BAROKKIKIRJALLISUUS: OMINAISUUDET, KIRJAILIJAT JA TEOKSET - KIRJALLISUUS - 2025

Kirjallisuus barokin on kirjallisuuden ilmentymä, joka tapahtui Euroopassa heti renessanssin ja samanaikainen niin - sanottu Espanjan Golden Age. Se on Espanjassa, missä tällä suuntauksella oli suurin loisto ja kehitys.

Barokkikirjallisuus on yleisen liikkeen alainen, joka antaa sille nimen (barokki) ja joka kattaa kirjainten lisäksi myös laajan kokoelman taiteellisista manifestaatioista. Tämä kirjallinen ilmaisu on myös samaan aikaan ns. Katolisen vastareformaation kanssa, ja tavallaan se toimii pylväänsä hänen diskursiivisessa laitteistossaan.

Luis de Gógora. Diego Velázquezin työpaja, Wikimedia Commonsin kautta

Romantiikan kirjallisuuden yleisiä teemoja olivat ennen elämää ja sen jatkuvaa muutosta, ihmisen ohimenevää luonnetta, kipua ja kärsimystä. Ihminen ja hänen olemassaolonsa, hänen vaikutuksensa muihin olentoihin ja asioihin ovat edustavimpien kirjailijoiden teosten keskuksessa.

Barokkikirjallisuutta pidetään osittain ylikuormitettuna, haastavana tyylinä, joka on väärinkäyttäjä kirjallisten välineiden, kuten metafora tai vastavirta, käytössä. Tämä liike syntyy monien sosiaalisten, poliittisten, taloudellisten ja eksistentiaalisten jännitteiden aikana.

Tämä kaoottinen tilanne sai kirjailijat ilmaisemaan itseään puhumaan kurjuuksien surusta, rutosta, luokkien välisestä epätasa-arvosta ja helpotuksesta, jota uskonnollisuus tarkoittaa.

Voidaan sanoa, että parempaa ympäristöä, parempia olosuhteita tämän kirjallisen suuntauksen kehitykselle ei olisi voinut olla. Nämä kirjoittajien käyttämät teemat olivat kasvualusta satojen teosten perustalle, vankka perusta, joka mahdollisti barokkiliikkeen selkeän perustelujen.

alkuperä

Ensimmäiset selkeästi barokkiksi katsottujen kirjallisten elementtien avulla kirjoitetut ilmaisut toteutettiin Englannissa, Italiassa ja Ranskassa.

Englannissa

Englanninkielisessä kirjallisuudessa nähtiin 1500-luvun loppuun mennessä hyvin merkitty esitys siitä, mitä myöhemmin pidetään barokkikirjallisuutta.

John Lyly oli tärkein ja ensimmäinen merkittävä eksponentti anglosaksimaissa. Hänen teoksessaan Euphues, Witin anatomia, vuonna 1578 noudatetaan täydellisesti barokkiparametrit.

John Lyly käyttää tässä teoksessa liioiteltua pommittaisia ​​termejä. Liioiteltua estetiikkaa arvostetaan, erittäin varautunutta, vaikkakin hyvin kehitettyä, groteskisella taipumuksella keinotekoiseen.

Lylyn, Euphuesin, Witin anatomian ja hänen huomattavan tyylinsä nimenomaisen työn perusteella annetaan nimi, mikä olisi barokin edeltäjäosa ja tärkeä osa sitä: eufuismi.

Ranskassa

Pariisilla puolestaan ​​kehittyivät 1500-luvun lopulla ja 1700-luvun alkupuolella ja puolivälissä Ranskassa liioiteltu maku hyvien tapojen ja hienostuneisuuden suhteen.

Tämä käyttäytyminen tuli vastauksena Henry IV: n ja hänen tuomioistuimensa yhteiskunnan havaitsemille epäkohteliaisuuksille. Tätä liikettä kutsuttiin "Preciosismo".

Kaikilla pariisilaisten sosiaalisen käyttäytymisen alueilla he panostavat tyylikkäästi. Kielen ja kirjeiden suhteen Ranskan pääeksponentti oli Claude Favre, joka julkaisi vuonna 1647 kuuluisan teoksensa: Remarques sur la langue française, hyödyllinen à ceux qui veulent bien parler ja bien écrire.

Tässä työssä kirjoittaja korostaa jokaisen sanan ranskaksi tarjottavaa hyvää käyttöä.

Italiassa

Erityisesti siellä suuntaus oli hyvin samanlainen kuin englannin. Giovanni Battista Marini, napolilainen kirjailija, jolla on valtava kirjallisuustuotanto, vastasi barokin perustan luomisesta Italian niemimaalla.

