UUSKLASSINEN ARKKITEHTUURI: ALKUPERÄ, OMINAISUUDET JA EDUSTAJAT - TAIDE - 2025

Uusklassinen oli arkkitehtuurityyli tuotettu alussa yhdeksästoista vuosisata XVIII vuosisatojen. Tämän tyyppiselle arkkitehtuurille, puhtaimmassa muodossa, oli ominaista klassisen tai kreikkalais-roomalaisen arkkitehtuurin elpyminen.

Toisaalta uusklassinen arkkitehtuuri tunnetaan enimmäkseen tilauksen ja rationaalisuuden palaamisen merkinnästä upouuden barokin ja rokokon koristeellisen keveyden jälkeen. Muinaisen yksinkertaisuuden uusi maku edustaa reaktiota barokki- ja rokokoo-tyylien liiallisuuksia vastaan.

Kirjoittanut Benjamín Núñez González, Wikimedia Commonsista

Lisäksi sille oli ominaista mittakaavan suuruus, geometristen muotojen yksinkertaisuus, kreikkalaiset järjestykset (etenkin dorilaiset), pylväiden dramaattinen käyttö, roomalaiset yksityiskohdat ja seinämien suosiminen valkoisiksi.

1800-luvun alussa melkein kaikki uudet arkkitehtuurit useimmissa Euroopan, Yhdysvaltojen ja siirtomaa-Latinalaisen Amerikan maissa heijastivat uusklassista henkeä. Nykyään uusklassinen arkkitehtuuri on yksi suosituimmista rakennustyyleistä maailmassa.

Eri viitteiden mukaan teollisuuden vallankumous oli yksi vaikuttavimmista tekijöistä uusklassisen arkkitehtuurin jatkamiselle 1800-luvulla; tuon ajan elämäntavan muutos antoi tyylin leviämisen kaikkialle Eurooppaan ja osiin Amerikkaa.

alkuperä

Reaktio barokkityöhön ja klassiseen taiteeseen

Uusklassisen arkkitehtuurin varhaisimmat muodot (1700-luku) kasvoivat samanaikaisesti barokin kanssa. Tämä toimi eräänlaisena korjauksena jälkimmäisen tyylin ominaispiirteisiin.

Uusklassicismia pidettiin synonyyminä Rooman taiteen "palaamiseen puhtauteen", antiikin Kreikan taiteen ihanteelliseen havaintoon ja vähemmässä määrin 1500-luvun renessanssiklassismiin.

Muinainen roomalainen arkkitehti Vitruvius oli se, joka teorioi kolme suurta kreikkalaista tilausta (ionilainen, dorilainen ja korinttilainen) ja arkkitehtien suurta viittausta muinaismuotojen uudistamisen kuvaamiseen 1800-luvun jälkipuolelta noin 1850-luvulle.

Palladanlaisen arkkitehtuurin vaikutus

Paluu uuteen klassiseen arkkitehtuurityyliin havaittiin 1800-luvun eurooppalaisissa arkkitehtuureissa, joita Iso-Britanniassa edustaa Palladian arkkitehtuuri.

Euroopassa tuotettu barokkityylinen arkkitehtuuri ei ollut koskaan englanninkielisen tyylin mukainen, joten sieltä tuli ajatus korostaa klassisen arkkitehtuurin puhtautta ja yksinkertaisuutta.

Palladianismi sai alkunsa italialaiselta arkkitehdilta Andrea Palladiosta ja levisi ympäri Eurooppaa 1700-luvulla. Siellä hän vaikutti suoraan uusklassiseen arkkitehtuuriin jakaen samalla maulla klassisen tyylin.

Palladianismin suositusta tyylistä todettiin selkeä viittaus siihen, mihin uusi arkkitehtoninen tyyli meni.

Valaistumisen vaikutus

Uusklassisen liikkeen rinnalla valaistumisen vuosisata (tunnetaan paremmin nimellä valaistuminen) oli kasvussa. Tästä syystä Encyclopedia vaikutti melkein suoraan ihmisten ajatteluun ja tapoihin. Itse asiassa uusklassismi on kuvassa esiin noussut olennainen taide.

Tässä mielessä lisääntyivät rakennukset, jotka voivat vaikuttaa ihmisen parantamiseen, kuten sairaalat, kirjastot, museot, teatterit, puistot ja muut julkiseen käyttöön tarkoitetut rakennukset; kaikki ajatellut monumentaalisen hahmon kanssa.

