ROMANTIIKKA: OMINAISUUDET, KIRJALLISUUS, MUSIIKKI JA MAALAUS - TAIDE - 2025

Romantiikka oli taiteellisen ja älyllisen liike, joka kehitettiin vuonna lopulla kahdeksastoista luvulla yhdeksästoista luvulla. Tyyliä leimasi voimakkaiden tunteiden ilmaiseminen taiteellisten esitysten avulla.

Se oli liike, joka lisäsi ihmisten tunteita, kuten huolenaiheita, kauhua, pelkoa ja rakkautta ylellisen luonteen edessä. Lisäksi se nosti tuolloin suosittua taidetta, kieltä ja tapoja.

Romanttisen maalari Caspar David Friedrichin "Wayfarer pilvien merellä". Caspar David Friedrich

Romantiikka syntyi pääasiassa Euroopassa reaktiona valaistumisen aikakaudella ehdotettuihin käsitteisiin. Hänen vaikutuksensa oli myös keskiajan herkkyydellä ja sen teemoilla, suuntauksilla ja tekniikoilla.

Vaikka valaistuminen uskoi järkeen ja älyyn, uusi romanttinen aikakausi alkoi asettaa etusijalle vapaus ja omaperäisyys. Nämä kaksi arvoa hallitsivat kuvataidetaiteilijoiden luomuksia. Liike oli vahvaa kuvataiteen, musiikin, kirjallisuuden ja tieteen aloilla.

alkuperä

Reaktio valaistumista vastaan

Kun valaistumisliike ja uusklassicismi heikentyivät vähitellen, Euroopassa kehittyi uusi asenne, joka saavutti huippunsa 1800-luvun lopulla. Ideat, jotka korottivat valaistumisen läsnäolevaa järkeä ja älyä, menettivät vaikutusvallan.

Romanttinen liike syntyi reaktiona valaistumisen aikakauden radikaalia rationalismia vastaan; se perustui järjestyksen, rauhallisuuden, harmonian, tasapainon ja uusklassicismia edustavan aristokratian sosiaalisten ja poliittisten normien hylkäämiseen.

Romantiikka oli väistämätön reaktio valaistuneeseen rationalismiin. Romantiikan vastustama pääidea oli syy-ohjattu ajattelu, jonka pääosin selitti Immanuel Kant. Yhteiskunta alkoi luoda uusi taipumus herkille.

Romanttisista taiteellisista ja kirjallisista teoksista tuli entistä houkuttelevampia vetoamalla tunteisiin, rakkauteen ja sentimentaalisuuteen. Tunteista tuli paljon vahvempi ja syvempi käsite kuin valaistun äly, syy tai tahto.

Keskiaikaisen ajan vaikutus

Romantiikkaan vaikutti evoluutioteoria ja uniformismi, jonka mukaan "menneisyys on avain nykyisyyteen". Tästä syystä varhaiset romantiikat tarkastelivat pitkään keskiajan herkkyyttä ja keskiajalla havaittuja taiteen elementtejä.

Itse asiassa sana "romanttinen" tulee termistä "romanssi", joka koostuu sankarillisesta proosasta tai kertomuksesta, joka oli alun perin syntynyt keskiajalta.

Romanttiselle liikkeelle oli ominaista omistautuminen keskiaikaisiin arvoihin pakolaisyrityksenä väestönkasvua ja teollisuutta vastaan.

Ranskan vallankumouksen vaikutus

Romanttisen aikakauden alkukausi kehittyi sodan aikaan Ranskan vallankumouksen ja Napoleonin sodan kanssa. Nämä sodat, samoin kuin ajan poliittinen ja sosiaalinen murros, toimivat taustana romantiikan nousulle.

Ranskan vallankumouksen perusarvot, kuten vapaus ja tasa-arvo, olivat avaimia romanttisen liikkeen luomisen edistämisessä. Ranskan vallankumouksen myötä ensimmäiset romantikot puolustivat yksilön uudelleenarviointia ja valaistuneen despotismin poistamista.

Lisäksi vallankumouksen konfliktit toimivat inspiraation lähteenä käsitellä kysymyksiä, joita yhteiskunta alkoi pitää asiaankuuluvina.