Tämän napolilaisen tyyliin, jota täynnä hyperbooli, metafoorit ja antiteesit, sitä kutsuttiin "marinismiksi". Sille oli ominaista liiallisten ja liioiteltujen kirjallisten muotojen hieno käsittely. Hänen runoutensa, yli 40 tuhatta jaetta, oli erittäin kuvaava ja keskittyi lukijan hämmästyttämiseen.

Käytännössä tämä englantilais-ranskalais-italialainen trinomi aiheuttaa barokin syntymisen liikkeenä. On tärkeätä huomata, että termi "barokki" nimitettiin ajanjakson huipentumisen jälkeen, ja se rajattiin halventavalla tavalla: groteskeja teoksia, liioiteltuja ilman syvää ja todellista merkitystä.

Miguel de Cervantes ja Saavedra. Kirjoittaja: Juan de Jauregui y Aguilar (noin 1583 - 1641) (The Bridgemanin taidekirjasto, esine 108073) Wikimedia Commonsin kautta

ominaisuudet

Se johtuu renessanssin kriisistä

Kuten on yleistä koko ihmisen historian aikana, jokainen suuntaus, jokainen ajatusvirta tuottaa muita ilmenemismuotoja. Renessanssi ja barokki eivät pakene tuosta todellisuudesta, ne ovat enemmän kuin hienojen säikeiden hallussa. Linkit kahden virran välillä ovat laajat ja monimutkaiset.

Renessanssin rakenteen kulumisen jälkeen kriisistä syntyi tyyliteltyjä ja ylikuormitettuja ehdotuksia, jotka kastettiin myöhemmin barokkiksi.

Tarvitaan laajentumista, joka tyydytetään uusilla poluilla, joita nouseva trendi tuo mukanaan.

Hänen nimensä on myöhemmin loi ja on pejorative

Termi "barokki" syntyi romantiikan aikana, kun manifestaatiot, joiden estetiikka oli tyypillistä tälle liikkeelle, olivat vähentyneet. Tämä termi, etymologisesti ottaen, tulee portugalilaisesta sanasta barokki, joka tarkoittaa ”epäsäännöllistä tai muodonmuutos helmeä”.

On enemmän kuin selvää, että kyseistä sanaa käyttäneet yrittivät merkitä "groteskiksi" tai "amorfiseksi" tämän kirjallisen suuntauksen ilmenemismuotoja.

Liikkeen luokittelemiseksi liioiteltuksi oli paljon syitä, mutta jatkuva retoriikan käyttö mahdollisti syventämisen ja tarkentamisen tähän resurssiin.

Se oli pikemminkin ideologisen kuin muodollisen kirjallisuuden liike

Vaikka muodollisten resurssien liiallisesta käytöstä ja hallinnasta kirjallisesti on näyttöä, barokkikirjallisuuden ideologista varausta on mahdotonta hämärtää.

Kirjailijoiden teokset tuotannon yhteydessä ilmenneiden erilaisten kriisien takia osoittavat selvän altistumisen katolisen järjestyksen uskonnollisille käsityksille.

Vastareformaation yhteydessä on liitetiedosto, tuki hartauslaitteille, joita paaveinen tarkoitti tuolloin.

Suurenntaa renessanssia, mutta keskittyy pahoillani

Renessanssin teemoja ei jätetä syrjään, päinvastoin, ne otetaan täysin dekadenttisina ja laajennetaan, liioitellaan. Kriisi, johon tuolloin romahtivat Euroopan kansakunnat, paljasti kaduilla olevan ihmiskunnan pahimmat.

Rutto, nälkä, laiskuus, kerjääminen olivat päivittäinen leipä. Nämä todellisuudet eivät paenneet kirjoittajien kynää. Tällainen vaikutus oli siihen, että suurin osa kirjoittajista käytti kynäänsä paljastaakseen pahimmat lajit. Haluttomuus voitiin hengittää lukuisiin teoksiin.

Elämää pidettiin täydellisenä valheena, kun taas totuus, kovuudellaan ja surullaan, oli piilotettu kiillotetun pintakiillon alle, jonka eliitti saa varovaisen näkemään.

Kosketa uskoa ja hengellisyyttä ihmisen bastionina

Koska katolisen kirkon puolustamisessa on huomattavaa tukea Lutherin ja Calvinin aloittamassa protestanttisessa uudistuksessa, henkisen luonteen näkökohtien esiintyminen kirjallisissa tuotannoissa on pahamaineinen.

