä ryhmäkokouksiin. Näiden teosten kohtauksena olivat juhlat tai symposiumit, uskonnolliset festivaalit, poliittiset kokoukset tai tuomioistuinten istunnot.
Tämän vastakkainasettelun vuoksi runoilijat ja kirjailijat kilpailivat aina keskenään ja edeltäjiensä kanssa. Runollinen luominen oli alusta alkaen erottamaton jäljitelmästä.
Nämä ovat sen pääpiirteet:
Retoriikan ja puheiden käyttö
Muutamassa yhteiskunnassa sujuvan ja vakuuttavan kielen voima on arvostettu enemmän kuin Kreikassa. Kielen sävyssä ihmiset eivät korottaneet tai laskeneet ääntään paljon.
Tässä mielessä kreikkalaiset puhuivat erittäin suurella äänenvoimakkuudella ja käyttivät oikeita sanoja, jotka ilmaisivat sarkasmia, kiinnostusta, rakkautta, skeptisyyttä ja vihamielisyyttä.
Tuntemerkit on säilytetty, etenkin puhujan / kirjoittajan emotionaalisessa asenteessa. Ominaisuudet, jotka ovat perineet nykyisessä keskustelussa.
Myöhemmin tämäntyyppinen oratorio antoi suuren kannustimen opiskella ja ohjata hallitusten vakuuttamista, etenkin edustajakokouksen poliittisissa keskusteluissa, sekä hyökkäyksiä ja puolustusta tuomioistuimessa. Itse asiassa historian suurimmat puhujat ottivat tekniikansa antiikin Kreikasta.
Tunteen ja hellyyden merkitys
Muinaiskreikkalaisessa kirjallisuudessa oli paljon tunteita joko kertomuksen hahmojen käyttäytymisessä tai yleisön tai lukijoiden aiheuttamassa vastauksessa. Lisäksi antiikin Kreikassa oli laaja tunteiden sanasto.
Nämä tunteet ovat: sääli (myötätunto), viha, pelko, rakkaus ja kateus. Lisäksi se luottaa joukkoon afektiivisia kykyjä, kuten empatiaa, aggressiivisuutta, voimankäyttöä ja kiintymystä; kaikille ihmisille yhteiset tunteet.
Käytä eeppistä kerrontaa
Iliad ja Odysseia ovat parhaita esimerkkejä eeposkertomuksesta, joka muinaisina aikoina oli pitkä narratiivinen runo, ylevässä tyylissä, joka juhlii saavutusta. Molemmat runot perustuivat lukijaa tartuviin juoniin, ja tarina kerrotaan kielellä, joka on yksinkertainen ja suora, mutta puheellinen.
Ne olivat suullisia runoja, niitä välitettiin, kehitettiin ja lisättiin valtavan ajanjakson ajan, jonka aikana ilman nimeä runoilijat improvisoivat vapaasti.
Sisältää lyyrisen runon
Kreikkalaiselle kirjallisuudelle ominainen lyyrinen runous liittyi pääasiassa jumalien palvontaan tai voittajaiden juhliin suurissa hellenisten peleissä.
Lyyrinen koraali, jolla oli lyre- ja aulos-säestyksiä, oli rakenteeltaan erittäin monimutkainen, koska siinä ei käytetty perinteisiä linjoja tai stanzoja.
Sitä ei siis käytetty enää koskaan täsmälleen samalla tavalla, vaikka metriset yksiköt, joista stanzat rakennettiin, olivat peräisin yhteisestä kokoelmasta. Stanzan muoto liittyi normaalisti tanssiin, joka sitä seurasi.
Käytä filosofista proosaa
Filosofista proosaa pidetään neljännen vuosisadan suurimpana kirjallisena saavutuksena. Sokrates vaikutti häneen ja hänen tyypillinen opetusmenetelmänsä johti dialogiin. Sen suurin eksponentti oli Platoni.