Teollisen vallankumouksen nousu

Teollisen vallankumouksen kehittyessä syntyi porvarillinen luokka, joka onnistui luomaan liberalismin perustan. Samoin esiin nousivat suuret teollisuudenalat ja proletariaatin kasvu.

Uusien talousjärjestelmien vakiinnuttaminen aiheutti jännitteitä tuolloin syntyneissä erilaisissa sosiaaliluokissa.

Liberalismin nousu, uudet taloudelliset ja yksilölliset vapaudet ja työväenluokan oikeuttaminen loivat ihanteet, jotka inspiroivat ajan intohimoisia romantiikoita.

ominaisuudet

Tunteen korotus

Romantiikan luonne perustui taiteilijan tunteiden vapaan ilmaisun merkitykseen. Toisin kuin edellisessä taiteellisessa liikkeessä, joka perustui tarkkoihin sääntöihin ja kaanoneihin, romantiikoille "tunne ja tunne olivat heidän lainsa".

Romanttisilla taiteellisilla ilmaisuilla oli oltava spontaanien tunteiden ylivuoto, jotta ne voitaisiin luokitella taiteeksi. Tätä varten katsottiin, että tutkimuksen sisällön tulisi tulla taiteilijan mielikuvituksesta ennalta vahvistettujen sääntöjen puitteissa mahdollisimman vähän.

Romanttinen taiteilija vei inspiraatiota ja mielikuvitusta, ei sääntöjä tai tekniikkaa. Romanttinen korotti kunkin taiteilijan kauniita, ihanteellisia ja yksilöllisiä tunteita.

Melankolian ja kauhun ilmaisu

Romanttiset taiteilijat turvautuivat itsessään, joutuneen eristäytymään ja menemään yksinäisyyteen luodakseen töitään. Lisäksi järjestämisperiaatteena on yksilö tai Itse, mikä teki siitä syvän introspektiivisen liikkeen.

Romantiikan yleisiä teemoja olivat: kipu, melankolisuus ja pettymys. Romantikot tunsivat uhrinsa ajasta, jonka aikana he eläivät; Tästä syystä he päättivät ilmaista tuskansa taiteellisilla ilmaisuilla. Itse asiassa termi "romanttinen" liittyi suoraan melankoliaan ja rakkauteen.

Romanteja houkutteli keskiaikainen ja erityisesti goottilainen taide. He tunsivat myös suuren vetovoiman pimeälle, myrskyille, raunioille ja yleensä pimeälle.

Vapauden ja kapinan merkitys

Vastoin uusklassicismia, romantiikka korosti vapautta kapina vakiintuneita sääntöjä vastaan. Vapaus oli romanttisen liikkeen ideaali ja alku.

Romanttisille taiteilijoille vapaus oli taidemuoto, joka kykeni torjumaan sääntöjen tyrannian ja absolutismin. Romanttinen ei saa hyväksyä minkään auktoriteetin lakeja; Hänen on oltava vapaa käyttämään taidettaan millä tahansa ilmaisutavalla.

Luovuuden tulisi olla vanhan jäljitelmän yläpuolella. Jokaisen taiteilijan oli näytettävä piirteet, jotka tekivät hänestä ainutlaatuisen ja omaperäisen.

Vapaushalu johti kapinallisten ja seikkailunhahmojen luomiseen, jotka eivät hyväksy sääntöjä tai ennalta asetettuja taidetta.

Dramaattinen luonto

Uusklassistit tarjosivat hallitun, makean ja ihanteellisen kuvan luonnosta. Romanttiselle taiteilijalle luonto piti ilmaista itseään dramaattisesti, ankarasti, ilman mittasuhteita ja enimmäkseen yöllä.

Luonto tunnistetaan usein taiteilijan mielentilasta. Yleensä hänen tunteensa olivat melankoliset, synkkä ja turbulentti.

Kirjallisuus

ominaisuudet

Romanttinen kirjallisuus oli esitelty tarina tai ballaadina ritarillisista seikkailuista, joiden painopiste oli sankaruus, eksoottisuus ja salaperäisyys, toisin kuin klassisen kirjallisuuden siro. Kirjalliset ilmaisut olivat hienostuneita, mutta avoimesti tunnepitoisia ja intohimoisia.