Tämä uusi suuntaus valaistuneen mentaliteetin kanssa aiheutti uusimman barokkiarkkitehtuurin hylkäämisen ja ajattelun enemmän kohti menneisyyttä etsiessään arkkitehtonista mallia, jolla olisi universaali pätevyys.

Sitten syntyi kriittisiä liikkeitä, jotka puolustavat toiminnallisuuden tarvetta sekä vaatimusta rakentaa rakennuksia, joissa kaikilla sen osilla on olennainen ja käytännöllinen tehtävä. Toisin sanoen oli välttämätöntä, että arkkitehtoniset tilaukset olivat rakentavia elementtejä eikä vain koristeellisia.

Kaikki tämän ajanjakson arkkitehdit aloittivat rakennusten rationaalisuuden ja paluun menneisyyteen liittyvistä yhteisistä oletuksista: Kreikan ja Rooman rakennuksista, joista tuli vertailuarvoja.

Uusklassismin laajennus

1800-luvun puolivälissä yhdistettiin erilaisia ​​klassisen vaikutelman teoksia (antiikin Kreikan ja Rooman tyylit). Siirtymä siirtymäklassisesta arkkitehtuurista juontaa juurensa 1750-luvulle.

Ensinnäkin se sai vaikutusvallan Englannissa suositun palladianismin tyylin ja irlantilaisen fyysikon William Hamiltonin kaivausten avulla Pompeissa; ja Ranskassa Roomassa koulutettujen Gallic-opiskelijoiden ryhmä.

Italiassa, erityisesti Napolissa, arkkitehdit, kuten Luigi Vanvitelli ja Ferdinando Fuga, yrittivät palauttaa klassisen ja palladialaisen muotonsa barokkiarkkitehtuuriinsa. Myöhemmin se levisi Venetsiaan ja Veronaan rakentamalla ensimmäiset dorilaisessa muodossa olevat lehdet.

Myöhemmin Firenzestä tuli tärkeimmän uusklassismin keskus niemimaalla. Silti rokokotyyli oli suosittu Italiassa Napoleonin hallinnon saapumiseen saakka, joka toi uuden klassismin.

Toinen uusklassinen aalto oli vielä vakavampi, tietoisempi ja tutkittu; Napoleonin imperiumin saapuminen oli perustavanlaatuista. Ranskan uusklassismin ensimmäinen vaihe ilmeni Louis XVI -tyyliin.

ominaisuudet

Vastalause barokille ja rokokolle

Uusklassisen arkkitehtuurin aikakaudella kuvittajat korostivat klassisia eettisiä ja moraalisia teemoja. Ero barokin, rokokon (aikaisemmat tyylit) ja enoklassisen välillä oli selvästi merkitty arkkitehtuurissa.

Esimerkiksi Ottobeurenin luostari Baijerissa, Saksassa, on selkeä inkarnaatio rokokoon kipsiteloillaan ja kullattuilla kivillä, leikkisillä väreillä ja veistetyllä koristeella; Toisaalta Yhdysvaltain korkein oikeus on vastakkainen napa aikaisemmalle tyylille, joka on neoklassisen tyypillinen teos.

Tässä mielessä uusklassinen arkkitehtuuri reagoi barokin ja rokokon koristeellisiin ja ekstravagantteihin vaikutuksiin; toisin sanoen yksinkertaisuus oli trendi arkkitehtuurin hallinnan suhteen ja voitti kahden ensimmäisen tyylin koristeellisuuden.

Klassiset elementit

Klassiselle arkkitehtuurille on ominaista klassisen arkkitehtuurin peruselementtien esittäminen. Sarakkeissa on muinaisen Kreikan dorilaisia ​​ja ionilaisia ​​arkkitehtonisia tilauksia.

Kuten klassinen arkkitehtuuri, siinä on myös itsenäiset pylväät, joissa on puhtaat, tyylikkäät linjat. Niitä käytettiin rakennusrakenteen painon kantamiseen ja myöhemmin graafisena elementtinä.

Pylväät, joilla on dorinen ulkonäkö, olivat ominaisia ​​liityttyä maskuliinisiin jumalallisuuksiin, toisin kuin ioniset, jotka liittyivät feminiinisiin. Uusklassisessa arkkitehtuurissa vallitsi dorilainen tyyppi, vaikka joitain ionisiakin löytyi.

Rakennusten julkisivu on tasainen ja pitkä; he esittävät usein näytön itsenäisistä pylväistä, joissa ei ole tornia ja kupolia; kuten esimerkiksi romaaniselle arkkitehtuurille on ominaista.