Itse asiassa tämän kirjoittajan tyyliä pidetään vertaansa vailla olevana kauneutena, vaikka vanhat kriitikot pitivät sitä liian runollisena. Hänen teoksensa ovat vaikuttaneet myös jälkeläisiin.
Ihmisen jumaluuden läsnäolo
Muinaiset kreikkalaiset kehittivät uskonnollisen käsityksen maailmasta, joka perustui jumalallisiin läsnäoloihin ja perinteisiin tarinoihin.
Kreikan jumalien ensimmäinen tärkeä ja yleisimmin havaittu ominaisuus oli heidän inhimillinen muoto. Toisin kuin muut uskonnot, kreikkalaiset eivät antaneet näkyvää paikkaa uskonnollisessa hierarkiassaan hirviöille, eläimille tai outoille kuvitteellisille olennoille (vaikka kreikkalaisessa mytologiassa niitä onkin, mutta ne ovat selvästi vähäisiä).
Siten kreikkalaiset jumalat tulivat kuuluvaksi laajaan jumaluuksien perheeseen, kuten tapahtui kreikkalaisten perheessä. Siksi kreikkalaisessa uskonnollisessa mielikuvituksessa korkeimmilla ja täydellisimmillä olemassaolon manifestaatioilla oli muodot ja ominaisuudet täsmälleen samat kuin heidän inhimillisten palvojien.
Itse asiassa Kreikan jumalat, paitsi heidän voimansa, kauneutensa ja kuolemattomuutensa, olivat täsmälleen ihmisten tapaisia tavalla, jollain ne näyttivät, tunsivat tai rakastivat.
Sisältää draamaa ja tragediaa
Tragedia on draaman muoto, jossa vahva keskushenkilö tai sankari lopulta epäonnistuu ja jumalat rankaisevat.
Yleensä kreikkalaisessa tragediassa sankarilla on kohtalokas virhe, joka aiheuttaa hänen kaatumisen. Traagisia tapahtumia tapahtui usein tahattomasti, kuten jakso, jossa Oidipus tappaa tietämättään isänsä. Vaikka oli myös muita tunnollisia, kuten kun Oreste kostaa isäänsä tappamalla hänet.
Monien vuosien ajan Aeschylus oli menestyvin näytelmäkirjailija Ateenassa voittaen useita kilpailuja. Yksi hänen kilpailijoistaan, ateenalainen kirjailija Sophocles kirjoitti kuuluisan näytelmän Oedipus Rex (kuningas Oidipus).
Kolmas merkittävä kirjailija, Euripides, keskittyi kirjoituksessaan enemmän ihmisiin kuin jumaliin. Euripidesin tunnetuimpia teoksia ovat Electra ja The Trojan Woman.
Komedian nousu
Sana komedia näyttää liittyvän kreikkalaisen verbin "ilahduttaa" verbistä, joka syntyi herkkuista, jotka liittyivät kasvillisuuden jumalan Dionysuksen riitoihin.
Aristoteles vakuutti runoilussaan, että komedia sai alkunsa fallisista lauluista ja että tragedian tavoin se alkoi improvisaatiolla, vaikka sen eteneminen jäi huomaamatta.
Tragedian ja komedian noustessa runoilijat kirjoittivat yhden tai toisen luonnollisen taipumuksensa mukaan.
Tragedian ja komedian välinen ero on perus: tragedia jäljittelee miehiä, jotka ovat keskimääräisiä miehiä paremmin, ja komediaa heikompia.
Sarjakuvataiteilijan tarkoituksena oli toimia peilinä yhteiskunnalle osoittaakseen folliesia ja pahoja, siinä toivossa, että ne heräävät.
Muinaisen Kreikan tärkein komediakirjailija oli Aristophanes, jonka teoksiin kuuluivat Sammakot ja Pilvet. Hänen teoksensa olivat nokkela ja sarkastinen. Hän pilkkasi usein tuolloin johtavia poliittisia hahmoja, vaikka hallitus sietää sitä.