Nämä teemat vastasivat monissa tapauksissa enemmän turvallisuuteen, jonka kirkko pystyi tarjoamaan kriisiaikoina, kuin siihen, että haluttiin tarjota mielenrauha uskon kautta lukijoille. Kirjailijat, viimeinkin ihminen, etsivät selviytymistä.

Sitä pidetään uusiutuvana virrana

Barokkikirjallisuus oli täynnä suuria innovaatioita muotojen ja tekniikoiden suhteen. Tämä heijastuu ja leviää koko Euroopassa vastareformaation avulla. Erityisesti Espanjassa kasvu on laajempaa kuin muissa Euroopan maissa.

Espanjalaiset kirjailijat ottivat naapurimaiden kirjalliset ilmenemismuodot huomioon ja mukauttivat kieleensä. Nämä kielelliset mukautukset, tai espanjalaiset, antoivat tietä uusille stanzoille heidän kulttuurilleen. Kolmikkoa käytettiin erinomaisella tavalla, yhdessä sonetin, quatrainin ja kierroksen kanssa.

Kuten koskaan ennen Espanjan kulttuurissa, pommitettujen terminologioiden käyttö on lisääntynyt hallitsemattomasti. Se alkaa renessanssiklassismista, josta uudistus syntyi retoristen resurssien lisäämisen kautta.

Tauko uudestisyntymisen vakaudelle

Renessanssille oli ominaista sen kirjallisten ehdotusten rauhallisuus ja seesteisyys, kaiken taipumus olla tasapainossa. Kun barokki puhkesi, tapahtui epävakaus ja estetiikan ja muodollisuuden välillä syntyi ristiriita.

Tämä ominaisuus näkyy koko Euroopassa, sillä kussakin maassa on erilainen kehitys, joka on tietenkin sovitettu jokaiseen tuotantoympäristöön.

Resurssien väärinkäyttö oli osa normaa

Tästä tulee yksi tämän ajan kirjallisuuden yleisimmistä piirteistä, etenkin ns.

Liioittelu on päivän järjestys kaikissa kirjallisuusgenreissä. Ohjaamattomia adjektiiveja sekä antiteesin, metaforin ja minkä tahansa retorisen resurssin käyttö teoksen ylikuormittamiseen käytettiin.

Culteranos ja conceptistas, kaksi hyvin merkittyä suuntausta

On törkeä virhe ajatella, että barokin kirjallinen ilmenemismuoto oli homogeeninen, mikään ei voinut olla kauempana todellisuudesta. Tämän ajan kirjoittajat suhtautuivat erilaisesti tilanteeseen, jossa he eläivät.

Nyt annetussa kirjallisessa luomuksessa on suuressa enemmistössä yhteisiä näkökohtia, jotka antoivat mahdollisuuden jakaa ne kahteen ryhmään: culteranos ja conceptistas.

Culterans

Heidän käsityksensä kauneudesta liittyy esineen tai kaunistettavan ominaisuuden paranemiseen. Nämä kirjoittajat käyttivät teoksissaan huomattavasti hyperboolia ja metafooria.

Samalla tavalla he turvautuivat mytologiaan sekoittaen sitä muihin näkökohtiin, jotka tietyissä tapauksissa tekevät siitä pimeän ja vaikeuttavat sen ymmärtämistä. Luis de Góngoraa pidetään yhtenä tämän tyylin suurista edustajista.

Conceptists

Nämä kirjoittajat keskittyivät puolestaan ​​pääasiassa sisältöön. Hänen tapansa kattaa kirjallisuus on nerokkaampaa ja syvällisempää, hyödyntäen kaiken dualiteetin tiettyjen sanojen merkityksessä, siksi hänen teoksissaan havaitaan kaksoismerkintöjen esiintyminen.

Konceptionistit pyrkivät ilmaisemaan monimutkaisempia ideoita muutamalla sanalla. Heillä oli laatu, että käsitellessään tarpeettomia aiheita, he onnistuivat antamaan hänelle huomiota osoittamalla ne loistavasti. Francisco de Quevedo tai Calderón de la Barca pidetään yhtenä tämän kirjallisuuden tyylin näkyvimmistä edustajista.

Pedro Calderón de la Barca. Lázaro Galdiano -museo, Wikimedia Commonsin kautta

Kirjallisuuslajit

Seuraavat erottuvat barokin kirjallisissa genreissä:

Barokin runous

Jo nyt toivottoman tilanteen takia runosta tuli yksi kirjallisuusmuotoista, jota kyseisen ajan kirjoittajat ovat eniten hyödyntäneet. Tunteiden ilmaisu vie erityistä huomiota.