Romanttisen aikakauden aikana kirjallisuus helpotti yksilön merkitystä, joten aikojen kirjallisten miesten kirjoittamat omaelämäkerrat alkoivat nähdä. Lisäksi syntyi uusia genrejä, kuten historiallinen romaani, gootti ja kauhu romaani.

Runous vapautui uusklassisista mandaateista ja mytologisista teemoista ja korosti tunteita, unia ja yhteiskuntien yleissopimuksia.

Uusklassisen didaktisen tyylilajit korvattiin lyyrisillä ja dramaattisilla genreillä kunnioittamatta sääntöjä, jotka Aristoteles kerran esitti.

Ryhmä tunnustettuja kirjallisia miehiä muodosti romantiikan uuden vaiheen Isossa-Britanniassa. Kulttuurin kiihtyminen leimasi tätä uutta vaihetta; he tuottivat uuden vetovoiman suosittuun runoiluun, tanssiin, kansanperinteeseen ja keskiaikaisiin elementteihin, jotka oli aikaisemmin jätetty huomiotta.

Mary Shelley

Mary Shelley oli englantilainen kirjailija ja kuuluisan romaani, jonka otsikko on Frankenstein tai The Modern Prometheus, kirjailija. Häntä pidetään yhtenä 1800-luvun englantilaisen romanttisen liikkeen näkyvimmistä henkilöistä.

Frankensteinista tuli yksi romanttisen liikkeen tärkeimmistä teoksista, ja se vaikutti muihin tuon ajan kirjoittajiin. Mary Shelleystä tuli ainoa dramaattinen fiktiokirjailija nykyaikaisten ikäisensä joukossa, joka erottui miesten hallitsemassa mediassa.

Aluksi kriitikot aliarvioivat hänen työnsä; Vähitellen hän sai kuitenkin mainetta ja mainetta, kunnes hänestä tuli yksi 1800-luvun parhaista englannin kielen kirjoittajista.

Mary Shelley käytti tekniikoita romaanin eri tyylilajeista; historiallinen tyyli Walter Scott (yksi ensimmäisistä romantiikkaa) ja goottilainen romaani, läheisesti liittyvät kauhu genre.

Perkin Warbeck on yksi Shelleyn tunnetuimmista historiallisista romaaneista. Työn kautta kirjailija tarjoaa naisellisen vaihtoehdon maskuliiniselle poliittiselle voimalle ystävyyden ja yksinkertaisuuden arvojen edustamisen lisäksi.

Hän omistautui myös muiden kirjallisuuslajien, kuten novellien, esseiden ja elämäkerhojen kirjoittamiseen. Shelley oli avantgarde, joka kohtasi ajan, jolloin naisilla ei ollut samoja mahdollisuuksia kuin miehillä.

Frankenstein

Frankenstein oli vuonna 1818 julkaistu goottilainen romaani, jonka kirjoitti kuuluisa englantilainen kirjailija Mary Shelley. Sitä pidetään yhtenä 1800-luvun kaunokirjallisuuden ja romanttisen liikkeen kestävimmistä teoksista. Tarina on mukautettu elokuvaan, televisioon ja teatteriin lukemattomia kertoja.

Kuten melkein kaikki tämän liikkeen romaanit, sillä on intensiivinen teema, täynnä draamaa ja kauhua. Sen sijaan, että keskityttäisiin käänteisiin ja juoniin, se keskittyy päähenkilön Victor Frankensteinin henkisiin ja moraalisiin kamppailuihin.

Lähde: pixabay.com

Brittiläisen kirjailijan tarkoituksena oli vangita poliittinen romantiikka, joka kritisoi perinteisen romantiikan individualismia ja itsekeskeisyyttä poistamatta liikkeen ominaispiirteitä.

Tätä työtä on pidetty tieteiskirjallisuuden genren ensimmäisenä historiana. Vaikka tuon ajan kirjallisuus oli jo luonut fantasiakertomuksia, Frankenstein lähestyi nykyaikaisia ​​aiheita (toistaiseksi) tieteellisillä kokeilla.