Kreikkalaisen mytologian käyttö
Kreikkalainen myytti pyrkii selittämään maailman alkuperän. Ne kuvaavat myös monenlaisten jumalien, jumalatarjen, sankarien, sankaritarjen ja mytologisten olentojen elämää ja seikkailuja.
Nämä mytologiset tarinat levisivät alun perin suullis-runollisessa perinteessä. Kreikan vanhimmat kirjalliset lähteet ovat Homerin, Iliadin ja Odysseian eeppisiä runoja, jotka keskittyvät Troijan sotaan ja sen jälkimainingeihin.
Theogony, sekä teokset ja päivät sisältävät runoja sisältävät tarinoita maailman synnystä, jumalallisten hallitsijoiden seuraajista, ihmisen ikien seuraajista tai inhimillisten pahojen alkuperästä.
Omaperäisyys
Tätä kirjallisuutta kehitettiin vain vähän ulkoisella vaikutuksella, ja kaikkien kirjallisten ilmaisujen joukossa kreikkalaiselle on tunnusomaista ja korostettu tekstien ja tyylilajien suuri omaperäisyys.
Kreikkalaisen kirjallisuuden omaperäisyys johtuu suuresta harppauksesta, jonka hänen kirjoituksensa teki taukoon menneisyyden kanssa.
Todiste tästä ainutlaatuisuudesta on se, että kreikkalainen kirjallisuus on onnistunut kestämään tähän päivään asti, ja sitä pidetään usein viitteenä nykyisen kirjallisuuden ymmärtämiselle.
aikoja
Arkaainen ajanjakso
Kreikkalaisessa kirjallisuudessa arkaaiselle ajanjaksolle oli luonteenomaista ensinnäkin eeppinen runous: pitkät narratiivit, jotka kuvaavat jumalten ja kuolevaisten sankarillisia tekoja. Homer ja Hesiod olivat tämän ajanjakson suuria edustajia. Molemmat korostivat teoksissaan kunnian ja rohkeuden merkitystä.
Toisaalta lyyrisen musiikin kanssa laulatu lyyrinen runous kehittyi noin 650 eKr. C. ja käsitteli ihmisen tunteita. Sappho, 6. vuosisadan eKr. Runoilija, oli tämän genren korkein edustaja. Sappho sävelsi erityisen tyyppisiä sanoituksia, nimeltään melodinen runo, jota laultiin, ei sanottu.
kulta-aika
Noin 200 vuoden ajan, 461 eKr. - 431 eKr., Ateena oli kreikkalaisen kulttuurin keskus. Ns. Kultakaudella kirjallisuus kukoisti suurelta osin demokratian nousun seurauksena. Ja tragedian muodossa olevasta draamasta tuli tärkein kirjallinen muoto.
Aeschylus, Sophocles ja Euripides olivat 3 parasta traagista näytelmäkirjailijaa. Aeschyluksen teokset erottuivat vakavuudestaan, mahtavasta kielestään ja ajatuksen monimutkaisuudesta.
Sophoclelle oli ominaista tyylikäs kielensä ja suhteellisuutensa. Samaan aikaan Euripides, "lavan filosofi", tutki ihmisten tunteita ja intohimoja.
Komedia oli näkyvä myös vuonna 400 eKr. Satiirisen ja säädyttömän komediakirjailijan Aristophanesin teokset heijastivat Ateenassa tuolloin vallitsevaa vapauden tunnetta.
Herodotus, "historian isä", puolestaan matkusti ympäri sivilisoitua maailmaa 400 eKr. Puolivälissä tallentaen kansakuntien ja kansojen tapoja ja tapoja. Hän ja muut historioitsijat kirjoittivat proosaa. Thucydides yritti selittää Peloponnesian sodan puheessaan politiikan vaikutuksia historiaan.