Ulkopinta rakennettiin tarkoituksenaan edustaa klassista täydellisyyttä samoin kuin samaan tarkoitukseen rakennetut ovet ja ikkunat. Ulkopuolelta tulevat koristeet olivat vähimmäismääriä.

Korkea uusklassinen pyrkii korostamaan niiden tasaisia ​​ominaisuuksia veistoksen volyymin sijasta, aivan kuten teosten alhaiset helpotukset. Niillä oli kuitenkin taipumus kehystää friisejä, tabletteja tai paneeleja.

Uusklassinen urbanismi

Uusklassisuus vaikutti myös kaupungin suunnitteluun. Muinaiset roomalaiset käyttivät kaupunkisuunnitteluun konsolidoitua mallia, jota myöhemmin jäljitti uusklassikot.

Roomalaiselle suunnittelulle oli ominaista katuverkkojärjestelmä, kaupungin palveluiden keskusfoorumi, kaksi pääbulevardia ja diagonaaliset kadut. Roomalaiselle urbanismille oli ominaista looginen ja järjestäytyminen. Tässä mielessä uusklassismi on omaksunut ominaispiirteensä.

Monet näistä kaupunkisuunnittelutavoista muuttivat varhaisessa vaiheessa moderneihin suunniteltuihin kaupunkeihin 1800-luvulla. Poikkeuksellisia esimerkkejä ovat Saksan kaupunki Karlsruhe ja amerikkalainen kaupunki Washington DC.

Ranskassa

Ranskan uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä

Ranskan uusklassinen tyyli syntyi 1800-luvun alkupuolella ja puolivälissä vastauksena muinaisessa Rooman kaupungissa Herculaneumissa ja Pompeissa suoritettuihin arkeologisiin kaivauksiin, jotka paljastivat klassiset tyylit ja mallit.

Sieltä alkoi joitain kaivauksia Etelä-Ranskassa ideana löytää Rooman aikakauden jäänteitä. Nämä löytöt herättivät kiinnostusta antiikin tuntemiseen. Lisäksi tehtiin julkaisuja - jopa kuvituksin -, joita aristokraatit ja kokeneet arkkitehdit luivat.

Teorian mukaan ranskalainen uusklassinen arkkitehtuuri syntyi Pariisin Place de la Concorden perustamiselle, jolle on tunnusomaista sen raittius, ja arkkitehti Ange - Jacques Gabrielin suunnitteleman Pikku Trianonin kanssa Versaillesissa (yksinkertainen ja ilman liiallista sisustusta)..

Toisaalta se syntyi vastakohtana barokin ja rokokon liialliselle koristeellisuudelle ja levisi suunnilleen vuosien 1760 ja 1830 välillä. Se oli hallitseva tyyli Louis XVI: n hallituskaudella Ranskan vallankumouksen aikana, kunnes se korvattiin romantiikka.

Ensimmäisestä hetkestä lähtien vanhan ja klassisen maku oli erehtymätön; rajuuden, suoraviivojen, pylväsrakenteen ja kreikkalais-roomalaisen rintaosan ylivoima ilmeni ranskalaisessa uskonnollisessa ja siviili-arkkitehtuurissa.

Uusklassisen arkkitehtuurin kehitys Ranskassa

Ranskan maku muuttui vähitellen 1740-luvun lopulla ja sisustus koristeltiin yhä vähemmän ekstravagantiksi, tyypilliseksi barokki- ja rokokotyyleille.

Matkan paluu Italiasta muutti täysin Ranskan taiteellisen mentaliteetin tarkoituksenaan luoda uusi tyyli, joka perustuu rakennuksiin, joissa on roomalaisia ​​ja kreikkalaisia ​​taipumuksia, Louis XV: n ja Louis XVI: n hallituskauden aikana.

Louis XV: n viimeisinä vuosina ja koko Louis XVI: n hallituskauden ajan uusklassinen tyyli oli läsnä jo kuninkaallisissa residensseissä ja useimmissa Pariisin aristokratian salissa ja asunnoissa.

Suunnitelman geometria, rakennusten tilavuuden yksinkertaisuus, rajoitetut koristeet ja kreikkalais-roomalaisten inspiroimien koristeiden käyttö hallitsivat neoklassisessa arkkitehtuurissa Ranskassa. Lisäksi käytettiin kreikkalaisia ​​friisejä, seppeleitä, palmulehtiä, rullaa jne.