Jokainen kirjailija käytti mielenkiinnonsa kannalta parhaiten sopivia resursseja ja muotoja, toistuvimmat runouden kulttuurimuodot. Nämä ovat selvästi arvostettuja kulttuurimiehissä ja konseptisteoksissa. Eclogit, kymmenesosat, sonetit olivat monien muiden runollisten muotojen joukossa runsaasti.

Suosittu runous on myös tuolloin ilmeistä, täynnä rakkauden ja pettymyksen teemoja, joiden sisältö on vähemmän syvää ja sulavampaa. Se on osoitettu massoille, ihmisille.

Barokkiproosa

Jos on paikka, jota voidaan pitää barokkiproosan edelläkävijänä, se oli Espanja. Barokin sattuma Espanjan kultakauteen salli ennennäkemättömän luovan kiehumispisteen proosassa.

Romaanin kaltaisilla kirjallisilla tuotannoilla oli suuri merkitys noina vuosina. Miguel de Cervantes y Saavedra oli yksi suurimmista eksponenteista.

Siihen mennessä on olemassa kaksi merkittävää romaanista muotoa: picaresque, jossa päähenkilö on tavallisista ihmisistä ja osoittaa köyhyyden asettamat vaikeudet; ja kurtisaani, jonka tarkoituksena oli osoittaa ylellisiä aikoja, väkivaltaisuuksia ja epäkeskeisyyksiä vauraisiin aikoihin.

Barokkiteatteri

Teatteriteksti oli yksi tyylilajeista, jolla oli suurin vaikutus barokin aikana, koska se saavutti väestön suoraan ja nimenomaisesti erottamatta kerroksia.

Esitykset, joissa oli uskonnollisia, mytologisia ja historiallisia merkityksiä, olivat hyvin yleisiä. Kirjoittajat pyrkivät aina armaamaan itsensä päivystykseen osallistuvien johtajien ja ponttien kanssa viihdyttäen samalla ihmisiä voittaakseen suositukset vastineeksi.

Hyvin organisoidut teatteriyhtiöt kehittyivät ja syntyivät kadun teattereista. Nämä paljastetut vapaammat ja suositut teemat painottuivat tuomioistuinten ja kirkon yhteisiin aiheisiin. Suurten edustajien joukosta erottuu Lope de Vega.

Kirjailijat ja erinomaiset teokset

Luis de Góngora y Argote (1562-1627)

Erinomaiset teokset:

- Polyfeema ja Galatea -tapahtuma (1612).

- Yksinäisyydet (1613).

- Fable of Pyramus ja Thisbe (1618).

Francisco de Quevedo ja Villegas (1580-1645)

Erinomaiset teokset:

- Kaikkien paholaisten puhe tai muutettu helvetti (1628).

- Don Pablos -nimisen Buscónin elämän historia; esimerkki vagamundoista ja niukan peili (1626).

- Just Revenge -tuomioistuin (1635).

María de Zayas (1590-1661?)

Erinomaiset teokset:

- Romanssi ja esimerkilliset romaanit (1637).

- Romaanit ja saraot (1647).

- Rakkaus pettymykset vuonna (1649).

Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Erinomaiset teokset:

- Angelican kauneus monien muiden riimien kanssa (1602).

- La Dorotea (1632).

- Gatomaquia (1634).

Calderón de la Barca (1600-1681)

Erinomaiset teokset:

- Rakkaus, kunnia ja voima (1623).

- Zalamean pormestari (1651).

- Jumalalle valtion syistä (1650–1660).

Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)

Erinomaiset teokset:

- La Galatea (1585)

- nerokas herrasmies Don Quixote de la Mancha (1605)

- nerokas ritari Don Quixote de la Mancha (1615)

Viitteet

1. Barokkikirjallisuus. (2014). Barokkiklassismi. Espanja: barokkiklassismi. Palautettu osoitteesta: barcoclasicismo.wordpress.com
2. Acosta Gómez, I. (2018) refleksit barokkikirjallisuudesta. Kuuba: Marraskuu. Palautettu osoitteesta: eumed.net
3. Barokkikirjallisuus. (2012). Espanja: Tietosanakirja. Palautettu: encyclopedia.us.es
4. Harlan, C. (2017). Barokkikirjallisuus. (Ei): Tietoja Españolista. Palautettu osoitteesta: aboutespanol.com
5. Barokkikirjallisuus. (S. f.). (Ei): Wikipedia. Palautettu osoitteesta: es.wikipedia.org