Filosofinen kirjallisuus kehittyi noin 450 eKr. Yhdessä filosofien ryhmän kanssa. Nämä tutkijat ja tietoteorian päälliköt keksivat retoriikan - vakuuttavan puheen taiteen. Kirjallisuus oli pääosin suullista ja sitä puhuttiin proosassa. Sokrates-ajatukset säilyivät hänen opiskelijansa Platonin kirjoittaessa.
Hellenistinen ikä
Aleksanteri Suuren hallituskaudella 300 eKr. C., kreikkalaiset ideat ja kulttuuri levisivät koko sivistyneeseen maailmaan itään. Aika hänen kuolemansa jälkeen vuonna 323 eKr. Hellenistisenä aikana Ateena matkusti Aleksandriaan, Egyptiin, Kreikan sivilisaation keskukseksi.
Tämän ajanjakson tärkeä runoilija Theocritus esitteli pastoraalisen runon, joka arvosti luontoa. Callimachus ja muut tuottivat lyhyitä, nokkelaja runoja, nimeltään epigrammit. Samoin Rhodesin Apollonius jatkoi perinteisen pitkän eeppisen runon kirjoittamista.
Se oli kreikkalais-roomalainen
Rooman valloituksen ajanjaksolla Kreikassa vuonna 146 eKr. Proosa oli näkyvä kirjallinen muoto. Siksi Plutarch kirjoitti elämäkertoja, jotka vastustivat Kreikan johtajia roomalaisten kanssa. Luciano de Samosata tyydytti aikansa filosofit. Ja Epictetus perusti stoikkisen filosofian koulun, joka korosti hyväksyntää ja kestävyyttä.
Pausanias kirjoitti puolestaan tärkeän muinaisen Kreikan historian vuonna 100 jKr. Tänä aikana Galenin lääketieteelliset kirjoitukset ilmestyivät. Ptolemaios - joka oli tähtitieteilijä, matemaatikko ja maantieteilijä - tuotti tieteellisiä kirjoituksia.
Myös tällä aikakaudella Longo kirjoitti Daphnis ja Chloë, romaanin edeltäjä. Enneadien kirjoittaja Plotinus perusti uusoplatonisen koulun, joka oli muinaisen filosofian viimeinen suuri luominen.
Keskiaikainen kirjallisuus
Vuosina 395 jKr. 1453 jKr Kreikka oli osa Bysantin valtakuntaa. Konstantinopol (Istanbul) oli kreikkalaisen kulttuurin ja kirjallisuuden keskus. Kristillisestä uskonnollisesta runosta tuli hallitseva muoto. Romano Meloda (-562 jKr.), Joka sävelsi pitkiä lauluja nimeltään Kontakia, oli keskiajan suurin kreikkalainen runoilija.
Nykyaikainen kreikkalainen kirjallisuus
1800-luvulla Dionysios Solomos (1798-1857) kirjoitti runonsa demotiikkakreekaksi, tavallisten ihmisten kielenä. Ennen ensimmäistä maailmansotaa kreikkalainen proosa rajoittui novelleihin, jotka kuvaavat maakunnan elämää. Sodanjälkeisen ajanjakson aikana psykologinen ja sosiologinen romaani nousi esiin.
Kreikkalaiset runoilijat saavuttivat mainetta tällä kaudella. Vuonna 1963 lyyrisesta runoilijasta George Seferisistä (1900-1971) tuli ensimmäinen kreikkalainen, joka voitti Nobelin kirjallisuuspalkinnon. Myös runoilija Odysseus Elytis (1911-1996) sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon vuonna 1979.
Kreikkalaisen kirjallisuuden lajit
Eeppinen kertomus
Eeppisen narraation lähtökohtana oli miesten tarve kertoa historiansa tärkeimmät tosiasiat. Kreikan tapauksessa sen määritteleminen kirjallisuudeksi tyylilajiin tapahtui kirjoituksen ilmestymisen jälkeen.