Napoleon Bonaparten tultua valtaan vuonna 1799, myöhäisklassinen arkkitehtuurityyli säilytettiin; Vaikuttavimpia arkkitehtejä olivat Charles Percier ja Pierre-François-Léonard Fontaine, jotka olivat sen virallisia arkkitehteja.

Uuden keisarin projektit leimasivat uusklassisilla ominaisuuksilla: tyypillisillä uusklassisilla julkisivuilla, jotka olivat yhdenmukaiset ja mallinnetut Louis XVI: n rakentamissa aukioissa, samoin kuin hänen omalla sisustuksellaan.

Uusklassinen arkkitehtuuri Espanjassa

Espanjan uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä ja historia

Kuten Ranskassa, Espanjaa motivoi uusklassisen arkkitehtuurin alkaminen Herculaneumin ja Pompein tutkimusmatkojen ja arkeologisten kaivausten jälkeen ja barokkiin kohdistuva torjunta.

Barokin taiteellinen liike keskeytyi, kun Habsburg-dynastia korvattiin Bourbonsin liikkeellä kuningas Felipe V: n kanssa. Kun Felipe V asettui Espanjan valtaistuimelle, hän toi mukanaan Ranskasta taiteelliset perinteet, jotka myös suuntautuivat valaistuneelle henkiselle liikkeelle.

1800-luvun jälkipuoliskolla uusklassisen maku asetettiin entistä paremmin. Tämä tapahtui San Fernandon Kuvataideakatemian ansiosta Fernando VI: n toiveista.

Kun Carlos III saapui valtaistuimelle vuonna 1760, uusi hallitsija sai Akatemian ilmoittautumaan selkeämmin; Tässä mielessä hän tuki Herculaneumin ja Pompein kaupunkien kaivauksia, koska kuningas oli kiinnostunut klassisesta menneisyydestä ja sen arkkitehtuurista.

Arkkitehtuurin käyttöönotolla Espanjassa oli sama yhteinen kohta kuin muissa Euroopan maissa: kiinnostus klassiseen, arkeologisiin kaivauksiin ja barokin ja rokokon arkkitehtuurin hylkäämiseen.

Uusklassisen arkkitehtuurin kehitys Espanjassa

Vaikka ensimmäiset arkkitehtoniset työt tehtiin Fernando VI: n hallinnon aikana, se kukoisti Carlos III: n ja jopa Carlos IV: n aikana. Tuolloin havainnollistettu projekti sisälsi arkkitehtuurin paitsi erityisiä interventioita varten, mutta sen oli sisällettävä myös joukko parannuksia kansalaisten elämään.

Tästä syystä tässä vaiheessa kehitettiin parannuksia viemäripalveluihin, valaistuihin katuihin, sairaaloihin, vesityöhön, puutarhoihin, hautausmaihin; muiden julkisten töiden joukossa. Tarkoituksena oli tarjota väestölle jaloisempi ja ylellisempi ulkonäkö uusklassisen motivoituna.

Carlos III: n ohjelmalla yritettiin muuttaa Madridista taiteen ja tieteen pääkaupunki, jolle kehitettiin suuria kaupunkiprojekteja.

Madridin tärkein kaupunkiprojekti on Juan de Villanuevan suunnittelema Salón del Prado. Lisäksi kuninkaallinen tähtitieteellinen observatorio, vanha San Carlos -sairaala, kasvitieteellinen puutarha, nykyinen Prado-museo, Cibeles-suihkulähde ja Neptunuksen suihkulähde.

Edustajat ja heidän työt

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini syntyi Palermossa, Italiassa vuonna 1721, ja opiskeli arkkitehtuuria Roomassa. Hän aloitti ensimmäiset yhteydet Espanjan monarkiaan, kun hän osallistui Caserta-palatsin rakentamiseen Napolin kuninkaalle ja Charles VII: lle.

Kun Carlos III nousi Espanjan valtaistuimelle, hän kehotti Sabatinia toteuttamaan laajamittaisia ​​arkkitehtonisia töitä asettaen hänet edes espanjalaisten espanjalaisten arkkitehtien yläpuolelle.

Sabatinin teokset kuuluvat klassiklassikkoperinteeseen; sitä ei kuitenkaan inspiroinut tällainen liike, vaan italialainen renessanssiarkkitehtuuri.

Puerta de Alcalá

Puerta de Alcalá oli kuninkaallinen portti, joka rakennettiin voitonkaarina kuningas Carlos III: n saapumisen juhliin Madridin kaupunkiin, Espanjaan.