Frankenstein kertoo Victor Frankensteinin, tiedemiehen, joka luo kokeilunsa hirviömäisen olennon, tarinan. Hirviö luotiin ruumiin osista sen herättämiseksi.

Tarina perustuu matkalle, jonka olento kuljettaa, ja emotionaalisen kivun tilanteisiin, joita se kohtaa.

musiikki

ominaisuudet

Romanttiseen musiikkiin korostettiin omaperäisyyttä, yksilöllisyyttä, tunne- ja henkilökohtaista ilmaisua sekä vapautta.

Säveltäjät Ludwig van Beethoven ja Franz Schubert olivat siirtyneet klassisen ajanjaksoon keskittymällä voimakkaasti henkilökohtaiseen tunteeseen. Molempia pidetään yhtenä 1800-luvun merkittävimmistä romanttisista säveltäjistä.

Romanttisille muusikoille dramaattinen ilmaisu musiikissa oli synonyymi täydellisyydelle. Lisäksi he mukauttivat sävellyksiään uusilla elementeillä, kuten laajalla instrumentaaliohjelmalla ja taustaoopperoiden yhdistämisellä.

Luotiin uusia musiikillisia muotoja, joista valehtelija erottuu, lyyrinen kappale, jonka sanoitukset ovat solistin laulama runo, joka yleensä sisältyy instrumenttiin. Tämä tekniikka oli tyypillistä romantille, mutta sen käyttö kesti toisen vuosisadan.

He alkoivat nähdä alkusoittoa ja mazurkaa, musiikillisia sävellyksiä tanssien mukana. Romanttinen henki sai inspiraation runollisista tekstistä, legendoista ja suosituista tarinoista.

Satunnainen musiikki on toinen romantiikan tunnusmerkki; ts. monet romanttiset sävellykset olivat näytelmien, elokuvien ja muiden taiteellisten ilmaisujen säestyksiä.

Romanttisen ajanjakson ensimmäisen vaiheen pää säveltäjät olivat: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn ja Franz Liszt. Nämä säveltäjät nostivat orkestereita huomattavasti ilmeisempään ilmaisurajaan kuin aikaisempina ajanjaksoina.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven oli saksalainen säveltäjä ja taiteellinen hahmo siirtymäkaudella klassisen ja romanttisen aikakauden välillä. Kun muusikko vahvistettiin, hän liittyi täysin romanttiseen tyyliin.

Nykyään häntä pidetään parhaana säveltäjänä musiikkihistoriassa; kukaan muusikko ei ole sanonut onnistuneen ylittämään suosionsa.

Beethovenin säveltäjän teos jaettiin kolmeen jaksoon: ensimmäiselle vuosille 1794–1800 luonteenomaista oli tekniikan käyttö perinteisillä 1700-luvun äänillä.

Toinen ajanjakso, vuosien 1801 ja 1814 välillä, leimasi entistä enemmän improvisaatiota muiden ajan säveltäjien kanssa.

Lähde: pixabay.com

Kolmas ajanjakso käsitti vuosina 1814 - 1827. Se sisälsi suurta harmoniaa ja erilaisia ​​ja innovatiivisia musiikillisia kuvioita. Hänen tunnetuimpia sävellyksiään ovat: sinfonia nro 5 C-moll, kirjoitettu vuonna 1808, sinfonia nro 7 vuodesta 1813 ja sinfonia nro 9 d-moll vuodesta 1824.

Beethoven alkoi vähitellen kärsiä kuurous; ensimmäiset oireet ilmestyivät 1800-luvun alkupuolella. Pian sen jälkeen hän ilmoitti yleisölle vaikeuksistaan ​​kuulla ääniä pienillä etäisyyksillä. Kuulovamma ei kuitenkaan estänyt häntä jatkamasta musiikin säveltämistä.

Sinfonia nro 9

Sinfonia nro D-moll 9 oli Ludwig van Beethovenin viimeinen sinfonia, sävelletty vuosina 1822 - 1824. Se kuultiin ensimmäisen kerran Wienissä 7. toukokuuta 1824.

Se on yksi musiikkihistorian tunnetuimpia teoksia ja sitä pidetään Beethovenin parhaana teoksena. Se on lueteltu kaikkien aikojen suurimpana länsimaisen musiikin sävellyksenä.