Tätä tyylilajia edustavat kaksi suurta eeposta, The Iliad ja The Odyssey, vaikka ne eivät ole eeposkertomuksen lähtökohtana. Eepos oli erittäin muinaisina aikoina pitkä suullinen tarina jakeessa, jolla oli korkea tyyli ja jossa kerrottiin legendaarisia tai kuvitteellisia tapahtumia. Sen tavoitteena oli juhlia kansojen sankarillista toimintaa.
Muinaisessa maailmassa Iliad ja Odysseia olivat luokka toisistaan arkaaisten eeppisten runojen joukossa. Sieltä julkaistiin myöhemmin muita runoja, jotka muodostivat ns kreikkalaisen eeposjakson.
Lyyrinen runous
Lyyrinen runous oli ensimmäisen henkilön kirjoittama runoutta, joka ilmaisi henkilökohtaisia tunteita tai tunteita. Historiallisia tietoja ei ole tarpeeksi sen ilmestymisajan vahvistamiseksi. Viitteiden mukaan se kuitenkin levisi nopeasti koko Kreikkaan 7. vuosisadalta eKr. C.
Laajentuminen tapahtui suurella voimalla etenkin Joonianmeren populaatioissa, jotka asuivat Egeanmeren rannikolla. Tällä hetkellä sitä kutsuttiin "Kreikan lyyriseksi ikäksi". Sitä kuitenkin viljeltiin edelleen myöhemmin.
Erilaisten mittareiden kokeilun lisäksi lyyriset runoilijat lauloivat kappaleitaan lyerin säestyksessä. Tämä oli käsin kynitty jousitettu instrumentti. Siksi tuli nimi, joka identifioisi genren "lyyriseksi runoksi".
Tragedia
Historiallisten todisteiden mukaan tragedia on ditirammin (Dionysuksen jumalan kunniaksi kirjoitetun runollinen koostumus) evoluutio. Tragedian edeltäjä oli Arión de Lesbos, joka asui 7. vuosisadalla eKr. C. ja jonka sanotaan työskenteleneen Korintissa.
Myöhemmin Thespis (6. vuosisata eKr.) Sisälsi näyttelijän, joka keskusteli kuoron kanssa. Tämä oli genren vallankumous, ja siitä tuli säännöllinen osa Dionysian festivaaleja Ateenassa. Hieman myöhemmin kreikkalainen näytelmäkirjailija Aeschylus (525 eKr. - 456 eKr.) Esitteli näytelmässä toisen näyttelijän.
Komedia
Kuten tragedia, komedia kasvoi rituaaleista Dionysoksen kunniaksi. Se oli suosittu ja vaikutusvaltainen teatterimuoto Kreikassa 6-luvulta eKr.
Genren kuuluisimmat dramaturgit olivat Aristophanes (444 eKr. - 385 eKr.) Ja Menander (342 eKr. - 292 eKr.). He pilkkasivat teoksissaan poliitikkoja, filosofeja ja muita taiteilijoita.
Näytelmänsä ylläpitämisen lisäksi ne tarjosivat myös epäsuoran kuvan Kreikan yhteiskunnasta yleensä. He toimittivat myös yksityiskohtia poliittisten instituutioiden toiminnasta. Lisäksi he antoivat yleiskuvan hellenisen maailman oikeusjärjestelmistä, uskonnollisista käytännöistä, koulutuksesta ja sodankäynnistä.
Toisinaan näytelmät paljastivat myös jotain yleisön identiteetistä ja osoittivat kreikkalaisten todellisen huumorintajun. Viimeinkin kreikkalainen komedia ja sen välitön edeltäjä, kreikkalainen tragedia, perustivat kaiken modernin teatterin.
Historia
Ensimmäinen suuri kirjailija historiassa oli Hericotus Halicarnassuksesta (484 eKr. - 426 eKr.). Tämä historioitsija kuvasi Euroopan ja Aasian välisiä ristiriitoja, jotka huipentuivat Persian sotaan. Hänen teoksensa oli suunnattu pääasiassa ateenalaisten lukijoille. Tämän sodan kertomus oli konfliktin selviytyjien keskuudessa tehdyn tutkinnan tulos.