Sen on suunnitellut italialainen arkkitehti Francisco Sabatini vuonna 1764. Nykyään se on yksi Madridin symboleista ja on lueteltu uusklassisen muistomerkkinä, joka sijaitsee Plaza de la Independenciassa Madridissa. Sitä pidetään ensimmäisenä postmodernissa Rooman voittajakaarena, joka on rakennettu Euroopassa.

Lähde: pixabay.com

Ovi on noin 19,5 metriä korkea, hyvin mittasuhteessa. Lisäksi siinä on kolme suurta kaaria ja kaksi pienempää suorakaiteen muotoista käytävää. Julkisivussa on sarja koriste-elementtejä, joissa on veistoksia, pääkaupunkeja ja klassisen taiteen tyypillisiä helpotuksia.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot syntyi vuonna 1713 Irancyssa, lähellä Auxerrea, Ranskaa. Vuonna 1730-luvulla hän osallistui Ranskan akatemiaan Roomassa. Hän oli yksi nuoreista ranskalaisista opiskelijoista, jotka myöhemmin tuottivat uusklassisen suunnittelijan ensimmäisen sukupolven.

Myöhemmin hän palasi Ranskaan, missä hän harjoitti Lyonia ja meni sitten Pariisiin rakentamaan sarjaa arkkitehtonisia töitä. Soufflotin ominaispiirteet koostuivat yhtenäisestä arkaasta tasaisten Doric-pilasterien välillä, joissa oli vaakasuorat viivat ja jotka Lyonin akatemia hyväksyi.

Soufflot oli yksi ranskalaisista arkkitehdista, joka esitteli uusklassismin Ranskaan. Hänen merkittävin työ on Pariisissa sijaitseva Pantheon, rakennettu vuodesta 1755.

Kuten kaikki uusklassisen arkkitehdit, Soufflot piti klassista kieltä olennaisena elementtinä teoksissaan. Se erottui linjojen jäykkyydestään, muodon kiinteydestään, ääriviivojensa yksinkertaisuudesta ja yksityiskohtaisesti tarkkaan arkkitehtonisesta suunnittelusta.

Pariisin panteoni

Pariisin Pantheon oli ranskalainen arkkitehtuuri, joka rakennettiin vuosina 1764–1790. Se on tunnustettu Ranskan pääkaupungin ensimmäiseksi tärkeäksi monumentiksi. Se sijaitsee Latinalaisen kaupunginosan lähellä Luxemburgin puutarhaa.

Aluksi rakentamisen ohjasi Jacques-Germain Soufflot, ja se päättyi ranskalaisen arkkitehdin Jean Baptiste Rondelet'in kanssa vuonna 1791.

Lähettäjä Moonik, kirjoittanut Wikimedia Commons

Alun perin se rakennettiin kirkkoksi relikvireiden tallettamiseksi, mutta monien ajan myötä tapahtuneiden muutosten jälkeen siitä tuli maallinen mausoleumi, joka sisälsi kuuluisten Ranskan kansalaisten jäänteitä.

Pariisin Pantheon on merkittävä esimerkki uusklassismista, ja julkisivu on samanlainen kuin Rooman Pantheon. Soufflot aikoi yhdistää katedraalin kirkkauden ja kirkkauden klassisiin periaatteisiin, joten sen rooli mausoleumissa edellytti suurten goottilaisten ikkunoiden tukkeutumista.

Viitteet

1. Uusklassinen arkkitehtuuri, Encyclopedia Britannica kustantajat, (nd). Otettu britannica.com-sivustolta
2. Uusklassinen arkkitehtuuri, englanniksi Wikipedia, (nd). Otettu Wikipedia.org-sivustosta
3. Amerikkalainen uusklassinen arkkitehtuuri: Ominaisuudet ja esimerkit, Christopher Muscato, (nd). Otettu tutkimuksesta.com
4. Uusklassinen arkkitehtuuri, Taidehistorian portaalin tietosanakirja (nd). Otettu osoitteesta visual-arts-cork.com
5. Uusklassinen arkkitehtuuri Espanjassa, Portal Art España, (nd). Otettu arteespana.com -sivustolta
6. Barokki, rokokoo ja uusklassismi: vertailu- ja kontrasti-essee, Bartleby-kirjoituksen toimittajat, (2012). Otettu bartleby.com -sivustolta
7. Tietoja uusklassisesta arkkitehtuurista, Portal Thoughtco., (2018). Otettu gondolco.com-sivustolta
8. Arkkitehtuuri néo-classique, ranskalainen Wikipedia, (nd). Otettu Wikipedia.org-sivustosta