Kuuruutensa vuoksi hän ei ehkä ole koskaan kuullut yhtäkään sinfonianro. 9, kuten hänen viimeisimmät sävellyksensä. Tätä palaa pidettiin esimerkkinä tiukan rationalismin hylkäämisestä. Se korostaa romantille tyypillisiä vapauden ja sentimentaalisuuden arvoja.

Maalaus

ominaisuudet

Romanttiselle maalaukselle oli ominaista sisällyttää teoksiinsa kuvia kasvillisuuden peittämistä maisemista, kylistä ja raunioista. 1800-luvun viimeisen vuosikymmenen aikana monet taiteilijat alkoivat olla eri mieltä sekä sisustamisesta että edellisen taiteen liikkeen klassisista ja mytologisista teemoista.

Suuri joukko taiteilijoita alkoi mieluummin outoja, ekstravagantteja ja tummia teemoja, joissa valon ja varjon kontrasti oli vahva. Maisemamaalaus syntyi JMW Turnerin ja John Constablen teoksilla, jotka korostivat värin käyttöä kuvaamaan luonnollisia ja dynaamisia koostumuksia.

Sodat kuvattiin jatkuvasti romanttisessa maalauksessa. Heille oli ominaista heidän dramaattiset kuvansa, täynnä kärsimystä ja yksilöllistä sankaruutta.

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix oli ranskalainen maalari, joka tunnetaan olevan romanttisen liikkeen suurin taiteilija. Hänen ideoillaan oli vaikutusvalta impresionistisen ja postimpressionistisen maalauksen kehittämiseen.

Hänen inspiraatio tuli lähinnä historiallisista tapahtumista, joissa oli tietty draama, ja kirjallisuuteen liittyvistä teemoista. Hän piirsi teoksia Dante Alighierin, William Shakespearen ja tunnettujen romanttisten runoilijoiden tuolloin.

Vuonna 1832 hän vieraili Marokossa. Matka tarjosi hänelle erilaisia ​​ideoita eksoottisiin aiheisiin. Ranskalainen maalari erottui vapaista ja ilmaisullisista sivelytyksistään säveltämissä. Lisäksi hän käytti värejä, jotka herättivät aistillisuutta ja seikkailua.

Kansojen opastusvapaus

Liberty Leading the People oli Eugène Delacroixin vuonna 1830 teos, jonka tarkoituksena on muistaa heinäkuun vallankumousta, joka oli juuri tuonut Louis Philippen Ranskan valtaistuimelle. Tämä sävellys ei ollut peräisin todellisesta tapahtumasta; pikemminkin se oli vallankumousta edustava allegooria.

Tätä kangasta pidetään kaikkien Delacroixin maalausten suosituimpana kappaleena. Se edustaa hänen tyylinsä muutosta, ollaan rauhallisempi, mutta säilyttää romantiikassa suositut animaation ja suuruuden elementit.

Eugène Delacroix

Alasti selkä nainen edustaa romanttisessa tyylissä esiteltyä vapautta. Lisäksi hänellä on Ranskan lippu, joka kutsuu ranskalaisia ​​taistelemaan voittoon asti.

Viitteet

1. Romantiikka, englanninkielinen Wikipedia, (nd). Otettu Wikipedia.org-sivustosta
2. Romantiikka, New World Encyclopedia -toimittajat, (nd). Otettu osoitteesta newworldencyclopedia.org
3. Romantiikka, Encyclopedia Britannica, toimittajat (nd). Otettu britannica.com-sivustosta
4. Romantiikka kirjallisuudessa, Crystal Harlan, (2018). Otettu osoitteesta aboutespanol.com
5. Romantiikan alkuperä ja sen merkitys taideliikkeessä, Portal Spoken Vision, (nd). Otettu räätälöinnistä.com
6. Romantiikka, Portal The Art Story, (nd). Otettu osoitteesta theartstory.org
7. Ludwig van Beethoven, Julian Medforth Budden ja Raymond L. Knapp, (nd). Otettu britannica.com-sivustolta
8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (nd). Otettu britannica.com-sivustolta.