Myöhemmin Thucydides (c.460-c. 400) muutti historioitsijan roolin pelkästään aiempien toimien toimittajana. Hänen työnsä ansiosta oli mahdollista tutkia poliittisen vallan luonnetta ja valtioiden politiikkaa määrittäviä tekijöitä.
Hänen työnsa tuloksena oli syvästi sotilaallinen ja poliittinen sodankäynnin historia, mutta läpäisevämpi laatu. Thucydides tutkivat sodan psykologisia vaikutuksia yksilöihin ja kansakuntiin. Hänen havaintonsa tulkittiin useiden myöhempien töiden kautta ja ne toimivat osana yhteiskuntien analyysiä.
Retoriikka ja puhe
Sekä retoriikalla että puheella oli kukoistus Kreikassa demokraattisten hallintomuotojen syntyessä. Sujuvan ja vakuuttavan puheen valta tuli välttämättömäksi poliittisessa keskustelussa edustajakokouksessa sekä hyökkäyksissä ja puolustuksessa oikeusistuimissa. Jopa Homerin teoksista luettiin puheet, jotka olivat retoriikan mestariteoksia.
Filosofinen proosa
Kreikkalaisten filosofisten proosa-kirjoittajien joukossa olivat Anaximander (610 eKr. –545 eKr.), Anaximenes (590 eKr. - välillä 528–525 eKr.) Ja Democritus (460 eKr. –370 eKr.). Sokratesella (470 eKr.-399 eKr.) Oli suuri vaikutus tämän tyyppiseen proosaan, koska se asetti ominaisen opetusmenetelmän kysymyksillä ja vastauksilla.
Sokoksen opetuslapset, Teoksen Alexamenus ja Antisthenes, käyttivät sitä ensimmäisenä. Sokraattisen vuoropuhelun suurin eksponentti oli kuitenkin Platoni (427 eKr. - 347 eKr.). Pian Sokratesin kuoleman jälkeen Platon kirjoitti joitain omia, enimmäkseen lyhyitä dialogeja.
Usein aiheita
Sankaruus
Kreikkalaisen kirjallisuuden teoksissa sankarit jakavat yleensä harvinaisen voiman, suunnattoman rohkeuden ja jalojen moraalin. He ovat myös kekseliäitä ja ylittävät keskimääräisen miehen rajat. Nämä sankarit toimivat jossain jumalien ja kuolevaisten välillä. Itse asiassa monet heistä ovat puolimaita (jumalten poikia ihmisten kanssa).
Anteliaisuus
Kreikkalaisten tarinoiden aikana anteliaisuus toistuu ja näyttää olevan jalo ominaisuus. Joskus hän vahvistaa tarinoita hienovaraisesti.
Vieraanvaraisuus on erityisen tärkeä anteliaisuuden tyyppi. Tarinoiden altruismi ja irrallaanolo vahvistavat ajatusta, että ne ovat hyviä ominaisuuksia, joita tulisi arvostaa.
usko
Usko on ehkä kreikkalaisen kirjallisuuden tärkein teema. Tämä heijastuu hahmojen luottamukseen sekä jumaliinsa että itseensä.
He hyväksyvät myytit ja profetiat epäilemättä ja riskittävät henkensä heidän puolestaan. Joskus tarinoissa kerrottiin uskon menettämisen kielteisiä tuloksia selkeällä moraalisella aikomuksella.
Rakkaus
Rakkaus esiintyy usein koko kreikkalaisessa kirjallisuudessa ajamaan kertomuksia. Teksteissä esiintyy erityyppisiä rakkauksia, joilla on erilaiset vaikutukset. Joissakin tapauksissa rakkaus on viskeraalinen ja impulsiivinen. Toisissa se on rento ja kestävä.
määränpää
Koko tarina kohtalo näyttää voimakkaana voimana, johon kukaan ihminen tai jumala ei voi selviytyä. Tässä mielessä heillä molemmilla on yhtä turhauttava kokemus yrittäessään muuttaa niitä. Kohtalo esitetään kirjoituksissa suurempana voimana kuin Olympuksen vuorella.
Uhrata
Uhraukset toistetaan koko kreikkalaisessa kirjallisuudessa. Ei vain siksi, että fyysiset uhraukset olivat merkittäviä antiikin Kreikan yhteiskunnissa, vaan myös siihen liittyvän palkkion vuoksi. Näissä tapauksissa siitä tulee laatua, jonka kuka tahansa tavallinen ihminen voi saavuttaa.
Jumalat palkitsevat merkit uhraamalla. Tällä tavalla niistä tulee hyviä esimerkkejä muille ihmisille. Tämä teko on usein tehtävä kunnian ja moraalin puolesta eikä vain itserakkauden vuoksi.
Esitetyt teokset ja kirjoittajat
Eeppinen kertomus
Eeppisessä kerronnassa aito edustaja oli ehdottomasti kreikkalainen runoilija Homer. Teokset The Iliad ja The Odyssey omistavat hänelle. Ensimmäinen kertoo Achilleuksen, jumalattaren pojan, traagisesta tarinasta, joka on rikkaasti varustettu kaikilla ominaisuuksilla, jotka tekevät miehistä ihailtavia.
Odysseia on puolestaan parannettu versio vanhasta kansankertomuksesta, jonka aiheena oli polkupaluun palaaminen ja hänen voitonsa heidän oikeuksiensa ansaitsijoiden edessä. Kyse on sankarin Ulyssesin paluusta Troysta kotimaahansa Ithacaan. Näyttelmässä Ulysses edustaa hänen kreikkalaista nimeään Odysseus.
Lyyrinen runous
Sapphoa (650 eKr.-580 eKr.) Pidetään lyyristen runoilijoiden tärkeimpinä. Hän asui Lesbosin saarella Egeanmeren luoteisosassa ja hänen työnsä kukoisti joskus noin 600 eKr. Hänen näkyvin teoksensa oli Hymn Aphroditen kunniaksi.
Tragedia
Tragedia oli dramaattisen genren muoto. Siitä tuli yksi kreikkalaisen kirjallisuuden tärkeimmistä muodoista. Aeschylus (525 eKr. - 456 eKr.), Sophocles (496 eKr. - 406 eKr.) Ja Euripides (484-480 eKr. - 406 eKr.) Olivat kolme parhaista traagisista näytelmäkirjailijoista.
Aeschylus-tuotannosta erottuvat teokset Persialaiset, Seitsemän Thebesia vastaan, Applimentit, Prometheus ketjuissa ja Agamemnon.
Sophoclesista erottuvat Ajax, Antígona ja Las traquinias. Viimeiseksi, Euripidesin tuotannosta on syytä mainita Alcestis, Medea, Hipólito ja Andrómaca.
Viitteet
- Encyclopædia Britannica. (2018, tammikuuta 05). Kreikan kirjallisuus. Otettu britannica.com-sivustolta.
- Sidoli, NC (s / f). Kreikan ja Rooman perintö. Tokio: Wasedan yliopisto.
- Said, S. ja Trede, M. (2003). Lyhyt kreikkalaisen kirjallisuuden historia. Lontoo: Routledge.
- Jrank. (s / f). Kreikan kirjallisuus. Otettu jrank.org-sivulta.
- Wasson, DL (2017, 11. lokakuuta). Antiikin Kreikan kirjallisuus. Otettu antiikista.eu.
- Cunqueiro A. (s / f). Kreikan eepos. Otettu osoitteesta edu.xunta.gal.
- Cartwright, M. (2013, 25. maaliskuuta). Muinaiskreikkalainen komedia. Otettu antiikista.eu.
- Hamilton, E. (1492). Mytologia. Otettu luokasta.com.
- Elämäkerrat ja elämä. (s / f). Homer. Otettu osoitteesta biografiasyvidas.com.
